唐代畫家周昉人物畫作品賞析

周昉，字仲朗（一說字景玄），身卒年不詳，唐代畫家。他的畫法一開始是效法張萱的，後來因為兩人的畫不分軒輊，周昉才利用不在耳根染硃色的作法，來將自己的作品跟張萱做分別。周昉雖然是貴族出身，但他並不會自恃甚高，反而很注重人民對他畫作的評價。他曾經在作畫時，因為要傾聽人民對畫的看法，有缺點就改過，導致那幅畫畫了幾個月，等到終於沒有人有意見了，他才完成那幅作品。宋代的米芾把他和顧愷之、陸探微、吳道子並稱為人物畫的四大家。周昉傳世的作品有《簪花仕女圖》、《紈扇仕女圖》等。

全圖分為四段，分別描寫婦女們採花、看花、漫步和戲犬的情形。人物線條簡勁圓渾而有力，設色濃艷富貴而不俗。此卷傳為周昉真跡，一說系晚唐之作，亦有論作五代畫跡。作者畫四嬪妃和兩侍女，作逗犬、執扇、持花、弄蝶之狀，以主大從小的方式突出主要人物，這是中古時期人物畫常用的表現手法。畫中的犬、鶴和辛夷花表明了人物活動是在春意盎然的宮苑。

全圖的構圖採取平鋪列繪的方式，卷首與卷尾中的宮女均作回首顧盼寵物的姿態，將通卷的人物活動收攏歸一。宮女們的紗衣長裙和花髻是當時的盛裝，高髻時興上簪大牡丹，下插茉莉花，在黑髮的襯托下，顯得雅潔、明麗。人物的描法以遊絲描為主，行筆輕細柔媚，勻力平和，特別是在色彩的輔佐下成功地展示出紗羅和肌膚的質感。畫家在手臂上的輕紗敷染淡色，深於露膚而淡於紗，恰到好處地再現了滑如凝脂的肌膚和透明的薄紗，傳達出柔和、恬靜的美感。

現從出土的大批中、晚唐時期的陶俑來看，畫中仕女的服飾真實地反映了當時的女性時裝文化。畫和俑的造型都呈現出同一種審美取向和精神面貌。

這是一幅描寫唐代宮廷婦女生活的佳作。全卷所畫人物共計十三人，分為五個自然段落。起首第一段為「揮扇」，凡四人：一位戴玉蓮冠的妃子按紈扇慵坐，其右一女官紫袍束帶，兩手橫扇，另有兩女持梳洗用具侍立於左側。第二段為「端琴」，凡兩人：一拖髻者抱琴至，另一垂鬟女子在協同解囊抽琴。第三段為「臨鏡」，凡兩人：一戴唐巾人持鏡卻立，一姬擁髻對鏡，衣錦燦若。第四段為「圍繡」，凡三人：其中一姬持團扇，倚繡床，支頤有倦態，兩女對繡，第五段為「閒憩」，凡兩人：一妃妝者背坐揮小紈扇，引頸遠眺，另一姬倚桐凝佇，茫然出神。五個段落似離還合，從不同的側面，刻畫了人物在不同場景中的各種心理狀態。在畫中，作者通過對嬪妃的生活的描繪，表達出她們寂寞、沉悶、空虛、無聊、幽恨暗生的心情。畫面結構井然，線條秀勁細麗，賦色柔麗多姿，艷而不俗。

此圖又名《彈琴仕女圖》，畫三位坐在庭院裡的貴婦在兩個女僕的伺候下彈琴、品茶、聽樂，表現了貴族婦女閒散恬靜的享樂生活。圖中繪有桂花樹和梧桐樹，寓意秋日已至。貴婦們似乎已預感到花季過後面臨的將是凋零。調琴和啜茗的婦人肩上的披紗滑落下來，顯示出她們慵懶寂寞和睡意惺忪的頹唐之態。

全卷構圖鬆散，與人物的精神狀態合拍。人物組合雖不及張萱之作緊湊，但作者通過人物目光的視點巧妙地集中在坐於邊角的調琴者身上，使全幅構圖呈外松內緊之狀。卷首與卷尾的空白十分侷促，疑是被後人裁去少許。

畫中的人物線條以遊絲描為主，並滲入了一些鐵線描，在迴轉流暢的遊絲描里平添了幾分剛挺和方硬之跡，設色偏於勻淡，衣著全無紋飾，當有素雅之感。人物造型繼續保持了豐肥體厚的時代特色，姿態輕柔，特別是女性的手指刻畫得十分柔美、生動，但諸女的神情和臉形流於程式化。

此畫設色濃麗，線描細勁流暢富有韻律感，貴族婦女濃麗豐肥之態和細膩柔嫩的肌膚特點都表露無遺。所謂「雙陸」，同六博一樣，同是擲骰行棋的遊藝。據傳，此遊藝始於天竺，流行於魏晉，盛於隋唐，尤為貴族、閒雅者所喜好。此圖粉本傳為周昉所作，描寫唐裝貴族婦女以棋戲消遣的生活。圖中間為二盛裝貴族婦女對坐行棋，左右有親近觀棋，侍婢應候。它從一側面反映了當時貴族的生活情調。

綜合自網絡

【 版權聲明 】

我們尊重原創，《藝術929》所推分享內容和圖片若涉及版權問題， 敬請原作者告知，聯繫小編刪除！致謝！