2.漸變

漸變是有規則的、循序的規律變化。漸變能產 生節奏與韻律，還能夠將兩種毫不相干的事物聯繫起來。漸變的標誌，在視覺上給人一種自然、順暢，並充滿韻律、柔美和變幻的感覺。漸變還能夠產生空間感的運動。

3.發射

發射是指以一點或多點為中心，向周邊發散、擴 散形成動感和節奏感的視覺表現方法，是一種特殊的漸變方法。發射的特點是焦點位於畫面中央，有很強的聚焦，並且有深邃的空間感和向四周擴散的光學動感。

4.變異

異是指用局部的自由變化與全局的規律構成之 間的對比來突出部分變異的手法。變異破除規律性的單調之感，是對比的一種特殊形式。變異的形式主要有：

在同一種造型要素的基礎上產生大小、形狀、 位置、色彩、方向、空間、質感、好壞、軟硬等的突變，通過出現個別異質性表現，增加作品的生氣。

在同一種造型要素的基礎上變為另一種造型要 素，也稱為置換。

結構美技法

1.對比

對比是藝術的靈魂，藝術創作中只有對比的強 弱，而不能沒有對比。標誌設計中的對比是把點線、面、體、大小、方向、位置、空間、重心、色彩和肌理中具有較大差別的要素組織起來，對照比較、相互襯托，以突出各自的特徵。

例如：通過與曲線的對比，可顯示出直線的剛強、堅硬、明確、單純和簡樸，反過來通過與直線的對比，可顯示出曲線的柔和、流暢、活潑和親切。要清楚地認識到在設計中，對比只是手段，而不是目的。如果過度對比，會造成生硬、炫目不安的感覺。

2.對稱

對稱是生物體結構的一種規律性表現方式。動 物的外表、植物的葉脈和倒影等均是對稱的。標誌對稱，結構簡單，容易變化。對稱可分為反射對稱、輻射對稱和旋轉對稱三種基本形式。

3.均衡

標誌設計在獲得視覺上的愉悅和美感的同時，還 要獲得穩定的視覺感受。平面圖形設計中的均衡是使觀者獲得視覺上的穩定心理。設計的均衡，是指構成造型元素之間在形狀與數量上要相對平衡。均衡的基本形式有兩種：

對稱均衡。 以中軸線為中心左右對稱的形狀在中軸兩邊同形同量或幾乎相同。對稱均衡可以水平垂直、傾斜或旋轉布置。

非對稱均衡。 中心點周圍的形體，異形等量或形似量異。

4. 主次

標誌設計所要表達的主題，要放在最主要的位置，其他部分要起烘雲托月的作用。在標誌設計中，主要部分往往採取誇張和變形，給人感情上最大的滿足，而且會使主體形象更典型、更豐滿。次要的形象是為了陪襯主體，使主體更加突出。只有做到有主有次、有取有舍才能共同構成一個和諧的畫面整體。

組合美技法

1.重疊

在平面上一個形狀疊在另一個形狀之上，會有前 後、上下的感覺，產生空間感。重疊是現代標誌設計中經常採用的手法之一，可以給人一種有秩序，卻富於變化的立體感。這一技法使圖形結構緊湊、簡潔，使平面圖形具有層次感。

2.同構

同構圖形指的是兩個或兩個以上的圖形組合 在一起，共同構成一個新圖形。同構產生的新圖形不是原圖形的簡單相加，而是超越或突變。對於人們熟悉的圖形，如果以一種同構方式加以組合，即「舊元素、新組合」，既熟悉又陌生，從而使人們產生好奇心。

替代圖形。 替代圖形是指一個圖形的局部被其他圖形替換。替代圖形通過尋找圖形與圖形之間的形狀上的相近性，進行某種特殊的組合和表現，從而產生一種具有新意的、奇特的圖形。

拼置圖形。 拼置圖形是指將相關的各種物體拼合出新的圖形。通常這些物體都有相關性，但是這些相關的物體可以是現實中的，也可以根據主題演化、延伸和想像出來的。

正負圖形。 正負形即是通過正形與負形的互補互襯關係，使各形體在視覺傳達上既表現出形中有形，又簡練明了、各自獨立。正負形的對比實質上表現為形體通過明暗關係即黑白極色所造成的對比。即使是色彩標誌，也要求正形負形在明度上獲得反差，相互襯托，使其形象效果更為明晰，更具吸引力。

填充圖形。 填充圖形是以一個圖形的輪廓為基本圖形，填入另一個圖形。填充圖形常常經過二維和三維空間的轉換比如在二維平面圖形中，填入具有三維立體性的物形或者在三維立體圖形中填入二維平面化的物形。這種矛盾的有機體，吸引了人們的注意力。