鄧超+俞白眉，很多時候被看做是影視圈災難般的存在。因為他們曾經聯合執導的兩部電影，飆飛著各種屎尿屁肥的低俗梗，叫人不忍看。
所以最近，他們聯合指導的第三部電影宣布定檔時，不少人想起他們的前作，都在瑟瑟發抖，以為又會是一部大爛片。 但溫情的海報和預告，卻顯示著，這一次的電影，有些不一樣的東西。
果不其然，光是正式上映前的點映場的票房，就達到數千萬。今天才第一天上映，綜合票房已經破億。好多人都看哭了。
但前期操作猛如虎，一看豆瓣開畫6.5。現在在兩萬多人的打分下，已經跌到了6.3分，僅好於14%的劇情片。
雖然它是最近最熱門電影，但十點君還是勸你，看之前還是別抱過高的期望。
當然，比起鄧、俞二人的前作，《銀河補習班》還是有一定突破。
最明顯的一個感覺就是，設定上走心了。影片的重心不再是惡搞，而是開始有了厚度，講述了一段跨越20年的父子故事。主角不再是腦殘，而是一對在現實生活中掙扎的父子。
三個階段的兒子父親馬皓文（鄧超 飾），曾經是橋樑設計工程師。在北京亞運會聖火傳遞當天，他主持設計的橋卻當眾塌了。
他為單位背了黑鍋入獄，妻子也和他離婚。他唯一的親人，只有兒子馬飛。可當他7年後，再次見到兒子時，卻是在教導主任宣布馬飛被開除學籍的朝會上。
逃課，不做作業，成績墊底，馬飛幾乎擁有壞孩子的一切標籤。每個人都覺得馬飛沒有希望了。
母親說他「沒救了，這輩子就這樣了」。教導主任說他是煤球，「永遠變不成鑽石」。
這時馬皓文卻站出來，跟教導主任打了個賭：馬飛會在學期末考到年級前十，會在畢業的時候，成為學校最優秀的孩子；如果學期末沒達到年級前十，再開除學籍，也不遲。
一個公認的失敗者，膽敢誇下海口，說另一個失敗者一定會成功。
人人都認為這個賭簡直「荒謬絕倫」。在苦難中，父子倆開始了一段逆襲之旅。
這片子到底想講什麼？
批判應試教育，卻仍在用考試成績那一套標準來評判教育的成功與否；肯定素質教育，結果培養的兒子成了自私自利、追名逐利的人，打了素質教育的臉；用集體層面的英雄事跡來洗白個體層面的人品問題，偷換概念，混淆是非。
不懷疑俞白眉和鄧超的創作初衷是好的，出發點是想討論現實的教育問題。但問題在於，這部「現實主義電影」，全程浮在空中。腳不著地，蒼白意淫。
很少有一部電影，像《銀河補習班》一樣，這麼急切地塞給觀眾一個「爸爸」。尤其這個「爸爸」，是個完美「假爸爸」。因為它完全剝離了家庭屬性，而進入個人成長領域。
父親，是一個屬於家庭的稱謂，他同樣也是丈夫，還是家庭的重要支柱。但是鄧超飾演的馬皓文，就非常單純，他真的就只是兒子馬飛的爸爸，這個角色只為了維護兒子的成長，而專屬存在。相對的，他可以不是一個好丈夫，甚至可以不是一個邏輯合縫、經濟獨立的社會人。
單位設計建造的橋垮了，他先是自己主動背鍋，後來又一再泣血伸冤，完全悖於常理。他出獄後，和社會脫軌，吃不起飯，甚至沒有住處，但積極地從土大款馨予（任素汐飾）家庭中接手撫養孩子。
出獄的第一天，馬皓文信心滿滿地拿著蛇皮袋子，在全校學生面前和教導主任打賭，要把兒子從年級倒數第一，一學期變成年級前十。如果他不是瘋了，那這個情景的解釋就只有一個，鄧超飾演的馬皓文，不僅是一個相信兒子的好爸爸，還一個不平凡的好爸爸。
「鄧超+俞白眉」導演3.0，隱藏最深的心機出現了。
將電影的無數硬傷，捆綁到「父親」的身份之上。「獻給父親，送給兒子」，這是一枚情感驅動的「特赦令」，有了它，導演和編劇們就可以開始放心大膽地攢「嗨點」，再暢快地使用萬能「爸爸」，和稀泥了，無論這多麼地脫離現實。
這是一個非常中國式的情節發展，也是「鄧超+俞白眉」導演3.0對於中國觀眾最深層次的定點「澆灌」。
父子關係，尤其是中國式父子，向來是複雜、難言、深重的。「完美爸爸」的掩護之下，支離破碎的情節與主題，都被訴諸於對一個父親形象的寄託中去。
儘管《銀河補習班》很想講一個教育的故事，一個航天夢想的故事，一個名譽的故事，但中國觀眾們對於航天科學需要什麼樣的技術，成為太空人需要什麼樣的條件，是否會有政審，建築物的坍塌，以及後續的法律官司進展的，通常都是不太關心的。
那些都是陌生的，他們最關注的是感情，父子親情。這導致了它無法認真地去探討教育，甚至無法認真地探討電影中出現的任何一個問題。當電影用一個爸爸的樹立，和另一個爸爸的垮塌，來完成新與舊的教育制度的更替時，一個充滿邏輯漏洞的故事，瞬間具有了一種值得信賴的象徵性。
《銀河補習班》塞給觀眾一個完美的假爸爸，如果觀眾足夠相信「爸爸」，那「爸爸」就能「拯救」這部電影里所有的bug。
但有人說，鄧超很久以前就想拍一部關於父親的電影，這跟他的家庭有關。
鄧超出生於一個有些特殊的家庭。1977年，在南昌大學博物館工廠工作的鄧中林，與南昌一家工廠的普通幹部黃梅組成了再婚家庭，母親帶著一個女兒、父親帶著一兒一女，然後結合有了鄧超。
聽起來是不是……有點兒亂？
讓我們再梳理一下……
也就是說，鄧超有一個同母異父的大姐、兩個同父異母的大哥和二姐，自己是這個重組家庭的第四個孩子，也是唯一一個爸媽共同的孩子。
在這個家裡，除了鄧超之外，每個成員都分別有繼父、繼母、繼子、繼女的身份，相處起來有多微妙，可想而知。 據鄧超回憶，家中排行最小、唯一爸媽共同的孩子，竟然不是最受寵的孩子，反而挨了最多打。道理很簡單，只有他是父母共同的孩子，哥哥姐姐們輕易打不得，父親對他的口頭禪是：只有你能打。
這一句「只有你能打」背後的苦衷，鄧超要一直到長大懂事後才有所體悟。年少時，他確實無法理解父親的行為。在小學階段做了幾年「真·學霸」之後，進入青春期的鄧超變得格外叛逆。
他這樣描述他的少年時代：「同學、朋友，一幫幫地在一塊玩兒，幹著很愚蠢的事情，打著很愚蠢的架，喝著很無聊的酒……」電影《乘風破浪》里的徐太浪，義字當頭、為兄弟挺身而出，認定讀書無用、跑到舞廳打工……其實幾乎都是鄧超自身經歷的真實寫照。
鄧超和鄧中林的父子矛盾，正是在這一階段集中爆發，一個屢教不改，一個大動干戈，簡直到了勢不兩立的地步。最誇張的一次，鄧超還上演了「離家出走」，這種每個叛逆少年必備的戲碼。
為此，父親在半個月內頭髮全白了。
1998年，鄧超考進了中央戲劇學院表演本科班；2005年，在拍攝《幸福像花兒一樣》時鄧超得到消息：父親得了嚴重的腎病。片場、醫院兩頭奔波，鄧超終於迎來了遲到的成長蛻變——
「我們父子之間，曾經的關係冷若冰霜不可調和。可父親病後，我終於明白，親情需要及時珍惜，因為人生無常，有很多遺憾是無法彌補的。」
六年後的2011年，父親還是離開了人世。此時的鄧超，也已經完成了從小熒幕到大銀幕的轉型。再往後的這八年時間裡，鄧超努力達成「全能藝人」的成就：演戲，一部《烈日灼心》，收穫金雞、金爵兩個影帝；綜藝，一檔「跑男」，堪稱國民度超高的現象級爆款；導演，《分手大師》《惡棍天使》接連票房飄紅；就連上《我是歌手》跨界幫唱，都能吸粉無數！
現在的他，寫歌、自己做導演拍電影獻給父親。雖然父親已不在人世，但不幸中的萬幸是，在與疾病作戰的漫長時光里，從來不擅長彼此交心的父子二人，治癒了曾經的家庭傷痛。
而一段父子關係的癒合，也意味著一個男孩終於成長為了男人。他的成長與成熟，為自己，為自己的孩子，為另一個離婚家庭的孫儷，帶來了真正的幸福。
如今鄧超四十歲了。生活中有很多改變，也仍有很多沒變的東西。
他極為厭惡「什麼年齡要做什麼事」的說法。突然提及中年男演員，他會有些怔住，「哇，原來我這麼老了。」但轉念一想，他又覺得自己的青春「永不消逝」。解鎖了「百億影帝」的成就，電影節中拿過獎，想嘗試的導演今年也已經執導了第三部。都說四十不惑，當同齡人可望不可及的一切在他面前唾手可得時，他還想要什麼？
有所成就後，他和搭檔俞白眉便興起建劇場的念頭，在鄧超的心裡，舞台像是個有魔法的盒子，能夠展現人生的喜怒哀樂。
兩人算了下，10年虧500萬干不幹？他想都沒想，干！劇場招來的演員和市場選擇標準大相逕庭：不是在市場上能演好多戲的，形象也不是電影公司搶著簽約的。在他們眼裡，各種規則下，有實力的演員往往吃不開。
招進這些人，首先能保證餓不死。再想方設法，在自己執導的電影里讓這些新人露個面。
同樣不變的還有家庭，不拍戲的日子裡，他會選擇在家陪孩子，陪兒子打籃球，被女兒塗指甲油，這是他和孩子之間交流的渠道。他總是佯裝不樂意的樣子一個勁兒搖頭說「別別別」，心裡其實很情願。但他明白，越是這樣孩子會越開心。
他享受和孩子相處的時光，一定程度上彌補了早年間與父親相處的遺憾。「輸在起跑線又怎麼樣？」比起各種補習班，他更看重孩子獨立思考的能力。至於他自己，鄧超仍有許多想要做的事情，他有旺盛的好奇心，什麼都想要去嘗試，然後……提到這裡他放慢語速，目光似水：然後做一個不再過多錯過孩子時光的父親、丈夫、兒子，有太多東西等著我去做。