15年5部電影。
丹尼爾·克雷格終於結束了他的「007」生涯。
他出色地完成了使命。
無論《諜影重重》傑森·伯恩多麼深邃，《碟中諜》阿湯哥多麼玩命，詹姆斯·邦德自登場大銀幕近60年，也仍然是那位「特工之王」。
和前面幾位邦德相比，丹尼爾·克雷格是特點最為鮮明的，或者說是最為不同的。他徹底擺脫了由第一任邦德肖恩·康納利所奠定的高大威猛印象，轉而用一種典雅冷峻，詮釋了英國人的紳士感。
這就值得做一期回顧總結了。
不如就把豆瓣、IMDb、爛番茄、MTC四個網站評分都盤一遍，看看5部電影的評分排名如何，並探索一番優缺點。
《007：大破量子危機》
上映年份：2008；
豆瓣/IMDb/MTC/爛番茄評分：6.6，6.6，58，64%；』
平均分：6.35；
邦女郎：歐嘉·柯瑞蘭寇、傑瑪·阿特登。
丹尼爾·克雷格的第二部邦德電影。
口碑傾向於兩極分化。
喜歡爆米花動作戲的覺得會很爽，光是開場追車戲就有點炸裂了，緊湊的節奏可以讓觀眾全程無尿點；
但通過前作對邦德電影耳目一新的觀眾，卻覺得《大破量子危機》是在開倒車，甚至邦德的人設都差點給毀了。
主要是劇本對角色的塑造實在太差，因為是復仇情節，加上大量動作戲，令到邦德變得像是一個失去理智的莽夫，不僅和數十年來建立起來的冷靜睿智形象大相逕庭，而且讓影片品質變得無比粗糙。
也難怪這部片子拿到唯一的不及格分數，MTC網站的58分。
但其實口碑的下滑情有可原。
因為在項目籌備期間，好萊塢在2007年底爆發了編劇大罷工，這使得劇組只能是用更多無腦動作戲來代替文戲，以彌補文本的不足。
並且劇情也索性直接延續前作，這就催生了《007》系列史上和前作聯繫最為緊密的續集。
《007：幽靈黨》
上映年份：2015；
豆瓣/IMDb/MTC/爛番茄評分：6.4，6.8，60，63%；
平均分：6.375；
邦女郎：蕾雅·賽杜、莫妮卡·貝魯奇、娜奧米·哈里斯。
拍完這部《幽靈黨》之後，丹尼爾·克雷格曾公開表示，寧願割腕也不要再演邦德了。
反正幕後終極大反派也搞定了，邦德在片尾也有著一個浪漫圓滿的結局，這一度被視為丹尼爾·克雷格謝幕之作，所以早在《無暇赴死》之前，邦德接班人的話題就已經在網絡上蔓延了。
看完《幽靈黨》，大概就能猜到當時丹尼爾·克雷格會有就此卸任的想法。
因為在拍完三部電影過後，他的這個邦德系列已經開始疲憊，二度執導的薩姆·門德斯，就是拍出奧斯卡獲獎片《美國麗人》、《1917》那位，也玩不出什麼新花樣了。
整部電影跌回了陳詞濫調的老套坑裡，儘管娛樂性十足，票房可觀，但與前一年橫空出世的《王牌特工：特工學院》，同年的《碟中諜5》相比起來，整體品質上是相形見絀。
也許邦德電影就是有這樣「划水」的資本，只要一些經典元素不失去，以不變應萬變，可以有大批觀眾捧場支持。
《007：無暇赴死》
上映年份：2021；
豆瓣/IMDb/MTC/爛番茄評分：7.0，7.5，68，84%；
平均分：7.425；
邦女郎：蕾雅·賽杜、安娜·德·阿瑪斯、拉什納·林奇。
鑒於《幽靈黨》的口碑平庸，製片方米高梅決定換一位導演試試，導演人選一度傳出有望請到克里斯多福·諾蘭，沒想到因為各種原因，一折騰就拖到了今年才上映。
但無論如何，總算是哄到了丹尼爾·克雷格最後來一次謝幕演出。
最終敲定了劇集《真探》凱瑞·福永導演和《倫敦生活》菲比·沃勒-布里奇編劇兩位美劇新勢力加入，《無暇赴死》因此變得具有活力。
新銳創作者希望加入更厚重的劇情，這令到片長有了一般「終結篇」所能擁有的長度，可這卻削弱了邦德電影一貫的娛樂性，令到影片變得冗長，對純粹想找感官刺激的路人觀眾不太友好，另外反派相比宣傳有著少許落差感。
好在謝幕段落是別出心裁的，丹尼爾·克雷格的邦德系列已經走過高峰，從冷戰時代匯入新時代洪流的《007》IP，也不再像往日的大英帝國那樣不可一世，粉絲的要求並不高， 《無暇赴死》已經足夠過關了。
《007：大破天幕殺機》
上映年份：2012；
豆瓣/IMDb/MTC/爛番茄評分：7.1，7.8，81，92%；
平均分：8.05；
邦女郎：娜奧米·哈里斯、貝納尼絲·瑪爾洛。
邦女郎存在感較弱的一部，不過演唱主題曲的阿黛爾上演神助攻，用一曲動人的主題歌，迅速征服觀眾，成為另一種角度的邦女郎，為這部邦德電影50周年大作錦上添花。
初來乍到的導演薩姆·門德斯展示出他拍頒獎季佳片的實力，《大破天幕殺機》從敘事、角色，攝影乃至到動作，各方面都有著穩定的品質輸出，一舉扭轉了4年前《大破量子危機》的「有力無心」。
影片的現實風格更為強烈，邦德也徹底丟掉了前幾任的瀟洒自如，蛻變成了一個冷硬悲情的孤獨英雄。
《007：大戰皇家賭場》
上映年份：2006；
豆瓣/IMDb/MTC/爛番茄評分：7.7，8.0，80，94%；
平均分：8.275；
邦女郎：伊娃·格林、卡特琳娜·莫里諾。
如果只能選擇看一部，那麼選《大戰皇家賭場》就對了。
沒錯，和前任皮爾斯·布魯斯南一樣，丹尼爾·克雷格也是上任即巔峰。
兩人都是遇到同一個導演，兩部「處女作」都是在系列口碑中名列前茅，因此《007》IP要頒發一個60周年最佳導演，那一定就是馬丁·坎貝爾。
在皮爾斯·布魯斯南的四部曲到達了一個極限後，米高梅決定找回馬丁·坎貝爾負責由新演員扮演的重啟之作。
一開始幾乎是全世界都不看好，主要是來了這麼一個名不見經傳，形象不符的演員，馬丁·坎貝爾的成功經驗要怎麼複製到他身上呢？
結果人家壓根沒想要保守地複製。
《大戰皇家賭場》做出了系列有史以來最大的革新，這使得邦德不再是一個隨便耍酷耍花槍，像超人一樣理想化，超現實的存在。
在觀眾越發追求電影的現實感的時代，如果邦德電影還是老一套，那麼被淘汰就是難以避免的。
幸運米高梅願意做出大膽嘗試，選擇了合適的演員。用一部劇情充實，動作凌厲的口碑佳作開始了屬於《007》IP的新時期。
全世界因此都見識到了伊娃·格林的美艷，見識到了丹尼爾·克雷格的紳士魅力，在觀眾的一片叫好聲之中，一個嶄新的邦德形象就此誕生。
16年過去，丹尼爾·克雷格用他穩健的發揮，守住了源於《大戰皇家賭場》的光環。
他將走向他的後邦德時代，而騰出空位的「007」，無論是擁抱政治正確，還是開發電影宇宙，迎合時代，大膽求變是必須要做的。
當然，保留住標誌性名場面是一切改革的基礎所在。