如果用一個詞，形容今年上半年的國劇市場，皮哥認為，百家爭鳴最為合適。
類型上，百花齊放，有科幻，有懸疑，有動畫，有罪案，基本做到了全覆蓋。
口碑上，黑馬頻頻，光上半年，豆瓣超過8分的國劇就近10部，7分以上的國劇，更是數不勝數，幾乎每周都有一兩部口碑國劇，可供大家選擇，這在之前，是從來沒有過的事。
熱度上，話題拉滿，無論是《狂飆》掀起的網絡熱潮，還是《三體》帶來的史詩還原，即便你不是電視劇愛好者，也一定在某個熱搜下，讀到過關於這些電視劇的故事。
所以，這份上半年的優質國劇片單，皮哥挑選起來很有難度。
以豆瓣分數為參考，以熱度為輔助，加上大多數觀眾的看法，皮哥從上半年播出的近百部電視劇中，挑出了前十部。
下面，我們從第十部開始說起：
10、《顯微鏡下的大明之絲絹案》（豆瓣7.8）
又是馬伯庸。
對馬伯庸作品改編的劇，觀眾評價向來兩極。
馬伯庸擅長從歷史的脈絡中，尋找故事素材，在讓觀眾難以分辨的真真假假中，創造歷史。
這就決定了，對馬伯庸劇的觀感，會明顯地分為兩類。
第一類，驚嘆於他靠一個名字或歷史細節創造完整故事的能力，並從中體會那個年代的人情冷暖，比如《長安十二時辰》的緊張刺激。
第二類，詬病他架空歷史的「虛無主義」，吐槽他將現代和古代雜糅，戲說歷史的態度，比如《風起隴西》的古代諜戰。
看馬伯庸的劇，需要細細體會，他的多數劇，都是需要觀影門檻的。
《顯微鏡下的大明》也是如此。
製作上，這部劇的場景、細節、質感、格調都十分用心，幾乎在用電影的美學標準去做，從很多場景中，都能看到大銀幕式的觀感和美學表達。
尤其難能可貴的是，《顯微鏡下的大明》不將歷史完全嚴肅化，而是將輕喜劇的元素，融入懸疑故事本身，並在故事進展過程中，完成良好的節奏把控，不水不廢，這帶給觀眾極好的觀感，堪稱國劇良心。
同樣，本劇也擁有所有馬伯庸劇的共通內核，通過劇中故事，反映時代，述說歷史。
劇中的幾個絲絲入扣的案件，牽出的是大明廟堂的機鋒，呈現的是大明官場的百態，講述的也是大明普通百姓的生活。
無論對歷史感不感興趣，《顯微鏡下的大明》都是一個很好的，了解歷史的入口。
這也賦予了這部劇，與其他娛樂劇截然不同的意義。
09、《今日宜加油》（豆瓣8.1）
國產情景喜劇，曾經歷過兩個高峰。
第一個，是三十年前，《我愛我家》《編輯部的故事》等的湧現，為國產情景喜劇定下了基調。
第二個，是二十年前，《武林外傳》《炊事班的故事》接棒，讓國產情景喜劇，迎來最後的輝煌。
其後，隨著國劇拍攝成本越來越大，這種注重表演、考驗編劇的情景喜劇，反而開始不受歡迎了。
近十年來，能叫得上名字的，也僅有一部深陷抄襲傳聞的《愛情公寓》而已。
但今年我們或許見證了國產情景喜劇的再一次崛起，《今日宜加油》就是個典型。
本劇翻拍自韓版漫畫，並作了本土化改編，故事講述了一家現代公司中，同事和領導之間相處的點點滴滴。
在《今日宜加油》中，我們看到了國產情景喜劇共通的優點。
它聚焦於現代白領在工作和上班中遇到的種種狀況，並作了相對嚴謹的誇張和搞笑處理，不僅能讓打工人深深共情，還頗有代入感。
同時，它打破了對「打工人」的刻板印象，劇中的幾個人物形象，生動立體，性格鮮明，人設清晰，也比較接地氣，很是討喜。
比如，不懂辦公室政治的李天然，因為耿直和老實，鬧出了不少笑話。
比如，一心摸魚但不成的李思思，在領導和同事之間遊刃有餘，就為實現「躺平」大業。
再比如，給全集團點奶茶，到處都有人脈可用的富二代白馬帥，讓人感嘆「有錢真好」。
這一切，讓《今日宜加油》有「電子榨菜」的潛質，全程嘴角很難落下來。
皮哥也希望，國產情景喜劇都能像這部劇一樣，在當下的製作和編劇水準下，以喜劇的方式呈現真實的生活，這也同樣是所有打工人喜聞樂見的。
08、《塵封十三載》（豆瓣8.1）
諷刺的是，這部陳曉的《塵封十三載》和張譯的《他是誰》，幾乎是完全類似的兩部劇。
都是懸疑劇，都是24集的體量，都以一次惡性連環兇殺案展開，都是跨時間線鋪陳，就連破案的主角，也都姓「衛」，這個並不太常見的姓氏。
但《塵封十三載》高開高走，《他是誰》最終爛尾，原因究竟在哪兒？
在皮哥看來，有三點。
其一，是《塵封十三載》始終聚集在對主線案情的偵破上，所有故事的發生，都與主線有關，比起《他是誰》中各種無關支線的鋪陳和有頭沒尾的案件，前者反而更顯誠意，更能抓住觀眾的眼球。
其二，是《塵封十三載》在故事進展中，始終伴隨著人物的成長和弧光，每個角色，甚至每個配角，都十分豐滿。
比如譚凱飾演的「刀哥」郭勝利，從最開始的私自調查，到最後的悲劇結尾，全程讓觀眾揪心，人物雖然死去，但餘味尚在，後勁兒十足。
其三，是點到為止的留白。
兩部劇都有感情戲的呈現，但《他是誰》太滿，太煽情，《塵封十三載》則點到為止，並有恰到好處的留白，那些含蓄且隱喻的場景，最終都會靠細節，讓觀眾豁然開朗，有觀劇的解謎感。
同類型的兩部劇，雖然《他是誰》靠《狂飆》吸引了一波熱度，但在質量上，《塵封十三載》更勝一籌。
07、《愛情而已》（豆瓣8.2）
雖然聽劇名勸退，但吳磊主演的這部都市職場劇，反而讓所有觀眾眼前一亮。
央視播放，口碑熱度不減，聚焦於當下年過30的獨立女性，但它的故事，卻比大多數職場劇鮮活地多。
有都市輕喜劇的元素，卻不添加過分狗血的愛情奇觀，有輕快的節奏，但不刻意製造衝突，在這兩方面，《愛情而已》尤為可貴。
雖然主打愛情與職場，但在接地氣程度上，《愛情而已》也做到了踏實。
對主角工作場景、工作能力和現實的刻畫十分細膩，雖然花費了大量篇幅，但絲毫不無聊，反而因為編劇的巧妙，而引人入勝。
在內核層面，通過梁友安的視角和口吻，將職場對女性的不公和偏見，甚至性騷擾、婚育和歧視等等展現地真實生動，振聾發聵。
不過，這部劇依舊存在一些問題，比如低估了觀眾的欣賞能力，有些道理明明通過情節已經展現，卻還要通過角色的「金句」強調。
但瑕不掩瑜，這些小瑕疵，不影響《愛情而已》是一部優秀的都市職場情感劇，也為當下泛濫的職場劇，提供了一種全新的思路和模板。
06、《曾少年之小時候》（豆瓣8.4）
這幾年，好的青春劇，越來越少，今年上半年，皮哥倒發現一部青春劇「遺珠」，那就是《曾少年之小時候》。
青春劇曾經踩過很多坑，比如狗血的戀愛，車禍墮胎，雨夜分手，出軌撕X等等，而這部《曾少年》，則踏踏實實給出了，青春劇該有的模板。
它以單元劇的形式，以主角謝喬生活中的小細節，串起了她的青春故事。
故事以四合院中長大的三個少年為主，整個故事中，沒有網紅臉，沒有流量小生，每個演員都很陌生，但演技卻又隨和自然，就像我們回憶中經歷的那些小事，那個夏天一樣。
青春的煩惱，如戀愛、升學、攀比、人際關係，在三人的故事中娓娓道來，不驕不躁，讓這三個少年的形象，變得靈動而鮮活。
雖然沒有大開大合的情節，但那些融入在90年代生活方式中的小細節，依舊讓整部劇充滿趣味，這是所有注重衝突的青春劇所不具備的。
我們確實缺少這種平和的青春劇，更缺少踏實體現少年心境的耐心。
而看這部劇，有時候會讓皮哥有看《請回答1988》的觀感，足見它的優秀和質感。
05、《狂飆》（豆瓣8.5）
作為到今天為止，絕對的現象級爆款劇，《狂飆》，相信皮哥不用再多做介紹了。
它不僅創造了超高的口碑，捧紅了張頌文，還讓裡面所有出演配角的小演員，都分到了一杯羹。
高葉演完這部劇後，就接到了七個代言，高啟勝的扮演者蘇小玎開始代言頁游，「瘋驢子」、「小五」這些角色，也紛紛下海撈金，不亦樂乎。
這就是好劇的影響力和魅力，事實也證明，觀眾不會辜負好劇，更不會怠慢好演員。
那，《狂飆》火起來的底層邏輯到底是什麼？
皮哥看來，兩個原因尤為重要。
其一，是它雖然披著懸疑罪案的外殼，但本質上卻是高啟強，從賣魚小人物到黑道老大的成長史。
這種傳記性質的劇，本身就受大眾青睞，高啟強成長過程中的強節奏推進，扣人心弦的偶發事件，和人物轉變的過程，在扣人心弦劇情的引導下，不僅細節豐滿，也頗有說服力。
這種身臨其境的「黑道老大成長記」，給了觀眾參與感，所以火起來無可厚非。
其二，是演員優秀的表演。
《狂飆》本身就有好的質感，而張譯、張頌文、高葉等實力演員的參演，也功不可沒。
尤其張頌文，在他的演繹下，高啟強這個人物，就像從現實中走出去的一樣。
不僅情緒穿透力強，有幾場戲的對壘，張力十足，演得太好，令人拍手叫絕。
好故事+好演員，這是一部劇成功的基底，而《狂飆》在這兩點上，都達到了國內頂配。
戲拍好了，大火只是時間問題，跟《隱秘的角落》《人世間》如出一轍。
而《狂飆》的火也證明，演員本身的戲劇張力，與名氣關係不大。
只要好好表演，每一個用心的演員，都可能像張頌文一樣，一夜火遍全國。
04、《去有風的地方》（豆瓣8.6）
這是上半年高口碑劇中，最為「特別」的一部。
說故事，它本身沒什麼故事，不過是一個女孩，因為閨蜜的突然離世，而產生了「避世」的念頭，辭了工作拉著行李去了雲南，開始了類似療傷的旅途。
說情節，它本身沒什麼衝突，劉亦菲飾演的許紅豆，不過是平時騎騎馬，看看風景，做做手工，別說懸疑動作，反轉搞笑，就連最基本的車禍小三，它裡面都沒有。
但它特殊的地方，也恰恰在於此。
《去有風的地方》精準戳中了當下年輕人對「慢」生活的需求。
一些國產劇中，緊繃的情節和動不動就衝突爭吵的劇情，就像打工人「打仗」般的生活一般，是一隻推著大家前進的無形大手。
而這部劇，正好摒棄了這隻手，把生活還給了生活，把故事交給了四個字，順其自然。
雖然像極了一部劉亦菲主打的旅行綜藝，但觀眾依舊能從劇中，收穫關於生活和生命真諦的認知，從而找尋自己生活的方向。
這是《去有風的地方》的意義所在。
當然，不可否認的是，劉亦菲很美，雲南很美，李現很帥，劇很養眼。
但又有誰，能拒絕一部舒緩心境，沁人心脾，還能洗洗眼睛的愛情劇呢？
03、《三體》（豆瓣8.7）
皮哥是《三體》的死忠粉。
作為死忠粉，大多數觀眾都認為，《三體》是最難影視化改編的作品，沒有之一。
其難度，在於對宏大科幻世界觀的呈現，以及對高科學概念的平實化闡述。
B站動漫版《三體》就是失敗的典型。
不僅顛覆了書中人物的形象，而且劇情亂改一氣，掐頭去尾，缺少了原著的精神。
每個《三體》粉絲心中，都有一部自己的《三體》，讓皮哥沒想到的是，騰訊做到了。
其實，這版《三體》只做好了一件事，那就是按部就班地，根據原著進行改編。
之所以高達8.7分，是因為從最開始，就有一股「熟悉」的味道。
在選角上，葉文潔的青年和老年選角，簡直貼合原著到無以復加，王子文和陳瑾本就神似，兩人的眼神，又充滿故事感，讓這個「統帥」角色，增加了不少魅力。
在對原著的還原上，細節粉狂喜，《三體》中有很多引用原文的話，而這話，恰恰都是不應該改掉的點睛之筆。
對這些台詞原封不動的使用，極大拉近了書粉和劇本身的距離，一定程度上幫助書粉接受了劇的設定。
另外，在拍攝上，團隊也是一絲不苟。
大到基地實景，中到粒子對撞機，小到一張實驗報告，幾乎都按照實際中拍攝。
這種細緻入微的態度，給了觀眾身臨其境的感覺，既仿佛置身於大劉用文字呈現的科幻世界，又仿佛進入了真實的「三體」世界，感覺玄妙。
當然，《三體》並不是沒有缺點。
有的科幻場景，拍攝得依舊有點「五毛特效」的意思，比如汪淼和丁儀的粒子對撞實驗，就差點意思。
而丁儀的選角王傳君，在表演上有點用力過猛，將一個神級科學家演成了廢柴藝術家的感覺，有點敗筆。
但整體上，《三體》是十分優秀的。
原本網飛《三體》的開拍，還讓皮哥捏了一把汗，如果我們的《三體》被外國人超過，那其實是一種不幸。
但看完騰訊版，這顆懸著的心終於放下。
在對中國文化和哲思的理解上，外國人是不可能有中國人理解深刻的，只要技術層面不出問題，網飛版《三體》，註定只是陪跑。
不信，走著瞧。
02、《中國奇譚》（豆瓣8.8）
《中國奇譚》厲害的地方在於，用超短動畫的形式，創造了一種社會文化現象。
這種現象中，包含著對現實社會的重重隱喻，又與《西遊》IP的精神不謀而合，讓人稱奇，這還僅僅只是第一集而已。
對，皮哥說的就是《中國奇譚》的第一篇，《小妖怪的夏天》。
「浪浪山」的概念，就從這個短片而來。
在年輕的文化語境中，「浪浪山」既是小妖怪不想回的家，也是放不下遊子們靈魂的故鄉。
而獅駝嶺雖然險峻，但跟大城市一樣，有接觸食物鏈頂端的機會，有出人頭地的希望，雖然對打工人來說，這希望異常渺茫。
很難在一部作品中看到，中國古代文學意象和當代青年訴求的完美契合，《小妖怪的夏天》無疑是個特例。
它帶火了「浪浪山」，讓這座山和「孔乙己的長衫」，變成了年輕人嘴裡時常提起的兩個網絡概念。
一個是想回回不去的家，一個是想放放不下的尊嚴。
開篇的爆炸，也讓《中國奇譚》收穫了超高的口碑。
後續無論是《鵝鵝鵝》國風滿滿的默片，還是《小滿》剪切定格動畫的魅力，無不展現著中國動漫的絢爛和瑰麗。
無論你喜不喜歡動畫，《中國奇譚》都值得一看。
因為它是外國人無法理解，無法創造，也無法共情的藝術作品，也是我們引以為傲的銀幕寶藏。
01、漫長的季節（豆瓣9.4）
東北背景，常出好劇，《漫長的季節》便是今年的爆款。
東北的文學總帶著一種傷痕和落寞，但奇怪的是，落寞中又充滿了希望，《漫長的季節》給皮哥的，便是這種感覺。
劇中的人物，都經歷著多舛的命運。
主人公王響，本是個敬職敬責愛崗敬業的工人，卻無端遭遇下崗，後來還經歷了喪子之痛。
馬德勝本是業務骨幹，卻因為衝動，丟失了大好前途。
龔彪曾是意氣風發的大學生，最後卻混成了沉溺遊戲廳的中年男人。
這難道不是千篇一律嗎？
對《漫長的季節》來說，這些個失敗的個體，反而是一種真實。
成功和暴發戶總是少數，現代職場劇中一路晉升的霸總劇，不過是小機率的爽文罷了。
但在時代的大潮下，小人物命運的浮沉，本來就由不得自己。你我他，我們都一樣，所以這種浮沉，更容易引起觀眾共情。
本劇贏就贏在，對這種共情的精準把控上，它講述人生起伏，卻不以悲慘煽情，它呈現生活的苦痛，卻不以傷痕催淚。
在很多80後和90後眼裡，《漫長的季節》中這幾位，都是自己的父輩母輩，他們艱辛地在時代的洪流中套著生活，卻從未失去對未來的希望。
所謂「懸疑」、「謎底」，都是本劇的標籤而已，本質上對人的展現，已經足夠真實，足夠拿到高分。
而本劇也證明，一部好劇，一個好故事的精髓，是始終對個體的命運和人間的疾苦保持悲憫，並始終相信，有光會照進來的希望。
前者是對命運的寫實，後者是對未來的負責。
相信大家看到最後，王響對著年輕時候的自己說「向前看，別回頭」，一定深有感觸吧。
我們每個人，曾經都會在心裡，對未來的自己吶喊出這六個字。
而現如今，我們似乎都站在了十字路口，回首著已去的過去，展望著已來的未來。
這也是《漫長的季節》中，撬動人心的真實力量。
總的來說：
前半年的國劇，優質劇呈現出了井噴的狀態。
從未有哪一年，在短短的半年時間裡，就播出這麼多叫好又叫座的電視劇，就創造出這麼多的熱搜、話題和討論。
國劇已經走在發展的快車道上，
可以預見的是，下半年的國劇，註定還會有不少爆款。
希望年終盤點優質劇的時候，這份片單能被替換不少。
文/皮皮電影編輯部：蜉蝣
原創丨文章著作權：皮皮電影（ppdianying）
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