一個好導演、一個好編劇、再加上一群實力派演員，將時代的畫卷慢慢的展現在觀眾的眼前。

隨著故事循序漸進的拉開，這樣的時代人物群像劇，最適合的就是沉浸下來，跟隨演員一起去感受時代的洪流。

一、

不一樣的張嘉益，不一樣的陳老總

《破曉東方》既然是描述解放前後上海的風雲變幻，那麼陳毅作為上海的首任市長就絕對是這部戲的核心人物。

《破曉東方》找來張嘉益出演陳毅，這絕對是劇方拿出來的最大誠意，也是對張嘉益的挑戰。

觀眾對張嘉益的印象可能來自於《蝸居》，可能來自於《白鹿原》，可能來自於《少年派》……

但說到陳毅，觀眾此前的印象一般來自於兩個演員，一位叫劉錫田，一位叫谷偉，這兩位都是特型演員，從外貌上就能直觀的讓觀眾聯想到陳老總。

張嘉益演陳毅，這對大部分觀眾來說都是新鮮事兒。

塑造歷史偉人，其難度是可想而知的，畢竟在不太「形似」的情況下，只能用「神似」來感染觀眾了。

乍看不像，越看越像，這一點上一個做得最好的演員是唐國強。

而現在，在看過了《破曉東方》之後，很多觀眾都直呼，張嘉益做到了。

張嘉益的演技是不必質疑的，雖然從外形是有些差距，但是張嘉益飾演的陳毅，通過細膩的演技讓觀眾看到了陳老總的更多側面。

在以往的影視形象中，陳老總的豪邁、堅毅都是躍然紙上的存在。

而在《破曉東方》中，觀眾不但能看到陳老總的不怒自威和豪邁堅毅。

隨著劇情的展開，還能看到張嘉益版陳老總的睿智、儒雅和風度翩翩。

二、

非特型的張嘉益，有特色的《破曉東方》

《破曉東方》是有不少特型演員的，比如劉勁、王伍福、盧奇；

也有不少非特型演員，比如曹磊飾演的李白、馮紹峰飾演榮毅仁、張喜前飾演湯恩伯等等，他們都有相當出色的表現，在表演中也都有不少亮點。

對於張嘉益來演陳毅，有不少人直接從非特型這一角度給予否定，這其實是對非特型演員有失公允，也是對特型演員的強人所難。

唐國強、王伍福等人都對國內特型演員的現狀表示過憂慮，隨著在觀眾中頗有演員的特型演員慢慢老去，特型演員斷層問題顯得越來越突出。

歷史劇也需要新鮮的血液，這是不容忽視的問題。

其實唐國強在第一次飾演毛主席的時候也是「反對」之聲一片，但是從《長征》開始，觀眾慢慢接受了唐國強。

雖然形似大於神似，但是如今說起適合扮演毛主席的演員，唐國強已經憑演技讓人起不了任何爭議。

導演高希希在介紹這部劇的時候，透露甄選演員的原則是「形神兼備、以神為主」，重在體現主要人物的精神與靈魂。

很多觀眾都知道張嘉益是有脊柱炎的，這個病發作起來讓他根本就直不起腰來，所以張嘉益飾演的角色會有些佝僂。

這次為了飾演好陳老總，拍攝的時候張嘉益為此付出了不少的努力。

我們能看出張嘉益不但增肥了不少，也將自己的髮際線向後移了很多。

張嘉益在《破曉東方》也確實演出了陳老總的層次感，在開篇往西柏坡趕路的時候，司機因為車上坐著陳毅和劉伯承兩位老總，將車開得很穩。

這卻把陳老總惹急了，他風風火火的吼道：「你要不行停下來，我來開」。

張嘉益這樣的處理直接就將陳老總的急性子特點演繹了出來，而在得知自己要出任上海市長的時候，

陳老總又是眉頭緊鎖，向鄧小平直言自己「心裡頭又是擔憂跟害怕」，言語間神態的轉換，又將陳老總思慮周全的一面表現了出來。

而劇情到了制定戰役綱要的時候，更有意思的地方出現了，那就是鄧小平和陳毅對綱要如何制定發生了分歧。

鄧小平從全局出發，想要著重戰略部署；

陳毅從細節出發，想要落實到具體戰術。

陳毅和鄧小平起衝突的時候，兩人坐在桌前，陳毅一邊撕著手裡的饃，一邊側耳聽對方說的話。

起身時不小心將桌上的文件帶到了地上，他便嚼著饃揮著手示意士兵把掉落的文件撿起來，這樣的細節的刻畫讓陳毅的形象更加豐滿。

接管上海後，金融市場仍然混亂，人民幣擠不進上海市場，迎來了與投機資本鬥爭的第一「戰」——銀元之戰，

共產黨開啟嚴峻的新考驗：

需要儘快將人民幣納入流通領域，控制市場、穩定物價。

陳毅在了解基本情況之後，用三輪車拉著孩子們上街，親自查看商販間貨幣流通的現狀。

孩子們高呼想買路邊的玩具車，他讓孩子們坐好的同時，眼神卻離不開寫有「只收受銀元，人民幣不作價」的立牌，

陳毅指著玩具車堅定地說：「爸爸答應你們，一定給你們買」，好像在宣揚一定要打好這一戰。

不僅讓我們看到了陳毅與孩子的相處，他對於穩定經濟的決心和信心也由此盡顯。

結合各方面情況，陳毅與商會召開會議，商討金圓券與人民幣的摺合率，將金圓券定為非法貨幣。

然而人民幣的真正障礙是民間留存較多的銀元，在投機商販的擾亂下，銀元暴漲，物價翻倍上漲，人民幣的信譽受到嚴重威脅，銀元之戰由此開啟。

人民政府先是發起輿論攻勢，繼而試行拋售銀元打擊銀元販子的辦法，均為奏效，於是決定採取強制措施。

在多方面嘗試和努力之下，並發動全市各階層群眾，擴大反銀元投機的宣傳運動，商家終於開始宣布拒用銀元，銀元風潮才終於徹底平息。

銀元之戰後，「治上海」還有更多困境，劇情越來越精彩，張嘉益會帶給觀眾更多驚喜，賦予這部劇別樣的特色。

三、

拒絕固有審美，突出影視特色

無論是演員還是導演，都有自己的舒適區。

打破舒適區就意味著挑戰，挑戰就意味著爭議。

從這個意義上講，無論是《破曉東方》還是張嘉益都是大膽的，更是勇於接受挑戰的。

不得不說高希希是位大膽的導演，在《破曉東方》這部劇的選角上，審美定勢與影視特性相結合。

這本是一種求變的創新，卻也對張嘉益形成了更強的挑戰。

張嘉益的演技是毋庸置疑的，在《破曉東方》既演繹出了陳毅的豪邁，也從更多側面來突出陳老總人物特色。

但是由於部分觀眾的固有審美，他們覺得陳老總就該和劇中的毛主席、周總理和朱老總一樣保持以往的樣子，這才是對的。

但殊不知，這種固有審美對演員來說是不公平的。

不能因為喜歡六小齡童版孫悟空，就不接受其他人的扮演；

也不能因為看慣游本昌版濟公，就不給其他人嘗試的機會。

我們去評價一個演員的演技，評價一個演員是否演好了一個角色，應該看這個演員是不是符合整部劇的定位，是不是對角色有自己的特色，是不是讓劇情發展與角色演繹相匹配。

從這個層面上講，張嘉益是做到了，《破曉東方》也是做到了。

四、

說四川話的張嘉益，特別的期待在心頭

別看現在《破曉東方》如今都是普通話版本，但其實在破曉東方殺青特輯的預告片中，張嘉益是說四川話的。

我們都知道早期領導人都是帶著比較濃重的鄉音的，口音應該是很大的亮點，《破曉東方》在央視播出採用了普通話版本。

這或許是和張嘉益的另一部大劇《山海情》情況類似，拍了普通話和方言兩個版本吧。

雖然好演員不用口音也能讓角色從熒幕中活過來，比如唐國強版的毛主席，比如李雪健版的張作霖，但是在看過普通話版本的後，莫名的對方言版本也充滿了期待，希望在不久之後能夠看到。

《破曉東方》的劇情本周已經來到了穩定經濟市場的銀元之戰，後面還有重量級的劇情，「糧棉之戰」、「二白一黑」之戰等如何描繪，真是讓人充滿期待。