北野武是一個梗與暴力於一身的藝術家。
成名後，賺了不少錢，買了輛法拉利，可他自己卻不開，讓朋友在前面開著，自己打車後面跟著。
然後對師傅說：「你看，前面那輛法拉利是我的」，師傅問他：「既然是你的，為什麼不自己開？」北野武解釋道：「我自己開，怎麼能看到我的法拉利。」
70多歲的高齡，與妻子離婚，將財產都留給了前妻，自己選擇凈身出戶。
媒體問題為什麼付天價分手費，他說，要是早知道離婚必須分錢就不離了，四個月後，小情人因他身無分文，離他而去。
年輕時，北野武還在說漫才，有了很大的知名度。
但他在台上的冒犯藝術被他人學走之後，變得越來越卷，甚至與女友做愛時都是一邊寫段子一邊汗流浹背。
對於別人說他這是對藝術的尊重的看法，北野武不屑一顧，他認為藝術就是浪費時間，別人又看不懂，自己快樂就行。
他在上大學時，日本爆發了反對美軍的學生運動，北野武也跟著參加。
可他參加的理由不是發聲，也不是為日本的國運考慮，只是因為有人跟他說去遊行可以跟女同學在牆後做羞羞的事情。
雖然對情不專一，但北野武卻不能容忍他人對他的女性朋友的詆毀。
北野武有一個北野武軍團，裡邊的成員都以他為首，他們一起打砸了《星期五》雜誌，並用滅火器大肆攻擊，激烈程度讓北野武一度以為自己殺死了某個人。
事件起因是雜誌社想要採訪北野武的女性朋友，但被她拒絕，而後雙方發生肢體衝突，最後雜誌社在報紙上寫道，這位年輕女孩是北野武的情婦。
一向嫉惡如仇的北野武自然不能受這種氣，便有了「星期五事件」，北野武入獄六個月，他的軍團成員也都被判刑。
但就是這樣一個「老流氓」竟然拍出了《那年夏天，寧靜的海》這樣一部治癒系的電影，片中北野武將自己的極簡主義和北野藍發揮到了極致。
眾所周知，北野武的電影角色大多沉默寡言。
而在《那年夏天，寧靜的海》中，北野武直接將男女主設置成聾啞人，讓他們說不了一句話，其他配角也幾乎沒有台詞，完全可以將其當成一部默片。
鏡頭大都是靜止的，最多來幾個橫移畫面，這就算最大的運動鏡頭了，故事也不複雜，女孩陪男孩練習衝浪，敘事方式更是平鋪直敘，不講究什麼技巧。
這麼一部簡單的電影，憑什麼打動了觀眾並且讓觀影過程不無聊的？因為北野武做到了三個詞，真誠、美好、不落俗。
首先來說真誠，電影中茂與貴子的感情是真摯自然的，不摻雜任何條件。
北野武並沒有用過多筆墨來描述茂和貴子如何相愛，只是白描的寥寥幾筆便勾勒出了情感世界的千溝萬壑。
如貴子會抓住衝浪板跟在茂的後面，茂在海中練習衝浪時，貴子在海邊默默地疊衣服，之後面帶微笑地看茂衝浪。
茂撿來的衝浪板不能再用了，貴子會湊錢幫茂買一個新的，與老闆講價失敗，兩人只是短暫難過一下，隨後繼續攢錢買衝浪板。
他們的愛情沒有一句甜言蜜語，可卻叫人羨慕，當然有時候誤會也會發生。
茂在海邊看別人衝浪時，有一個女孩經常坐在茂的身邊，給他汽水喝，讓他為自己剝橙子皮，第一次貴子沒做什麼，第二次貴子生氣而去。
茂沒法開口解釋就一次次到貴子家，希望她能夠出來與自己見面，兩人重歸於好，貴子給了茂一次機會，沒有歇斯底里，紅了的眼眶，落下的淚就足以勝過一切。
他們和正常的小情侶一樣會有矛盾，但北野武並沒有讓他們的感情像其他愛情電影一樣，男主總是不解釋，女主老是錯過，刻意的製造戲劇衝突。
其次是美好，女主大島弘子就是所有人眼裡初戀的樣子。
片中的北野藍不憂傷，反而有一種陽光明媚的燦爛，藍天白雲之下，貴子出現的每一個畫面都有歲月靜好的觀感。
她沒有濃妝艷抹，也沒有花枝招展，就是那麼簡簡單單的幾身服裝，髮型也只有兩種，但那種純卻能夠溢出螢幕。
她與茂的相處，儘管不似其他人那般說說笑笑，但他們的一個眼神，幾個動作就讓人眼紅。
如茂是個清潔工，貴子的家庭比茂要好一些，但貴子從不嫌棄茂沒錢，陪著茂一同參加衝浪比賽，進入總決賽後，她笑的比誰都開心。
與茂和好之後，兩人坐在海邊，呆呆地看對面的倒霉蛋騎車掉進海里，被人救上來後一身狼狽樣子，他倆笑的合不攏嘴。
以前的愛情何曾不是跟他們一樣，不要求對方身價幾何，也不求對方長得多帥，只想每天都膩在一起，哪怕什麼都不做也很知足。
最後是不落俗。
有太多講述聾啞人的電影，都在使勁煽情、賣慘，恨不得讓觀眾每秒哭一次，可北野武卻做得很克制。
他讓觀眾看到了聾啞人也有溫馨、美好、治癒的一面，他們也在追求生活的意義，即使不那麼驚天動地，也羨煞旁人。
就連結尾處，茂掉進海里淹死後，北野武也沒有安排一場哭天喊地的戲。
只是讓貴子帶著衝浪板，將兩人的照片貼在上面，放入海中，任其隨海浪漂流，以此來紀念茂。
這種比興的表現手法強過淚流滿面。
北野武這個「老流氓」在前85分鐘一直在給觀眾美好，卻在最後15分鐘親手扼殺了這份美好。
但這種「玩弄」觀眾的殘忍，讓那年夏天，那片寧靜的海更具記憶點，也讓影片成為了別具一格的純愛電影。