隨著國產影視劇「非遺熱」持續升溫，「雙贏」局面緩緩開啟：影視劇的文化內涵得到提升，題材類型不斷拓展。非遺的受眾人群也更為擴大，經濟效應相應提升，賦予從業者堅守的動力。如何在非遺和觀眾之間搭建起一座橋樑，打造觀眾學習和了解傳統文化的窗口——這是影視行業的創作者們選擇非遺題材為創作方向的初心，也是作品的價值所在。

解碼非遺傳統技藝

展現中華文化之美

中國的非物質文化遺產浩如煙海，截至目前，共認定了1557項國家級非物質文化遺產代表性項目，43項列入聯合國教科文組織非物質文化遺產名錄、名冊，位居世界第一。龐大的非遺寶庫，凝結著流傳千年的古老智慧，為影視內容創作提供了豐富的素材。

作為一門綜合類的視聽藝術，影視可以具象地展現非遺的技藝之美，並將對技藝的解碼融入敘事，向觀眾娓娓道來其間的複雜與精妙，在無形之中實現了有力的科普。

時下熱播的電視劇《正好遇見你》，就是一部聚焦非遺題材的作品。片中虛構了一檔大型文化類節目——《傳承》，以節目組的日常故事串聯起對花絲鑲嵌、緙絲、滬式旗袍、玉雕、陶瓷、古典舞、敦煌舞、京劇、木版水印、鐘錶修復、漆器、戲服製作等十幾種非遺技藝的深度挖掘，融合了綜藝、紀錄片等節目形態，削弱了科普知識的嚴肅氛圍。

在《正好遇見你》當中，林氏家族的幾代女子為了緙絲的傳承與發展，可謂是傾盡了一生。有道是「一寸緙絲一寸金」「織中之聖」，作為中國傳統絲綢藝術品中的精華，緙絲技藝複雜，即便是熟練的工人，每天也只能完成一兩寸素地緙絲，如果圖案繁複、花色細膩，一天大概僅能織幾厘米。片中對工藝予以詳細說明，不僅服務於敘事，也是對美的溯源。

電視劇《傳家》則將曾入選「上海市非物質文化遺產名錄」的「海派旗袍」定為女性角色的主要衣飾。片中的年代背景，設置為上世紀20年代到40年代，旗袍也是在這一期間完成了從傳統的滿族式旗袍到現代時裝的蛻變，是一種東西方文化糅合的具體符號。值得一提的是，20年代，30年代，40年代，每段時期的旗袍都有明顯的時代特徵。觀眾們可以在欣賞旗袍之美的同時，了解到旗袍在不同年代展現出的獨特風格。

講述動人匠心故事

細節入手刻畫角色

非物質文化遺產，是工匠心手相傳的智慧結晶。在技藝傳承的過程當中，工匠精神也潛移默化地流傳至今。所謂工匠精神，講求的是精益求精、精雕細琢的製作理念。在新時代，這種精神特質和處事觀念，得到了更為廣泛的呼籲與讚揚。以非遺為主題的影視作品對工匠精神的弘揚和傳承予以賦能，通過講述動人的匠心故事，從細節入手，致敬非遺傳承人。

近期火熱收官的《後浪》以世界級非物質文化遺產項目——中醫的傳承為主旨，掀起了一波中醫傳承熱潮。作為一部中醫群像劇，豐富且高品質的匠心故事是重中之重。為此，編劇團隊耗時7年完成了劇本改編，不僅展現了中醫傳承的艱難過程，也讓更多年輕觀眾看到，中醫傳承不僅是「傳技術」，更是「傳精神」「傳思想」。

醫術精湛的老中醫任新正，經常帶領學生朗讀《大醫精誠》這篇文章。「精」，就是追求醫術的精湛，精益求精；「誠」，即是修身，德才兼備。他一直反覆要求學生朗讀和背誦裡面的內容，強調學習中醫最講究人品，對於病人要「普同一等，皆如至親」，修煉本事要「博極醫源，精勤不倦，不得道聽途說」。在前期籌備當中，一眾主創主演實地學習中醫理念，感受文化精髓，一起學習中醫典籍、針灸手法等，只為更完美地在作品中呈現中醫的魅力。

同樣在近期播出的非遺題材劇《一代匠師》則關注到福建仙作木雕工藝的幾百年傳承和發展，以20世紀上半葉為視點，深度詮釋工匠精神。片中的「六合堂」從明朝起傳承數百年，一代代匠師用心血寫就了《六合珍譜》。新一代傳人廖晞這樣動情昭告心跡：「我希望普天下所有匠人，能夠不分國家，不分民族，不分流派，能夠相互鑽研，相互學習，共同雕出可以流傳百世的雕件。」在激盪的時代風雲當中，堅守和傳承，是何等艱巨，何等可貴！

聚焦老北京文化，以醬菜製作工藝為切入點的《芝麻胡同》講述了北京沁芳居醬菜鋪老闆嚴振聲和其家庭，面對時代激變，一家人風雨同舟的暖心故事。古法醬菜始於明代中葉，至今已有近500年的歷史，製作複雜，工藝考究，通過口耳相授的方式世代傳承。片中的一道道嚴謹工序，映出「擇一事、終一生」的匠心堅守，也展現出了歲月沉澱的質樸之美。

弘揚動人家國情懷

砥礪堅定文化自信

非物質文化遺產的傳承，不是一朝一夕，而是靜水流深，不僅留存技藝，更是勇擔歷史責任、堅守傳統文化之道，彰顯著濃濃的家國情懷。圍繞國粹京劇展開的電視劇《鬢邊不是海棠紅》，便用濃郁的筆墨書寫了亂世中的清心：故事背景設置在民國時期，具備強烈的戲劇感，在劇中人身上，民族大義和家國情懷顯得格外厚重。

京劇名伶商細蕊對戲曲極為痴迷，對戲曲有著深入的研究和獨到的見解，對每件戲服也都有著苛刻的要求，以致每次都拿著放大鏡找是否有瑕疵，他甚至可以穿著三寸金蓮在冰面上穩步行走，走得相當之穩，令人目瞪口呆，感嘆連連。他還有濃厚的愛國主義情懷，積極參加籌集救國款項的義演，不向強權低頭，與不公對抗，振興京劇國粹的信念也隨之更加堅定。

非遺凝聚著中華民族非凡的創造力，是歷史發展的見證。黨的十八大以來，我國高度重視非物質文化遺產的保護傳承工作，比如摸排「非遺」保護現狀、建立「非遺」檔案、培養傳承人、依託非遺項目「創富增收」等，旨在留住歷史的「根與魂」。其中，增強「全民意識」是提升文化自信的重要舉措，影視作品便是收效可觀的宣傳載體。

熱播劇《去有風的地方》，讓觀眾對充滿民族特色和匠人精神的白族扎染、白族刺繡和木雕心嚮往之，劇中角色對非遺的關注更是獲得了聯合國教科文組織的點贊。除了展現非遺工藝，探討非遺傳承的困境，片中還講述了時下非遺引發的電商經濟和旅遊打卡熱潮。今年年初，《紐約時報》發布文章推薦2023年優秀國際劇目，《去有風的地方》成為唯一入選的中國電視劇。非遺成為了影視創作的「流量密碼」，影視作品也助力小眾非遺為大眾知曉。

當「非遺+影視」成為影視創作的新風尚，也在一定程度上引領了觀眾對歷史、美學與生活的深度感知。在創作中怎樣用好影視化的手段傳播非遺？如何用年輕人喜聞樂見的方式擴大非遺的受眾群體？如何把傳承與創新融合得恰到好處？怎樣生動詮釋非遺承載的文化內涵？……影視從業者們面對諸多創作難題，已然交出了一部部高品質的作品作為答卷，並持續嘗試著更多與非遺相關的創作——非遺與影視的雙贏局面，已然開啟！