文 Article / 張倩倩 Qianqian Zhang
圖 Pictures / BODE
「受家庭因素的影響，我從小對舊物件格外感興趣，很喜歡祖父母收藏來的古董，也會跟著母親一起去跳蚤市場閒逛。在我眼中，這些披著時間痕跡的物品，都散發著有趣的靈魂。每件老舊物品背後所隱含的故事，都讓我痴迷。如今，它們都成為了我 創作的源頭。」獨立設計師埃米莉·亞當斯·博德（emily adams bode）表示。
BODE2022秋冬系列
隨著2022 CFDA時尚大獎（CFDA Fashion Awards）的公布，憑藉著獨特的懷舊美學，埃米莉·亞當斯·博德已連續兩次獲得年度美國男裝設計師的獎項，成為了當下炙手可熱的青年設計師之一。從大學時期至今，在她所居住的公寓內，早已堆滿了收集的各種服裝布料。它們一部分來自旅行途中的偶遇，一部分來自古董市集及貿易商展。包括英國維多利亞時代的棉被、1920年代的亞麻布、精美刺繡的日本和服面料，還有許多超過百年的古董布料。埃米莉·亞當斯·博德通過絎縫技藝，讓她設計的每件衣服都充滿「溫度」，且自帶故事。
埃米莉·亞當斯·博德希望能成為紡織歷史的救助者，而不僅僅只是舊布的重新詮釋者。近期，她的同名品牌BODE與Microsoft 聯手創建了首個「數字棉被專家」平台，取名為「Bode Vault」。該平台可以從數千種古董被子圖案的檔案庫中提取信息，追溯其來源，為每塊布料獨立建檔。雖然這個平台目前只供內部使用，但埃米莉·亞當斯·博德正在努力讓這項技術最終能夠面向公眾，並為那些沒有面料和紡織品參考庫的設計師們提供幫助。這個看似不經意的舉動，卻正在記錄那些凋零或被遺忘的歷史。
BODE 2021 秋冬系列
在BODE2022秋季男裝中，埃米莉·亞當斯·博德重新審視了她的面料檔案，其材料、刺繡以及手工技術，是已發布作品中最為豐富的系列。一件繡有中世紀現代花卉圖案，且色彩大膽的小珠子襯衫，看起來非常珍貴，它搭配在一件藍白拼接西裝內；精緻的鏤空鉤編復古蕾絲，被用於奶油色長袖紐扣襯衫或多色單品中；一件黑色的古董背心，繡著數百顆白色的木珠；一件四四方方的夾克，覆蓋著閃亮的黑色亮片，其四周長長的流蘇細節，來源於20世紀70年代的女士晚禮服套裝設計。還有一件帶有馬匹貼花的運動夾克，其拼貼圖案來自埃米莉·亞當斯·博德小時候的一條心愛的裙子上。
不難看出，相對於創新的設計手法，埃米莉·亞當斯·博德更熱衷於用服裝去講述故事。BODE 2021秋冬男裝系列是埃米莉·亞當斯·博德為叔叔而創作。以故事敘述的手法，重現了20世紀60年代的男孩宿舍。畫面內，整個空間凌亂不堪，不僅紙牌、雜誌、書本灑落一地，褲子、襪子及鞋子 也丟棄一地。也正是那個肆意洒脫的年紀，叔叔遇到了屬於自己愛情。埃米莉·亞當斯·博德試圖透過場景去講述一個關於愛、失去和反思的故事。
BODE 2019 秋冬系列
系列中，襯衫、夾克、西裝和褲裝都使用了仿古面料，從老式明信片和手帕上提取印花，與精緻的動物嵌花和刺繡圖案結合，藉由手寫的詼諧短語，喚起過去的珍貴記憶。埃米莉·亞當斯·博德在美國中西部一家關閉的紐扣工廠，批量購買了來自1908年至1925的珍珠 紐 扣，每 一 個紐 扣都是單獨手工 雕刻、打磨，縫製在西裝袖口和襯衫衣領。她希望人們可以通過穿戴，真切的感受到這些古老的工藝，並將這些反映著歷史文化的紡織品和材料留存下來。
將舊有的面料、紡織品演變成新衣的例子，幾乎存在於BODE的每個系列中。作為BODE最大的設計特點，美國的絎縫技藝有著漫長的歷史。最早可追溯至殖民時期，直到18世紀末，人們會將羊毛、絲綢、亞麻和棉花混合在同一塊布料中，並縫製水果、植物等圖案。這些「拼布被子」大多被當作一種祝福，傳承到下一代。在2018秋季男裝系列中，一件來自20世紀20年代的紡織被子，在60年後被繡上花卉元素，如今，埃米 莉·亞當斯·博德又通過手工絎縫工藝，將它設計成一件多色拼接的復古外套。除此之外，在面料上，對美國絎縫工藝與印度的古老手工編織技藝，進行提取，手工生產出更耐磨耐穿的面料，同時增加了面料的色彩飽和度，以此來延長衣服的使用時間。
BODE 2018秋冬系列
埃米莉·亞當斯·博德通過豐富的古董面料，用縫縫補 補的尋常方 式，巧妙地融 入 對美 與工藝的獨特見解，塑造出將近四年的品牌形象。發展至今規模漸漸變大，如何堅持「獨一無二」的品牌特性呢？「Bode 40%以上的作品還是來自古董紡織品，為了保證原材料的獨特性，採購仍然是我最喜歡的活動之一，每個月都有很多人幫我在世界各地採購。」埃米莉·亞當斯·博德說。除了對於原材料的痴迷，她對手工藝的堅持，也似乎提醒著我們，對於一個品牌來說，如果想擺脫時尚的陷阱，多關注自身的工藝遠高於對流行時尚的追隨。（編輯：張倩倩）