作者|謝明宏
編輯|李春暉
樹要開花人想戀愛的季節，2023年的仙俠熱比以往來得更早一些。
相比傳統暑期檔仙俠的青少年味道，開年第一季度事業、感情都蓄勢待發的氛圍，自然也要有適合的仙俠劇來詮釋。尤其是，面對日常嘴邊掛著「搞對象不如搞錢」的年輕人，到底什麼樣的故事和內核能夠回答這個時代之惑。人家熟齡戀綜都講究個愛情與事業的調和之道，咱神仙雖說已經不用為五斗米折腰，也要在掛懷三界蒼生和個人大事之間做出表率不是？
很長一段時間，仙俠的痛點都是解決不好感情線與事業線的平衡。就像硬糖君曾經感慨的——仙俠還有沒有正事干，仙俠劇愛得糊塗。
文化批評家安吉拉·麥克羅比曾經總結：「羅曼史總是專注於對狹窄且有限的情感世界的關注，從不嘗試填充社會事件或背景。」這正是一場轟轟烈烈的絕美愛情之後觀眾感到無所適從的原因，他們在觀看過程中被剝離了歷史感與社會參與感。
面對這一類型劇的階段性難題，剛剛（3月15日）收官的《重紫》提供了一份全新解題思路。原來，在兒女情長和大是大義之間是有平衡點的，在事業值和甜蜜指數之間是有公約數的。別說魚和熊掌不可兼得，硬糖君看重紫和洛音凡就處理的相當漂亮。
「天地間翱翔，傲立於雲霄之上。」結局兩人在修復六界碑後，化身劍靈長相廝守，不正應了片頭曲的歌詞？可以說，《重紫》打破了我們對仙俠劇的刻板印象。驚喜之餘，該劇對仙俠主題和敘事手法的開拓，無疑是對後來者的寶貴鏡鑒。
口碑逆轉，我是怎麼「真香」的？
《重紫》是由劉國輝執導，楊超越、徐正溪領銜主演，馬聞遠、鄧為、林思意、楊欣穎、李岱昆、張可艾聯合主演的古裝仙俠劇。講述了天生煞氣的少女重紫與絕世風華的尊者洛音凡輾轉三世相愛，最終破除世俗成見守護蒼生的故事。
就像硬糖君不願公開承認愛看老年相親節目一樣，群眾對仙俠有時也是口嫌體正直。剛看時，總要端起架子數落一番。後面入迷了，也開始在社交網站安利「洛紫無悔」了。
復盤《重紫》的數據，可以明顯看到一條逆勢上揚的曲線。上線29天內勇奪貓眼網劇熱度榜日冠20次，騰訊熱度日冠14次、騰訊熱播總榜日冠15次。全網上榜熱搜910條，抖音話題播放量17.92億，微博話題閱讀量183.21億。尤其異乎尋常的是，豆瓣評分收官時比開分時還漲了0.2分。如此能打的表現，在同期劇集中可謂一騎絕塵，堪稱隱形劇王。
隨著開播初期的爭議被持續領跑的熱度反覆「打臉」，硬糖君也從抱臂觀望變成了拍腿真香——明明前面覺得男女主不太熟的樣子，後面真是嗑生嗑死恨不能衝進螢幕替兩人調解矛盾。
《重紫》的這種口碑變化，硬糖君認為主要有兩方面原因：
首先，《重紫》的故事結構是由淺入深循序漸進的。重紫第一世和洛音凡的情感沒有那麼濃烈，卻為第二世的極致糾葛和高端拉扯做足了鋪墊。隨著劇情展開，追劇的觀眾會越來越上頭，體會劇集打造的沉浸式觀看體驗。
比如重紫第一世給洛音凡做「乾坤三寶玉軲轆糕」，觀感也就三分甜吧。可當失憶的洛音凡問聽雪怎麼不做軲轆糕時，觀眾的心酸勁兒一下就上來了。明明已經不記得那份感情的存在，卻還不能忘記某個細微痕跡。真的，殺我別用小紫刀！
其次，《重紫》的人物成長是細水長流的呈現，帶給觀眾的共鳴是潤物細無聲的。重紫對仙魔的認知經歷了一個螺旋上升的歷程，她曾混沌過，但最終做出了正確的選擇。
如果說小蟲子是活潑爛漫的少女，那麼文紫就是幹練率性的大家閨秀。她們是截然不同的兩個人，卻都「共享」了重紫的反抗精神。無論在南華還是魔界，重紫都不盲從權威，而是用自己的獨立思考去丈量世界。
她看到過正派人士玉虛子的道貌岸然，也看到了「壞人」陰水仙內心的良善。硬糖君甚至一度覺得紫魔「打破界限，眾生平等」的理念，在如今階級固化嚴重的仙俠劇里實在是振聾發聵的吶喊。
劇集沒有設定完美無瑕的人物，而是描摹了重紫豐富的、充滿喜怒哀樂的精神世界。站在這個角度，觀眾更容易感到重紫是有血有肉的平凡人，從而與她產生深度共鳴。
感情和大義，我都要
世間安得雙全法，劇中洛音凡在師尊神位前的嘆息著實讓人共情。在我們熟悉的仙俠敘事中，男女主總是要在感情和大義之間做「單選題」。尤其是被迫犧牲的那一方，極其容易黑化。難道就不能取一個公約數，讓主人公愛情甜蜜的同時事業有成嗎？
《重紫》的敘事創新在於———不做單選題，而是直面內心的欲求，無愧於大義也不辜負愛情。劇中，洛音凡最初以為自己對重紫的眷戀是因為嗜心毒。而經歷幾番波折後，他才頓悟：「嗜心毒有解，愛卻無法解。」他既要完成守護六界碑和天下蒼生的重任，也絕不辜負重紫熾熱的愛。
其實，劇集設定的從來無人練成的「鏡心術」，正是一種終極命題的拷問。練成鏡心術，需要摒棄私慾。可一個人如果連最基本的愛具體的人的能力都失去了，又何談去愛抽象的天下蒼生呢？（正如人們對以盧梭為代表的某一類知識分子的詬病：他們只愛抽象的人類，卻不愛具體的人）想通這一點，洛音凡終於克服了心魔，修成了真正的境心術。
同樣的，重紫的考驗在於如何面對天生的煞氣。按照劇中說法，天生煞氣者最終是要墮入魔道的。我們可以理解為，煞氣是一種「原罪」。重紫曾經努力壓制無比擰巴，想向大家證明自己的無害。可這樣做只會適得其反，她入魔之後反而活得更加豁達。
《重紫》的論證結果，相當具有哲學思辨意義。世上沒有原罪，我們變成一個好人或壞人，與世俗的定義無關，與自己面臨的是非抉擇有關。誰能夠想到，最後完成守護天下臨門一腳的，是那個曾經被仙界排擠的女孩呢。
另一方面，《重紫》的愛情敘事也有所突破。重紫是一個缺乏安全感的人，她希望被理解、被保護。正是這種患得患失，讓她在親密關係里極易產生內耗。每一次的辜負和誤會，都會讓她懷疑自己值不值得被愛。
這也是當代女性最普遍的情感困惑。《重紫》給出的答案是：即便內耗、懷疑，她也一直在給洛音凡、也給自己機會，不做情緒的奴隸。在小館等了洛音凡三天，滿心失望的離去。可當洛音凡從身後抱住重紫時，她又願意嘗試隱居生活，哪怕只是短暫的甜蜜。
可以說，重紫從未入魔，她的內心永遠願意相信善良、相信愛情、相信一切美好。沒看過劇的可能會覺得戀愛腦，但知道來龍去脈的觀眾方能體會何為良性循環的親密關係——雙向奔赴、雙強成長、雙向付出。
男女主雙雙修成劍靈，遨遊於天地之間的開放式結局，在仙俠劇里，《重紫》絕對算獨一份。在留給觀眾更多思考空間時，更顯厚重餘韻。在大義的淬鍊之下，我們看到了雙方更加成熟、有擔當的愛情觀。反過來，在愛情的浪漫情懷中，整個故事也更加唯美清新。
霸屏多年，仙俠如何破局？
從《仙劍奇俠傳》算起，仙俠題材已經霸屏十幾年。期間，模式固化、粗製濫造、同質化嚴重等問題，也不時令觀眾對其產生信任危機。
有些劇是有仙無俠。神仙們整天嚷著天下蒼生，卻只是掛在嘴邊根本沒有付諸實踐。《重紫》中，洛音凡雖貴為尊者，卻經常下山除魔衛道。將「神仙之姿」與「俠客之義」有機結合，方不負人間供奉的那一縷香火。
而《重紫》讓仙俠重新煥發生機的底氣，既在於內核的回歸，也在於製作的精良。服化道的高品質、劇集整體質感的提升，是其能夠吸引大基數、多圈層觀眾的硬體。
建築方面，南華依山盡顯中式亭台樓閣的唯美有致，入得山中令人不禁想起古書中的蓬萊仙境。青華傍水，水與地面樓台交相輝映，美輪美奐；魔界則雖然晦暗，但重紫居住的水月城別有一番特色。作為人魔兩界的交匯點，該地既有魔界的神秘又有人間的靜謐風景。
「核心景點」六界碑，甚至有些後現代主義風格。幾塊圓形石碑嵌套運轉，營造生生不息的輪迴氛圍。旁邊的神樹金碧輝煌，對應著四季更迭和草木榮枯。
服化方面，重紫由仙入魔的改變堪稱驚艷。白衣飄飄的重紫和霸氣凌厲的紫魔，形成了鮮明對比。慕玉和天之邪的變化，也體現了角色的正邪轉換。明明是同一個演員，但服裝和妝造完全起到了換臉奇效。仙魔各派的服飾，均體現其區域特色。
除了是東方美學與國風元素的匠心之作，《重紫》還是一本青年圖鑑。劇中描摹的群像豐滿，每個角色都能引發年輕觀眾的共鳴和思考。雖然穿著古裝，但角色的赤子之心與當下青年並無二致。
《重紫》幾乎沒有扁平人物，圓形人物的描摹豐富細膩。在劇中，我們看到秦珂、卓昊、天之邪對重紫不離不棄的守護，陰水仙對雪陵的深情不移，金螭夫婦對平凡生活的寄望，魔尊亡月顛覆六界的計劃終是虛妄，聽雪和司馬妙元因為妒忌而入邪道……
就連硬糖君一直不喜歡的督教尊者，也在結局為大義犧牲。「我雖然沒有雲丘天尊的境界和本事，但他教給我的信念，我一直還記得。」糟老頭子雖然做事方法古板，但不失為一位有擔當的仙人。可惡，老頭消失時硬糖君眼睛還有點濕。
仙俠還能怎麼拍？《重紫》給出的答案很簡單：在品質為王的基礎上加以大膽的敘事創新。品質為硬體，創新為軟體，雙核並行方可取得熱度與口碑的雙豐收。創新難免有風險，但真正優秀的作品不會被埋沒。《重紫》的逆風翻盤，已說明了一切。