先說觀點，選角成功的第一標準是演得好。
很多觀眾有個思維誤區，認為選角首先要貼近原著形象。
其實，想要達到這個標準，難度高不現實。
根本原因是，文學和影視是兩種不同的藝術形式，兩者的表現手段不一樣，註定它們難以兼容。
舉個例子講，現在已經被封神的陳曉旭版林黛玉，其實和原著形象差別較大。
87版《紅樓夢》開播後，陳版林黛玉是備受質疑的。
比如《紅樓夢學刊》（國家級核心學術刊物）發文《形似和神似》提到大眾對陳版黛玉的不滿：
黛玉的螢幕形象受到較多批評，主要的原因是演員未能全面把握人物的性格側面，缺乏人物的深層情感。
邸瑞平也較早指出『黛玉』三氣缺一，神氣不足。黛玉集書卷氣、孤傲氣、富貴氣於一身，而《紅》劇沒把她的內在感情表現出來，感情反應較為簡單」。
王朔認為王扶林拍得很擰巴。
王扶林也承認，陳曉旭版林黛玉，不夠漂亮。
陳曉旭能得到林黛玉一角，靠的是演技，而非顏值。那種說陳曉旭就是林黛玉的人，要麼沒看過原著，要麼沒看懂原著。
歐陽奮強寫《記憶紅樓》，就詳細介紹了陳曉旭拿到林黛玉一角的來龍去脈。
經過重重選拔，黛玉一角的候選人共有五位，陳曉旭，安雯（當時叫張靜林），胡澤紅，沈璐，張蕾。
安雯和胡澤紅勝算不大，安雯演了晴雯，胡澤紅演了惜春。
其中，沈璐和張蕾更有冠軍相。
沈璐被看好，因為她多才多藝，藝術感覺強悍。然而，在劇組的文藝晚會上，她當眾跳了霹靂舞，王扶林覺得真實的沈璐和林黛玉差別大，於是她落選了（很黑色幽默吧，歐陽奮強的書是這樣說的）。
在劇組的挽留下，沈璐參演了秋桐。
張蕾能被看好，因為她顏值最高。
張蕾的缺點是皮膚略差，年齡較大，陳曉旭顏值比不上張蕾，勝在氣質。
《記憶紅樓》中提到，決定陳曉旭成為最終贏家，是因為她和東方聞櫻（探春的扮演者）的對手戲打動了王扶林。
這段戲就是東方聞櫻反串寶玉，對手戲是林子洞耗子精的那段戲。
張蕾落選後，演了秦可卿。
這個安排比較尊重原著，秦可卿和林黛玉有相似之處，「其鮮艷嫵媚，有似乎寶釵，風流裊娜，則又如林黛玉。」
陳曉旭版林黛玉被封神，演技是一方面，也離不開同行陪襯。有個事實不可忽略，她的顏值確實不達標。
歐陽奮強就提到攝影師的顧慮，陳曉旭的臉不對稱，略為齙牙，三白眼。攝影師為此想法設法找角度，努力呈現好看的黛玉形象。
網絡上惡搞黛玉和陳佩斯撞臉，也能看出陳曉旭的顏值，確實是個槽點。
我舉陳曉旭的例子，不是對陳版黛玉不滿，而是想要分享常識，大家不要用原著黨的眼光來評判選角。
影視和文學，本來就是兩種不同的藝術形式，如果導演想要用還原原著的思想去拍影視劇，很容易誤入死胡同。
在原著中，林黛玉是仙女，這種仙女靠想像，用形象敘事的影視劇根本無法還原林黛玉的仙女形象。
張愛玲寫《紅樓夢魘》，提出一個牛叉閃閃的觀點，林黛玉長什麼樣子，原著並沒有交代。
或許有人難以認同，寶玉第一次見黛玉，就寫了一大段話。
兩彎似蹙非蹙籠煙眉，一雙似喜非喜含露目。態生兩靨之愁，嬌襲一身之病。淚光點點，嬌喘微微。閒靜時如姣花照水，行動處似弱柳扶風。心較比干多一竅，病如西子勝三分。
其實，這根本算不得面目描寫。
兩彎似蹙非蹙罥煙眉」「態生兩靨之愁」，說的是黛玉有彎眉，眉色清淡，臉有酒窩。
類似黎姿的趙敏扮相？
然而，彎眉和酒窩，只是林黛玉的局部面目。我們根本不了解她是什麼臉型，鼻子挺不挺，眼睛是內雙還是外雙，嘴唇是厚是薄，身材比例是怎樣的。
因此張愛玲分析，黛玉更多的是神情。
寫黛玉，連面貌也幾乎純是神情，唯一具體的是「薄面含嗔」的「薄面」，通身沒有一點細節，只是一種姿態，一個聲音。
此外，曹雪芹為了突出林黛玉的仙女氣質，極少寫林黛玉穿什麼衣服。通讀前八十回，也就寫了兩次。
第一次，寶玉單獨看寶釵，黛玉吃醋，也趕緊去了梨香院，書中提到她穿的是「大紅羽緞對襟褂子」。
第二次是第四十九回，寫得相對具體。
「黛玉換上掐金挖雲紅香羊皮小靴，罩了一件大紅羽紗面白狐狸里的鶴氅，束一條青金閃綠雙環四合如意絛，頭上罩了雪帽。」
張愛玲認為，曹雪芹極少寫黛玉穿什麼衣服是有意為之，服裝是人類文明的產物，而黛玉是仙女。「沒有鑲滾，沒有時間性」，強調黛玉是仙女。
寶黛初次相遇，寶玉只看黛玉的顏，不會注意她的衣服。
脂硯齋評論「不寫衣裙妝飾，正是寶玉眼中不屑之物，故不曾看見」。我不太認可這個觀點，寶玉愛穿紅，也品評過襲人家穿紅的親戚，可以看出他很在意別人的服飾。
不寫黛玉的服裝，也是強調她的美源於她本身，而不是王熙鳳那種人靠衣裝的俗人。王熙鳳出場就有大段的服裝描寫，鳳姐穿得好，才會讓人覺得「恍若神妃仙子」。
鳳姐成為黛玉的陪襯，細心的讀者會明白曹雪芹的厲害，黛玉的美，不靠衣裝。
大眾對陳曉旭版林黛玉越來越認可，本身也在默認一個評判邏輯，不要用原著黨的眼光來評判選角。
2021年，有個被廣泛爭議的選角慘案，馬思純和彭于晏扮演瘦弱的葛薇龍和喬琪喬。網友諷刺許鞍華拍的是《第一爐鋼》。
值得深思的是，許鞍華是個那麼厲害的導演，她對張愛玲小說的理解肯定會超越絕大多數觀眾，她就沒有意識到，兩位主演和原著中的人物差別太遠？
她肯定意識到了。
許鞍華選他們當主角或許離不開資本的影響，但她應該比觀眾更清楚，原著形象只是參考，演得好不好才重要。
很多人吐槽馬思純身材壯實，對此，電影也做了合理化的安排。
葛薇龍住進梁府，特意拍了葛薇龍吃飯的場景，這是個食量很大的姑娘，不是原著中那個身材瘦削的葛薇龍。
很多觀眾對《第一爐香》有惡評，更多的是站在原著黨的角度看影視劇，有很多人太在意選覺是否尊重原著了。
事後，許鞍華復盤這件事，如果知道網友會如此反對，就不會用馬思純了。
許鞍華用了馬思純，也能看出她的選角思路，尊重原著，並非影視選角的第一標準。
張藝謀告訴過矮大緊，「選角前是角色為劇本服務，以劇本要求選角，一旦定下人選，則要劇本服從角色，人是活的，劇本是死的。」
張藝謀這樣說，也是這樣做的。
他的第一部電影《紅高粱》，沒有用史可，而選了鞏俐。這能看出張藝謀根本沒有被選角必須遵選原著的價值觀綁架。
莫言寫九兒，細節是「18歲時，身高160，體重120斤。」
這是什麼標準，典型的豐乳肥臀。九兒應該是史可那樣的。
然而，顧長衛說鞏俐「有味道」，固然影響了張藝謀的判斷，但張藝謀能同意鞏俐演九兒，他本人也是認可鞏俐的。
張藝謀不明白史可更符合原著中的九兒嗎？
他當然明白，然而，他更明白，影視劇和文學不是一回事，原著不過是影視劇改編的母本，而不是決定影視劇選角的圭臬。
同樣是演九兒，周迅版九兒與原著形象的差距更大。
周迅本來是江南美女，小橋流水人家的小家碧玉。她的身材沒有原著中九兒的肉慾和豐滿。
大多數觀眾並沒有像嘲笑馬思純演葛薇龍那樣嘲笑周迅。
根本原因是，周迅能用演技征服觀眾。
周迅版九兒還得到白玉蘭獎的認可，在第21屆白玉蘭獎上，周迅拿到最佳女主角。
選角和原著形象形神合一，當然是最理想的結果。然而，這種選角面臨的困境，常人難以想像。
導演能找到一個演技不錯且合拍的演員，已經很成功了。
至於選角是否要符合原著形象，真的不會像原著黨想的那麼重要。