有人說京劇不具有文學性。
由於這一謊言流行甚廣，隨之有說京劇語言不通的，更有大學者說「我們要把京劇提升到文化的高度來重新認識」。似乎京劇根本就算不得文學，是他們要賞賜給京劇一個文化的標籤。甚至一句「馬能行」笑掉許多文學家的大牙。其實早有醒悟者一查古書，發現「馬能行」源自漢書「奇譎非凡，良馬善行」。不僅有源，而且有典。足見京劇文學言近而旨遠，文字淺顯但寓意深邃。
錢穆(1895.7.30-1990.8.30)
特別是著名國學大師錢穆告訴我們：「驟看似乎京劇並算不得是文學，其實京劇中之文學意味極深厚。論其演變過程，戲曲在中國文學史中占有地位，由宋元始。此後由戲曲而雜劇而傳奇，而有崑曲，這些已都歸入文學史中去講。但由崑曲演變出京劇，卻不把其放入文學範圍中去，這雖也有理由，但亦有些太嚴格，把文學界線劃分得太狹窄了。」
錢穆又說：「我認為文學應可分兩種，一是唱的說的文學，一是寫的文學。由唱的說的寫下或演出，則成為戲劇與小說，由寫的則是詩詞和文章。在中國，寫的文學流行在社會之上層，而說的唱的則普遍流傳於全社會。近人寫文學史，多注重了寫的，忽略了唱的與說的，而唱的與說的文學中之京劇，至少也涵有甚深文學之情味。」
他還說：「西方戲劇注重特定背景，有時空限制。中國戲劇則只求描出一共相，並無時空條件之束縛，而且在很多處，必須破棄時空限制，始能把劇情充分表達出。我平常愛聽像《女起解》《三娘教子》一類的唱工戲。此類戲劇中不重在情節的複雜與變化，而重在情味之真至與深厚。即如《三娘教子》，方其在唱『訓子』的一段，似乎像把時間凍結了，一唱三嘆，使人迴腸盪氣，情味無窮。若在真實人生中，則不得不有時間空間之限制，人的情感總感得有些不自由。但中國戲劇正因其能擺脫時空，超越時空，更無時空條件在限制著，遂得充分表達出人心內在之自由。即如《教子》，若用話劇幾句話便訓完，而三娘一番懇摯內心，仍嫌表達不夠深至。只有中國戲把當時一番情感曲折唱出，便情味深厚了。又如《女起解》，我曾看過把那一戲改編的電影，把蘇三解往太原府一路行程在影幕上布景真實化了，反而妨害了唱做表情。試問真能感動人的，還是那一路的景物移人呢？還是那蘇三在行程中一番幽怨心情呢？那一番心情之表達，則正貴在能超越時空直扣聽眾與觀者之心弦。中國戲劇之長處，正在能純粹運用藝術技巧來表現人生，表現人生之內心深處，來直接獲得觀者聽者之同情。一切如唱工，身段，臉譜，台步，無不超脫凌空，不落現實。」
「西方文學藝術又都重刺激，中國文學藝術則重欣賞，在欣賞中又富人生教訓。唯其在欣賞中寓教訓，所以其教訓能格外深切。」
「有人說，中國戲劇有一個缺點，即是唱詞太粗俗了。其實此亦不為病。中國戲劇所重本不在文字上，此乃京劇與崑曲之相異點，實已超越過文字而另到達一新境界。若我們如上述，把文學分為說的唱的和寫的，便不會在文字上太苛求。顯然唱則重在聲，不在辭。試問人之歡呼痛哭，脫口而出，哪在潤飾辭句呀！」
「中國的人生理想，一般講來，可謂在中國戲劇中全表演出來了。能欣賞中國的文學與戲劇，就可了解得中國之人生哲學。京劇在有規律的嚴肅的表演中，有其深厚的感情。但看來又覺極輕鬆，因為它載歌載舞，亦莊亦諧。這種藝術運用，同時也即是中國人的人生哲學了。」
「京劇，乃以中國文學藝術與人生哲理三項作說明。也正因中國人的人生理論，能用文學與藝術來表達，所以中國的戲劇，亦能成為雅俗共賞、而又極富教育意味的一項成就了。」
以上錢穆大師對待京劇文學性的視角獨特，道理深刻，論據充分，說到京劇文學性的本質，徹底駁斥了京劇缺乏文學性的謊言，值得我們深省。
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