「不要認為紈絝主義者在今天已不合時宜。毋庸置疑絕非如此！紈絝主義者的姿態是鮮活而叛逆的！這些遠不只是他身上彰顯出的王爾德般的乖戾之風與奢華裝束。紈絝主義者拒絕平淡、束縛、規範與無趣。」——John Galliano
John Galliano是誰？很多年輕的朋友可能會對這個名字感到陌生，但大家一定都知道Dior。沒錯，他就是Dior的前首席設計師，人稱「海盜爺」。
John Galliano在1997年加入Dior，從那之後，不僅是John自己事業的黃金期，而且他還帶領Dior完成了風格的徹底轉變。要知道，在John之前，Dior走的是高雅端莊風格，而隨著John的到來，Dior就像是開了掛一般，以其多變、張狂、鮮明的風格走在時尚界的頂端。
令人遺憾的是，John與Dior的緣分止步於2011年。那一年，他因酒後失態發表了帶有種族歧視的言論被迪奧開除，這不得不說是時尚界的一大遺憾。許多人紛紛表示，沒有John的Dior再也回不去原來的巔峰時刻了。
時尚是輪迴，生命是過程。設計，展示，演出，是Galliano一直持續下去的人生，因為他說過：「假如我不是設計師，那我就不是我了！」 短暫的沉寂之後John再度出現在公眾視野，2013年John參與設計師Oscar De La Renta秋冬女裝系列的設計中，正式回歸！
John Galliano是繼Alexander McQueen之後冷眼君最欣賞的男人。他簡直是一個不折不扣的紈絝主義者。從他的作品中，我們看到了伊莉莎白時代的高貴、西部牛仔的狂放、伍德斯托克的不羈與痞子精神，同時還有那麼一股濃郁的拉丁風味。作為一個排水管道工與狂愛Flamenco的西班牙女郎的兒子，他曾被伊莉莎白二世女王陛下親自授予「最高英帝國勳爵士」稱號。他的微笑，他的精神，還有他特別的倫敦口音，所有的這些都符合了一種需要，這是John Galliano與生俱來的，他在多元文化的氛圍下自我鍛鍊、摩拳擦掌，行走在自成一體的「多元時尚」道路上，混雜了人物、風格和年代，他要證明的是他的一千零一種New look。
15年前John Galliano加入Dior，從此，這個有著半個多世紀歷史的老牌開始煥發新的生機。他以驚人創造力，演繹著一場又一場視覺盛宴。來自社會各界的評論，也往往以極限形容詞予以描述，如「極致的繁複華麗，脫軌的放浪駭俗，巔峰的衝突矛盾，演出的嘆為觀止」。在給國際時尚界帶來震撼性衝擊的同時，從1997年到現在，Dior的銷售數字就像2008年的股市一樣剽悍。對於Dior公司的興盛，Galliano的設計起到了關鍵作用，這正是我們探尋Galliano服裝風格的重要原因。
1 塑造的形象及其人物原型
在Galliano的設計中，塑造的人物形象常常表現為徘徊在幻想世界與現實生活中的「異族」人群，她們是主流社會的邊緣，卻有著自己恪守的信條，她們外表反叛，但又不時反映出古典倒影的投射，她們常常畫著粉白的面孔、黑黑的眼眶、奇異的眉毛、鮮紅的嘴唇，穿著站在傳統對立面的「奇裝異服」。但在這些形象背後，也始終傳達出一種張揚自我、堅持自我、蔑視世俗的內在個性。
2 偏好的廓型與裝束
儘管Galliano的服裝以怪誕、變化多端而著稱，但他所偏好的廓型卻傳統而古典，這也是他早期入主Dior時沒有受到老顧客群排斥的原因。Galliano對歷史非常感興趣，學生時代，他曾花費大量的時間在圖書館學習歷史、考究造型。雖然他的設計不乏妓女、甚至流浪漢似的穿著，但最終卻總能以傳統的廓型而不失古典氣韻，達到一種歷史與現代、高雅與世俗的水乳交融。
Galliano偏好的經典廓型往往是：寬鬆或合體收腰的中長外套與長款緊身裙；合體收腰短上衣與長款緊身裙等。他總是用對比原則來搭配，或上寬下窄，或上短下長、里緊外松，在形式上表現出了節奏、韻律的變化。Galliano的設計依然遵循最基本的形式美法則，他只是用富有表現力的的手段將其演繹得前衛而怪誕。
1 男裝元素
Galliano最鍾愛的一直是男裝設計。我們在一些表現中性化的高級成衣上、高級時裝設計中經常能看到他融入的男裝元素。主要靈感源來自於各種軍裝，西方傳統男裝服飾，以及歷史、民族文化中曾流行過的男裝樣式，如洛可可時期的男裝或部件（羊腿袖等）。
2 民族服飾元素的頻繁使用
Galliano偏好主流世界之外的異族形象。世界民族服飾元素的運用，是他表現這類形象的主要手段。西部牛仔、俄羅斯的少數民族、非洲的遊牧狩獵民族、墨西哥民族、中東和遠東的少數民族服飾等等，都是他所鍾愛的元素。這些元素經過一番看似隨意的排列組合，最終變成Galliano想要的樣子。他的這種隨意性是建立在對服裝部件的了解，及塑造形象的確定的基礎上的，如同Picassa筆下誇張變形也同樣逼真出色的寫實素描。
正如Galliano曾對《Daily News Record》所說的那樣:「我喜歡那種將兩種文化融合穿著時緊張而浪漫的感覺」。在Galliano民族服飾元素的選擇中，「東方元素」占據了很大的比重。藝妓妝，中式旗袍，阿拉伯的直線形樣式，以及具有東方特色的面料、圖案和裝飾，都曾在他的作品中反覆出現。
3 繪畫作品的借鑑
在各種藝術形式中，繪畫對服裝設計的影響可能是最大的。很多設計師都有自己偏愛的歷史時期的繪畫作品。給過Galliano諸多靈感的，是19世紀末20世紀初的義大利肖像畫家Boldini。他大多畫的是一些穿著華麗服裝、姿態優雅的貴婦人，Boldini細緻刻畫了那個時代流行的著裝和穿著方式，同時也給了Galliano無窮的靈感。
Galliano真正聲名鵲起，一躍成為世界頂級設計師，還是從1997年進入Dior公司開始的。當我們回顧Galliano這期間的設計，不得不感慨，也許當年Galliano的成功正在於對Dior風格進行了成功的借鑑與再創造，使新老顧客都欣然接受了他，從而穩固了他在Dior的地位。
二戰後Dior推出的New Look，以其窄肩、細腰，和距離地面20厘米的蓬起的長裙，營造出纖美奢華的女性氣質。也為巴黎的高級時裝業帶來了繼20年代後的又一個鼎盛時期，續寫Dior當年的輝煌，似乎成了人們心中不可遏制的渴望。Galliano深知這一點，他有意在設計中引用Dior當年具有代表性的廓型和結構線，並進行大膽變換與創新。如將著名的bar造型的裙長縮短，或加入了濃郁的異域風情，從而把古典的廓型演繹的更為時尚與活力。
華麗而又荒誕的，Galliano引領我們走進了Dior的美妙境界。每一季，他從Dior的T台與自己的品牌「John Galliano」，證明著如何身為一代時尚藝術大師。在來自英國的設計師中當屬他最巴黎，極度敏感，表現著不易讓人理解或揣摩到的豐沛創意。
鬼才終究是鬼才，John Galliano創造的奇蹟，仍在時尚圈持續上演。
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