誰能想到，四月的TVB隨手甩出一張「王牌」。
早早就官宣，卻始終未見蹤影的《金宵大廈2》，突然定檔4月4日。
剛開播不久，該劇分數便瞬間衝到了8分以上。
首播的第一個單元，就成功勾起觀眾的好奇心。
《金宵大廈2》的大火，離不開前作的熱度與奇幻元素的結合。
可近年來，TVB自製的劇集在口碑上雖然高分，但收視卻不忍直視。
即便是以「王牌」登場的《金宵大廈2》，首周的收視，也並非達到令人想像中的高。
相比之下，引進的懸疑劇《機智女法醫》，收視更勝一籌。
回顧港劇曾經的巔峰期，TVB也曾打造過不少神作，奇幻題材方面也不在少數。
早在20年前，TVB就曾播出過一部黑馬奇幻劇。
不斷反轉的豐富劇情，結合演員精彩的演技，再加上奇幻的設定。
儘管是五毛特效，卻始終緊緊抓住觀眾的好奇心，一路走到尾。
哪怕20年過去了，它的影響力仍然不容小覷。
《無頭東宮》
很多人知道這部劇，往往印象中的劇名，是《真假東宮》。
實際上它原來的名字，是《無頭東宮》才對。
換臉、變臉的神奇劇情，用《真假東宮》來形容最為貼切。
可沒有頭顱的東宮皇后，同樣是本劇之精華。
用「拍案叫絕」來形容這部劇，也不為過。
儘管它的分數不高，但勝在劇情給力，演員演技好。
《無頭東宮》之所以極具影響力，是因為劇情十分玄幻，演員演技出彩。
直到今時今日，仍有人在追這部老劇。
它甚至曾因為一度的火熱，讓視頻網站從最開始沒有合集，到後來需要會員才能追看。
《無頭東宮》這部神作，在當時是被譽為「黑馬」的存在。
TVB黑馬神作是如何誕生的？其實《無頭東宮》的大火，或許連TVB都始料未及。
因為該劇在播出之前，本不是TVB的「重頭劇」。
服化道重複使用，演員服裝更像是從其它重點劇抓來「拼湊」而成，特效如今看來更像是「五毛」。
可《無頭東宮》卻意外成就經典。
在首播後的幾年裡，TVB都曾多次安排該劇在中午、傍晚時分播出。
它的魅力，到底在哪？
只是看過《無頭東宮》的觀眾，對該劇的服飾並不會覺得有熟悉感。
但對於刷過不少經典老劇的觀眾而言，《無頭東宮》的服飾可謂是令人過分熟悉了。
《無頭東宮》劇中皇帝常穿的紫色服飾，與2000年TVB播出的電視劇《楊貴妃》中，皇帝穿的服飾相同。
《無頭東宮》劇情後期，皇后回宮後穿上的服飾，也與《楊貴妃》皇后的服飾相同。
服飾重複使用對於TVB而言，已是常態。
在多部影視劇出現的雞公碗，早已說明了一切。
粗衣、道具飯菜，用塑料製成的假瀑布，早已是家常便飯。
之所以說《無頭東宮》像是拼湊而成，皆因它的劇情設定與奇情元素，都有一定的來源。
作為《無頭東宮》戲中極為精彩的「變臉」一幕，該劇情畫面靈感，來源於1997年播出的電影《變臉》。
劇中自願換下臉皮的楚楚，欲換上昏迷凌雲的臉皮。
在設定上，與《變臉》有一定的重複性。
但《無頭東宮》卻加入了奇幻元素，展現了一場精彩的「換臉大法」。
點題劇名的《無頭東宮》，在砍頭的劇情上，與1999年TVB播出的推理奇幻劇《布袋和尚》，陳妙瑛的表現也是極為相似。
同一個演員演女主，同樣是砍頭，同樣是「砍頭」後成為魂魄一類的存在。
單從劇情來看，也很難不認為，《無頭東宮》是借鑑了《布袋和尚》的部分奇幻設定。
在主演陣容方面，主演藝人也都大多數是出自《布袋和尚》。
陳妙瑛、魏駿傑、張兆輝均有份出演，另一位女主則是選擇了《楊貴妃》扮演「楊玉環」的向海嵐。
雖說《無頭東宮》這部劇像是「拼湊而成」，但它的劇情卻極具吸引力。
上世紀九十年代，多元素題材在港劇迅速崛起與發展。
律政劇、醫療劇等系列故事逐步拉開序幕，多部金庸劇走翻拍路線。
除此之外，古裝神話題材系列也能夠博得觀眾的眼球。
奇幻劇，則以《聊齋》系列較為知名。
這其中，匯聚當時力捧花旦小生的《聊齋貳》，可謂是影響深遠。
古裝神話題材以神仙妖魔鬼怪為題，奇幻劇也少不了這些元素。
《聊齋》系列的故事，往往以虐心的鬼怪神仙劇情，從而引出單元故事想要闡述的人生道理。
畢竟，比神仙鬼怪更為可怕的，是人心。
古裝奇幻元素，在《無頭東宮》這部TVB神劇里，展現得一覽無遺。
變臉、換臉，砍頭後復活、逆天改命等等。
在聊劇情之前，我們不妨了解一下該劇的監製和編劇。
身為《無頭東宮》的監製，張乾文曾監製過不少經典作品。
在反轉劇情和奇幻元素的故事打造上，都有較多的內容呈現。
在劇情方面，故事則是由鄧紫珊編劇，她的代表作還有《仙劍奇俠傳》、《天外飛仙》等影視劇集。
《無頭東宮》主要講述的，是兩位女主凌雲和楚楚，因換臉後改變人生命運軌跡的故事。
只有短短的30集故事內容，故事卻全面展現了這兩位女主的大半生。
女主凌雲人設屬於正派善良，楚楚人設則是反派邪惡。
故事的精彩，在於兩人換臉後的經歷。
前者凌雲落魄至極，卻仍然保持善心。
一心進京尋找自己的「皇帝老公」，歷經波折。
後者楚楚從「小惡」變成「大惡」，壞事做盡，妄想一朝成為皇后。
歷經波折的凌雲，尋找到皇帝相公並相認。
楚楚的真實身份被揭穿，被打入大牢、被太后秘密處決。
此時的劇情才進展到一半，隨後兩人的經歷再度發生反轉。
凌雲隨皇帝打仗，懷孕生子卻被「狸貓換太子」。
凌雲用真情努力付出，辛苦換來的卻是皇帝的無情。
被王爺拯救，楚楚化身成為「靳詩詩」，成為魅惑皇上的存在，陷害凌雲皇后。
《無頭東宮》精彩的地方，就在於此。
詮釋雙女主的故事，凌雲並非一生都窮困、多災多難，中間也有偶爾風光的時候。
同樣，楚楚雖然大富大貴，但作為「奸者」的人設，她也有落魄的時候。
重頭戲「狸貓換太子」的戲碼，再度將兩人的命運改寫。
直到故事收尾，命運坎坷的凌雲得到了「好心有好報」的結果，共聚天倫。
壞事做盡的「楚楚」，則是以悲劇收尾。
儘管「楚楚墜崖」不被認為是最悲慘的下場，但她的結局，早在故事開篇廟祝的預言中，得到了印證。
《無頭東宮》想要講述的核心元素很簡單。
「好人有好報」、「壞人總會得到該有的下場」。
但故事的主旨是傳播正能量、好人好事，所以我們總能夠透過凌雲這位「大善人」所做的好事，去進行感受。
這些內容，都是《無頭東宮》在劇情方面，能夠成為「黑馬劇」的重要元素之一。
20年前的特效真的只有「五毛」嗎？
觀看《無頭東宮》的頭顱漂浮畫面，沒有過分令人恐懼的場景，頭顱以下採用特效煙霧。
這個場景如今看來，充滿五毛特效畫風。
配合劇情，並沒有半分讓觀眾產生恐懼感。
反而，結合人物設定倒是顯得十分有趣。
同樣五毛的場景，還有開頭的變臉一幕。
江湖術士蕭濤在大街上賣藝表演，為楚楚變美，展現變臉的神奇一幕。
前一秒還是用油紙貼在臉上的戲碼，下一秒卻變成了如麵糊般的特效，讓蕭濤使勁揉捏。
畫風一轉，陳妙瑛就「變成了」佘詩曼。
這也不禁嘆一句，二十年前的「特效變臉術」，已經那麼先進了嗎？
其實《無頭東宮》最出彩的經典與噱頭，還是在於換臉這段場景。
這也是劇集的核心看點，以至於有別名《真假東宮》也不足為奇，貼合主題。
「換臉」，也被認為是童年陰影的經典場景之一。
只見蕭濤施法，借用烏雲蔽日之際，奪取兩人的面孔，隨後進行施法更替。
值得一提的是，幕後兩位女主必然是要用到鼓風機吹臉，營造出被強力吸取臉頰的既視感。
若是整容的女星，怕是承受不了這麼強烈的吹風。
臉皮道具的製作真實，讓當時追看的很多觀眾，都信以為真。
漂浮的臉蛋飛到不同的主人身上，雖然有些許陰風陣陣的感覺，卻成功抓住了觀眾的好奇心。
劇情是成為爆款黑馬劇的關鍵元素之一，除此之外，演員演戲也是重中之重。
陳妙瑛、向海嵐、張兆輝以及魏駿傑，像是從其他劇「拼湊」而來的感覺。
但幾位藝人的實力演技，均無需質疑。
除了以上幾位藝人，《無頭東宮》也有幾位「亮眼」的存在。
時間來到2000年前後，此時TVB正在力捧新人，尤其是在2004年前後最為明顯。
鍾嘉欣、徐子珊以及楊怡等「五花」時代正在開啟。
但在開啟之前，楊怡還在多部劇以龍套角色存在。
2000年出演《楊貴妃》在劇中演宮女，2001年在《封神榜》演陳貴妃。
而在此時，馬國明同樣演龍套角色，在許多劇中都有他的身影。
《皆大歡喜》里的道士，《無頭東宮》里的兵卒，雖然並非是知名角色，但角色足夠亮眼。
有份客串出演《無頭東宮》的，還有佘詩曼在劇中短短數分鐘的表現。
首集的變臉一幕，前一秒還是醜婦形象，下一秒卻成了無懈可擊的大美人。
雖然出場時間短，卻給觀眾留下深刻的印象。
當時的佘詩曼，已經是TVB力捧的花旦了。
再說演技。
能夠讓觀眾對《無頭東宮》這部劇追得「津津有味」，兩位女主的演技功不可沒。
前期兩人演繹一善一惡，陳妙瑛演「惡婆」，向海嵐演善良好女孩。
凌雲的善良有多好，楚楚的惡就有多壞。
在換臉的第四集故事背景下，兩位演員所飾演的角色人設，發生反轉。
此時陳妙瑛演繹善良的凌雲，向海嵐則需要演繹「無惡不作」的楚楚。
掏耳朵、扭鼻子的小動作，成為兩人關聯的細節。
雖然演員不變，但觀眾真真切切感受到變臉了。
陳妙瑛詮釋的「凌雲」，仍然是楚楚那副面容。
但她卻逐步讓觀眾改觀，讓觀眾從最開始的恨，到後來同情、喜歡。
向海嵐則將「小惡」變「大惡」的楚楚，演出了「奸妃」的狠。
人物的鮮明和演員的精彩演技，都將這部劇的走向，塑造得十分出彩。
這些演技，都成功為《無頭東宮》增添了不少分數。
這也是為何，《無頭東宮》能夠成為「王炸」的存在。
誰說TVB沒有奇幻劇「王炸」？20年前的《無頭東宮》這部老劇，便是最好的證明。
奇幻劇對於TVB來說，本是「拿手好戲」。
但過於恐懼、畫面不宜，也難免會不被觀眾接受。
縱觀TVB打造「奇幻」題材二十年，較為給力、且知名度較高的，《無頭東宮》是其中一部。
哪怕放到今天，它的故事也有能夠讓觀眾思考的地方。
其實《無頭東宮》的「正能量」，放到今時今日，是有一定爭議性的。
楚楚的醜陋固然可恨，但凌雲的善良，又是否「過分」了呢？
寧願保住旁人的孩子，放棄與自己的孩子相認，將仇人的孩子養大。
試問，現實中又有多少人能夠做到？
但《無頭東宮》的核心，其實在於美貌與內心的抉擇。
美貌，就一定是評判的唯一標準嗎？
《無頭東宮》告訴了我們答案。
人再美，心醜陋的話，也只會讓人覺得厭棄。
相反，真善美的內心，即便外貌看起來醜陋，卻不會讓人覺得礙眼。
《無頭東宮》借著奇幻的題材，去講述人性的選擇，對顏值、內心的美醜進行全方位的展現。
這也不是TVB第一次講這種類型的故事了。
在後來播出的多部奇幻劇集，也呈現過這些效果。
哪怕在故事的最後，主演全員大聲高喊「好人有好報」被觀眾吐槽。
但它所展現的內容，還是值得商榷、討論的。
儘管20年過去了，《無頭東宮》仍然是難以超越的經典。