一度拿到8.8高分的《夢華錄》，是劇粉口中的「古偶之光」。
但國產古偶，大多數會落個高開低走的下場，《夢華錄》也不例外。
隨著劇情播到中後期，前期的霸屏之勢，竟大有偃旗息鼓的架勢，在網上的討論熱度大幅滑落不說，就連全網無惡評的口碑，也遭遇暴雷。
難道，神仙姐姐強大的路人緣，只能顯靈一半嗎？
看到有不少人將《夢華錄》開播即爆款的現象，歸功於劉亦菲的路人緣和國民度實在強大，是其他同期女星所不能比。
這當然是原因之一，但歸根究底，一部劇能不能保持住它的好口碑，靠的依然是我們說了千百遍的東西。
那就是過硬的文本。
改編自關漢卿的《趙盼兒風月救風塵》，從某種程度來說，它的文本是優秀的。
但要作為影視劇呈現，就免不了做出一些改編。
也許在前期，全劇組精緻用心的服化道，匹配的選角，那些眼神拉絲，氛圍曖昧，情感流動的鏡頭都能成為大家打高分的契機。
但僅僅是做到一部影視劇該做到的正常呈現，最多維持一時半刻的好評。
每一部影視劇走到最後，拼的都是一個好故事。
還記得我們當初為什麼給《夢華錄》打高分嗎？
全中國最適合穿古裝的男演員和女演員，他們一起演了一部戲。
正所謂：「中國觀眾苦古偶醜人久矣。」
當陳曉和劉亦菲兩兩對望，橋上月下，一葉扁舟。
遠處的燈火輝煌和小河上的幽暗形成鮮明對比，燈光灑落的光影，一半罩住了顧千帆（陳曉飾），他耳邊有人在念念叨叨地說話。
可他心不在焉，眼神不受控制的，落在遠處那靜靜地站著，看著他的趙盼兒（劉亦菲飾）身上。
顧千帆和趙盼兒都沒有說話，隔著那麼遠，甚至他們的眼神都不一定能撞上。
可是，仿佛有一根情絲將他倆連接了起來，那種說不清道不明的情感涌動，是男女之間關係尚未挑明時，最繾綣最曖昧的東西。
很久看不到國產劇中有這樣的暗潮湧動，眾人驚呼「拍的好」，有錯嗎？
而趙盼兒一邊將落水的三娘（柳岩飾）救上岸，一邊風風火火假扮青樓女子，救宋引章於水火。
三姐妹攜手斗渣男，看的人那叫一個痛快。
這情節貼合「趙盼兒救風塵」，有錯嗎？
如果一定要說錯，那錯的就是觀眾不該對現在的國產古偶抱太大希望，不該深入挖掘它的內核。
隨著劇情逐漸鋪開，我們了解了，原來顧千帆是朝廷高官之子，遭人陷害有生命危險時，根本不用自己出手。
他父親就可以完成從給兒子洗刷冤屈，到解決掉誣陷兒子之人，再給兒子呈上證據，這一條龍的流程。
而趙盼兒也從關漢卿原著中那個有謀有義的青樓女子，變成了原為大家閨秀，後因父罪被沒為官妓，脫籍從良，自強不息的女商人。
如果非要說，其實也沒毛病，但總覺得哪裡怪怪的。
網友們苦思冥想終於恍然大悟，原來這問題出在，關漢卿想要表達的原意消失了，《夢華錄》又變成了一個貼合當下「價值觀」的流水線產物。
趙盼兒，身為妓女卻心比天高，她就算以色侍人，依然不失一顆真誠豁達的心。
在那個年代，很多女子身不由己，但就算當妓女，也不能成為衡量一個女人的標準。
十年前，我們的古裝劇《步步驚心》中說：「以死殉情的綠珠是妓女，擊鼓抗金的梁紅玉是妓女，不肯服侍金人，吞金而亡的李師師是妓女，拚死救衡王的林四娘是妓女，總而言之，值得稱讚的妓女大有人在，豈可一棒子打死？」
十年後，《夢華錄》中說：「以色侍人是下賤。」
我可以理解編劇將關漢卿想要表達的「人在黑暗，心向光明」的內核，改編成這樣，也許有一些不得已而為之的客觀因素。
但，讓我們再一次看到，兩個無論現在如何，都出身高官世家的人，衝破他們所以為的阻礙談戀愛，說服力就大大降低了。
很難想像，一部2022年的影視劇，其中對道德、階級等因素的抗爭精神，竟比不上關漢卿他老人家更具先進思想，實在有些失望。
前幾天，「雙潔」這個話題突然登上了熱搜。
想必，每個看古偶小言、耽美文學長大的孩子，心裡都咯噔一聲。
啊？不會又是我們的鍋吧？
不是，這個話題跟《夢華錄》有關。
「雙潔」指的是，男女雙方在遇見彼此前，都沒有和其他人有過性經驗。
在《夢華錄》中，它被廣而告之地拿出來宣揚，似乎成了一種讚譽。
這讓《夢華錄》有了一絲詭異的微妙感，出身青樓的女主角，宣揚「雙潔」的價值觀，這一切又在無形地告訴我們，所謂的「清白」對於人的重要性。
一個不「清白」的人，就不配擁有編劇所賦予的美好品格。
可實際上，「清白」的概念到底應該是什麼，時至今日也一直是一個被我們所討論的命題，從未有標準答案。
這些刻意被省去的東西，模稜兩可的表達，再一次違背了關漢卿的初衷。
「雙潔」給人帶來的心理不適，就像顧千帆那句「顧趙氏」一樣，把觀眾對《夢華錄》的美好幻想，一下子又拉回了現實。
我們只能承認，再如何想看到古裝劇中的新意，也不得不屈服於主流價值觀。
《夢華錄》當然不應該被以偏概全，它有缺點，也有很多閃光點。
畢竟46萬人打出的高分，還是有其可參考之處的。
但是，只有看到缺陷，指出缺點，才能讓國產劇越變越好。
《夢華錄》已經播到了後半段，後面的劇情如果能穩住的話，它依然能成為2022年的「古偶之光」。