相比起之前的低谷，現在的中國動漫已經有了非常長足的發展，尤其是最近的十年國漫基本上已經擺脫了過去低齡化的現狀，最為主流的作品早就已經和目前最有消費能力的人群年齡層接軌，經過這麼多年下來中國動漫終於開始走在正確的路上。
過去一直被眾多朋友調侃的國漫，因為幾乎清一色都是兒童專場仿佛就是告訴所有人，動漫真的就只適合小朋友觀看，這一個方面上可以說是非常嚴重的錯誤，甚至在許多的政策方面都在補貼這方面的製作單位，這究竟是好還是錯個人就不多作評論，但至少那一段時間國漫確實在低齡化動漫方面有一些起色，但真正能夠持續的創造出價值的作品有多少，估計大家都心裡有數。
事實上靠著政策補貼的這種做法真的是走不遠，國漫基本上就是死水一潭，先不要說能夠火起來甚至連關注都沒有，因為這一群還在讀幼兒園的小朋友連電視都要被父母來主導，哪怕再想買周邊創造一下經濟價值可惜連錢包都沒有，這樣的一個目標群體雖然基數是非常大，但完全沒有任何的自主選擇更不要說能夠對國漫的經濟效益產生多大的助力。
事實上現在國漫的發展如此的蓬勃其中非常大的原因就是因為目標的群體轉換了，把目標群體瞄準這些願意花時間更願意花錢在國漫上消費的群體，換個說話來說只有商業化才能夠支持國漫的發展，所以必須要拉攏這些非常有消費能力的群體。
最重要的是我們真的不缺少動漫人才，即使是單打獨鬥還是後來的團隊作戰，至少這麼多部原創的動漫作品如雨後春筍般的在短時間內橫空出世，這些完全得到認可的作品能夠從漫畫到動畫展現在觀眾的面前，這也是國漫過去根本未曾出現過都盛況，為何過去一直都沒有出現反而是最近這段時間中湧現出來？
這還是得益於各大平台商業化運作的進步，現在個大動漫平台也仿效出版商簽約個人漫畫家，讓不少有志製作優秀作品的朋友可以展現其優秀的能力，而且基於網絡的普及相對於以往需要紙質印刷現在的各類網絡流媒體則是大大的降低了出版的成本，通過廣撒網獲取大量的原創作品從讀者的反響中真正可以篩選到受歡迎的作品，再通過平台的幫助實現商業化運營，這種模式下就湧現出像一人之下、全職高手等作品。
的確當年提倡大力發展中國動漫產業的口號並非只是空話，專業的事情還是應該交給專業人士去做，從最初商業模式的配置試錯到實行這些年真的讓不少優秀的作者享受到國漫崛起的成果，相比過去到處找關係還要有資金支持，現在作品足夠優秀就真的有更多的機會可以展現給讀者，畢竟連展示都做不到的話那就更不要說是讓其他人去關注，的確現在的網絡環境也是相輔相成的原因。
而那些成功的漫畫家的收入也是讓人非常大艷羨，畢竟創作漫畫也是一種工作，假如沒有與之相對應的收入相信真的沒有多少人能夠憑著心中的那一團火可以持續的按時間更新下去，畢竟沒有麵包估計理想都很快就消失，日本方面這樣的情況也是常態，所以才能夠促使更優秀的作品出現，最初的國漫就是缺乏這種優勝劣汰的商業機制導致作品的水平越來越一般最後只留下失望兩個字。
雖然現在的機制對於國漫都創作者來說肯定是非常好的福音，但也不能夠忽視這些平台成長之後帶來的壟斷，至少目前來說這幾個平台都有著各自的優勢，還有這不錯的競爭環境但一旦局面打破了之後漫畫創作者的利益就可能缺乏議價的能力，當然這也只是後話了。
作為最草根的方式由漫畫再直接過渡到動畫還有電影，現在來說商業運營方面都做得不錯，由於進入的門檻比較低於是充斥著許多良莠不齊的作品，現在的國漫經過了爆發期逐漸開始到了洗牌期，能夠持續貢獻出熱度的作品都是經過讀者的認同作品，不少質量一般的作品已經逐漸被淘汰這是非常正常的現象，這都是基於商業化模式的成功。
但真正讓所有人都覺得國漫已經崛起的標誌還是因為哪吒這部電影，先不說其他至少在畫面方面國漫早就已經不輸任何國家的動漫電影，而且在劇情方面過去一直都是國漫的硬傷現在已經完全的擺脫這種舊標籤，票房的成績完全就能夠說明這一切，而且之前的大魚海棠，大聖歸來都有著非常好的評價，單單是國漫有能力製作電影這就已經是一個非常大的跨越。
其背後依然是商業化這個分不開的話題，投資方能夠為製作人提供非常充足的資金支援，當然這一份回報都豐厚也是非常罕見，至少哪吒都成功也使得資金開始關注國漫作品的投資，在資本逐利的性質下國漫的發展兩者可以說是相輔相成。
因為商業化才有今天國漫的長足發展，而這將會是未來國漫發展最為重要都支撐力。