頂流女星「下海」，被罵瘋了

而Lisa決定出演，也表明了同樣的意義。

這一回應，再一次點燃輿論。

大家不能接受，一個脫衣舞的演出怎麼敢稱自己是「驕傲、自由女性的象徵」。

話題逐漸延伸到更廣泛的領域。

選擇跳脫衣舞，是自甘墮落，還是自由獨立？

瘋馬秀，到底是低俗的色情表演，還是高級的藝術盛宴？

看了幾天熱鬧的魚叔，今天也來和大家聊一聊這件事。

引起這麼大爭議，歸根結底還是因為瘋馬秀本身的特殊性。

首先需要澄清一個謠言。

很多人以為，瘋馬秀是上層階級的專屬。

甚至網上還有盛傳，Lisa的五場表演中，有三場是鎖票的，目的是專門接待LV貴賓的說法。

實際上，五場表演都是公開售票，沒有鎖票，任何人都可以登錄官網訂票。

而且，無論是否有Lisa參加，瘋馬秀的票價一直保持在200-300歐元。

換算成人民幣大概2000-3000元，與國內一些明星演唱會門票齊平。

不便宜，但也絕不是上流貴族專享。

網友分享的購票截圖，目前已經售完

那瘋馬秀到底是什麼？

瘋馬秀是由巴黎「瘋馬」夜總會推出的艷舞表演。

「瘋馬」夜總會成立於1951年。

為了區別於已經名聲大噪的紅磨坊與麗都歌舞秀，瘋馬秀的創始人阿蘭•貝爾納丁放棄了最主流的羽毛與華麗裝飾。

而是搭配爵士樂與專門設計好的燈光，用動人的身體吸引觀眾。

迷幻的舞美，誘人的舞蹈。

瘋馬秀的另闢蹊徑讓其一炮而紅，至今仍是巴黎歌舞秀的頂流。

也許你會覺得，說到底也就是個脫衣舞，有什麼可吹捧的。

實際上，瘋馬秀確實和一般認知中的脫衣舞有所不同。

其初衷，是試圖將艷舞打造成一種極富美感的藝術表演。

對於艷舞表演，許多人的認知來源應該都是蒂塔•萬提斯。

她著名的香檳浴舞，相信許多人都看過。

她和瘋馬也有過多次特邀演出。

例如2009年由她自己編排的曲目《Teese』ing》。

當然，除了這種特邀嘉賓的表演，瘋馬秀也有很多自己的經典節目。

比如《Attitude(態度)》。

使用巨大的圓環和色彩斑斕的燈光投影，營造眼花繚亂的迷離效果。

又比如《Upside Down(顛倒)》。

利用鏡子和催眠燈，構建出萬花筒般的視覺錯亂感。

據傳，Lisa這次的曲目包含了一首《Crisis? What Crisis!》。

這個節目的靈感來自於2008年的美國次貸危機。

舞台設計都與股票曲線有關。

舞者將扮演一個因為股市崩盤，而精神崩潰的跨國公司女總裁。

以上這幾個節目，大概就可以顯示出瘋馬秀的特色了。

事實上，瘋馬的舞者們和幕後人員也確實對於每個節目都投入了大量精力。

2011年，著名的紀錄片大師弗雷德里克•懷斯曼就曾拍攝過一部關於瘋馬秀的紀錄片《瘋馬歌舞秀》，詳細地記錄了瘋馬秀俱樂部的運作過程。

除了展示裸舞秀的艷麗，更多的篇幅用來展現工作人員在製作一場表演的努力。

緊張快速的後期製作，巨細靡遺的舞台檢查，還有演員們反覆的排練。

對於每一個細節，都認真渴求，以實現一場完美的演出。

我們有很棒的舞蹈演員和技術人員。

但每個表演仍然有著失誤，這些不斷發生的失誤令我害怕。

……

所有這些小事，能成就表演的好壞。

瘋馬秀也更注重表演中的舞蹈編排和舞美設計。

紀錄片中，一位編舞師提出希望可以停業一段時間來進行創作：

這些表演年復一年地一直在進行著。

兩個星期內有新演出根本不可能。

我需要相似的條件來達到相同的要求，和《進化》（經典曲目）相同的水準。

即使對此投入我的全部才華和能力。

可以看到，無論是台前的舞者還是幕後的工作人員，對待演出的態度都是相當嚴肅的。

在越來越多的人眼裡，瘋馬秀的艷舞，超越了一般脫衣舞所具有的低俗內涵，漸漸朝著一種高雅的視覺藝術發展。

但，在另一部分人眼中，瘋馬秀還是始終難以擺脫其「原罪」——

媚男，性挑逗，物化女性。

構成所有藝術表演的，是那些在舞台上脫去衣服的女性舞者。

而在成為正式舞者之前，她們需要穿著清涼站成一排，任人挑選。

當胸部與臀部的數值曲線成為評判這些女孩的唯一標準時。

前面所有上升到藝術層面的修飾，又都變成了一種男性凝視的遮羞布。

如今，人們對於瘋馬秀的爭議，正是在於它的矛盾性——

一種色情表演，能否升華成藝術？

或，一種起源於男性凝視的表演，能否藉助優雅的凝練，洗脫其消費女性身體的原罪，成為女性自由獨立的代表。

實際上，Lisa並不是第一個因為跳舞受到爭議性的女星。

2007年，蔡依林在自己的新歌《特務J》中展示了鋼管舞。

之後更是在演唱現場大秀鋼管舞。

這些舉動也同樣引起了不小的爭議。

當年，在很多人心中，鋼管舞也帶有色情意味。

身為具有一定影響力的明星，大喇喇地在眾人面前表演這種舞蹈，並不是所有人都可以接受。

再加上蔡依林服裝也並非「保守」一掛，這就如同疊buff一般，罪加一等。

直到後來，鋼管舞逐漸去色情化，成為一種展現人類力與美的代表舞蹈與健身項目。

人們的有色眼鏡才逐漸被摘去。

這時再反觀蔡依林的表演，你能看到的只有她在藝術上的表達。

在歐美，也有不少明星在表演時，將色情與藝術的界限模糊。

傳奇天后麥當娜，多次在自己的演唱會上大跳艷舞。

這早已不是什麼新鮮事。

當今的流行天后碧昂絲今年的巡演上的造型，就引起網友的熱議。

一套肉色緊身衣上有四隻具有撫摸意味的手，分布在碧昂絲胸部等部位。

還有一套看起來像是只遮蓋住重點部位的裸色透視衣。

霉霉也是艷舞愛好者。

她在自己的MV里還與蒂塔共演過香檳浴舞。

而Lady Gaga和麻辣雞，都曾在表演中有過帶有性暗示動作。

第25屆MTV歐洲音樂獎現場，麻辣雞就與自己的男舞者有不少貼身舞蹈動作，刺激滿分。

如果說穿著大膽和擦邊的表演，都是一種情緒的表達。

那麼，還有人會直接將性作為自己作品的主題。

像是魚叔曾經和大家聊過的簡·柏金。

她那首被梵蒂岡公開指責為色情歌曲的《Je t'aime, moi non plus》（我愛你，我也不愛你）中，露骨的歌詞間縈繞著嬌美喘息與呻吟聲。

你要說，這些表演和創作都是低俗的色情嗎？

魚叔覺得倒也不一定。

我們不能否認，這些符號元素具有情慾的意味。

但我們也不能忽視，選擇這種表達手段的人，也賦予了其一定的內涵與意義。

將性作為表達手段，也是一種選擇。

當然，瘋馬秀的脫衣舞與這些流行樂手的表演，還是有所不同。

在大眾眼裡，明星在表演中加入情色元素和直接下場跳艷舞，還是兩碼事。

這個事件發酵至今，有一個問題是不能忽視的——

如果不是Lisa，這件事兒會鬧得如此熱烈嗎？

Lisa出演瘋馬秀引發的爭議，更多的不在於瘋馬秀，而在於Lisa的偶像身份。

Lisa所在的女團BLACKPINK，一直走的是「girl crush」風格。

直譯是，女孩之間的心動、傾慕。

即，體現一種女性獨立、自主、強大的魅力。

這正巧與艷舞的媚男屬性，形成強烈的割裂感。

哪怕瘋馬秀官方回應，說瘋馬秀已經成一個驕傲、自由女性的象徵。

但是粉絲還是覺得，這種所謂的自主選擇，說到底還是為了迎合市場與資本而已。

尤其是BLACKPINK現正處於開拓歐美市場的前提下。

同組合的Jennie，之前在美劇《偶像漩渦》中的大膽表演，同樣引發了巨大爭議。

這到底是一種跪舔，還是一種融入？

魚叔無法斷定Lisa出演瘋馬秀的真正理由。

但我知道，Lisa平常身處的Kpop世界，也並不是一個單純只有夢想的地方。

在瘋馬秀之前，她上一個比較有爭議的新聞，是演唱會的褲子。

緊身連體皮衣，褲子短到幾乎半個屁股都露了出來。

穿著這樣的服裝在舞台上劈叉，跳電臀舞。

這是她自己的選擇嗎？

魚叔不清楚。

我只知道她不停向下拽褲腳的動作，表現出她還是存在不適的。

其實，韓國女團衣服過短，倒也不是什麼新鮮事兒了。

韓國本土的打歌舞台上，女舞者的裙子也是常常短到幾乎露內褲。

有段時間，女團流行所謂的「性感怨婦風」。

穿著凸顯身材的緊身服裝，黑絲和高跟鞋。

或是背對觀眾扭動身體。

或是站成一排對著鏡頭輕拉裙擺上的拉鏈。

再配合上情情愛愛的歌詞。

挑逗意味十足。

另外，韓國一直有女愛豆到軍隊進行慰問表演的傳統。

血氣方剛的漢子們對著台上穿著超短褲，唱著「上上下下」舞動的女愛豆，歡呼吶喊。

說到這裡，不知道大家是否意識到：

瘋馬秀與韓國女團表演，在某種意義上是相似的。

一方面，二者都在試圖迎合時代潮流，努力展現女性強大、自主、獨立魅力。

瘋馬通過打造「獨立女性」的slogan和邀請Lisa來吸引年輕女性受眾，從而打開女性市場。

韓國女團近幾年也一直不斷加重女性表達。

不再專注單一的可愛、青春、性感等符號化塑造。

另一方面，不論瘋馬秀還是韓國女團表演，似乎永遠無法將男性凝視的元素剔除乾淨。

那麼，是不是只要裸露、性挑逗或者表達性感，就一定被打上了男性凝視的原罪？

魚叔想到一個著名的歷史傳說——裸身騎馬的戈黛娃夫人。

去年還被碧昂絲致敬效仿，作為她的新專輯封面。

戈黛娃夫人為了讓伯爵丈夫減免強加於民眾的重稅，不惜答應了丈夫一個條件。

即裸身騎馬繞行市內大街。

最後，戈黛娃夫人果真照做。

而當地的民眾紛紛躲在屋內並拉下窗戶，避免看到她的裸體。

只有一個裁縫師鑿了一個小洞偷窺，後來他的雙眼便瞎掉了。

Lisa出演瘋馬秀，到底是自甘墮落，還是自由宣言。

魚叔無法回答，只有她自己能給出答案。

但一場演出，究竟是會引起色情聯想，還是只看到女性魅力。

那就看各位觀眾自己了。

全文完。

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