宮崎駿作為公認的動畫創作大師級別人物，他所創作的動畫作品都賦予了精妙的精神和靈魂，用心設計將動畫人物角色，並栩栩如生體現出來的風格，讓我們印象深刻。
我們都知道宮崎駿的作品之所以留給我們這麼深刻的印象，一個重點就在於他所創作的動漫角色是百分百用心的動漫角色，無論是哪一個角色，都用心創造賦予他們靈魂，構成了這個我們想要看到的動畫世界。
《懸崖上的金魚姬》溫柔和赤子之心
《懸崖上的金魚姬》以兩個小孩子為主角，所體現出來的風格是無比的溫柔細膩，無論是輕鬆愉快的相處狀態，還是有趣靈動的畫面，都能體現出溫柔和赤子之心。這種感情已經超出了成人世界的複雜，更多的體現出來的是一種溫柔，這隻這是小孩子們才擁有的感請。最真摯的感情莫過於以心換心，正是因為坦誠的面對朋友，還能用真心換來朋友的真心，波妞和宗介的相處狀態正是如此。同時，波妞和宗介的感情才會如此的真摯有愛，在《懸崖上的金魚姬》背景中也體現出一種對生活的愛和希望，對自然的保護和理解，或許只有保持波妞和宗介之間的真摯感，我們才有機會迎接等到波妞和宗介一樣的真摯的感情。人與人之間最重要的就是信任，波妞和宗介之間的感情重視如此的信任。
《幽靈公主》人與自然的和諧
《幽靈公主》最大的風格正是體現出人與自然的和平相，。無論是人類對自然的掠奪，還是自然對人類的反噬，所要付出的代價都是平等的。人類怎樣對待自然，自然就會怎樣對待人類，這其中的平衡我們是完全能夠理解。也就是說，我們只有認真的思考人與自然的關係，才能正確處理人與自然的相處。這也就是《幽靈公主》所傳達出來的核心，我們沒辦法凌駕於自然之上，只能為自然提供更廣闊的空間，不干擾自然的正常發展，就如同阿席打卡和幽靈公主的相處，宮崎駿以兩個角色的對視作為結局，充分表達人與自然的對望和對立。
這種對立並非是牢不可破的，阿席打卡和幽靈公主選擇互相守護他們所在的地方，也算是對自己態度的一種表現。我們無法苛求他們做出進一步的舉動，只能默默的祝福他們，希望他們能維持現在的狀態就是更好的了。阿席打卡和幽靈公主的結局是完美的，可是這個故事如果放在現實生活中的話，真的會獲得動畫中那樣圓滿的結局嗎？估計我們心裡也有答案，肯定是不會的，但我們還是默默的祝福二者的感情故事。
《天空之城》夢想和守望
在《天空之城》的故事中，生活在陸地上的人類嚮往天空，他們中流傳著天空之城的故事。任何人都想穿越天空之城，去看看那一座生活在傳說中的城市，聽說那裡有高科技和極高的文明程度。可是，生活在陸地上的人類不知道，生活在天空之城上的人類卻渴望著陸地上的生活。實際上，當人類生活在陸地上的時候，人類開始渴望天空中的自由和翱翔；當人類生活在天空中的時候，他們才發現天空的生活雖然自由，卻無法永恆的生活下去。
陸地意味著綠色，意味著生命，他們離開了陸地之後，即便是去往了他們夢想中的天空之城卻仍舊不能滿足。在此情況之下，他們反而發現了陸地和土地的重要性。原來，人類生活就在追逐和夢想的過程中發展，失去的遠遠比尚未得到的更具有吸引力，這也反映出來人類是無法離開陸地的。陸地是人類發展的基石，也是人類最終要追求的一部分。
《哈爾的移動城堡》愛是理解和包容
我們對愛情的理解，將它比作純白無暇的珍珠，比作堅固的鑽石，卻不知道最真摯的愛情莫過於朝夕相處和互相理解。哈爾對愛情的理解浮於表面，他覺得只要自己足夠的完美，他的愛情遲早會到來。在遇到蘇菲之後，哈爾才發現能夠包容自己個人並非浮於表面追逐外貌的人，而是能看到自己內心的人，蘇菲正是因為穿過了哈爾外貌探尋到哈爾的內心，才得到了哈爾真正的愛情。我們沒辦法預知到自己的愛情是怎樣的，但我們可以在它到來的時候緊緊的抓住它，愛情是悄無聲息到來的，我們也可以在悄無聲息的愛情中發現它們，人類對愛情的嚮往是永不止步的。
《千與千尋》成長和守護
《千與千尋》最重要的話題莫過於成長，在人類的成長過程中離不開同伴的幫助和支持。《千與千尋》體會出來的成長和變化，也值得我們深思，這種成長需要善意的引導和困難的磨礪。在相處過程中，千尋在成長，無臉男在成長，賑早見琥珀主化作的白龍也有所成長。他們知道了自己身外一些事物的變化，他們的困難，他們的痛苦或是人生中的意義，這份變化是慢慢的成長的，無論是對身邊人的看法，還是對世界的看法。這份成長和守護始終默默的守護在我身邊，不離不棄。
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