它很有魔性和殺傷力，可以改善空氣，為人類造福；可是遇到雨勢，就會瘋狂生長，威脅數萬百姓的生命。

果然是一半天使，一半魔鬼！

危難之時，上級領導要求精英部隊去執行潘朵拉改造計劃，如果計劃失敗就會啟動天幕計劃（B計劃），毀掉「潘朵拉」，但因沒有時間轉移，要以犧牲16萬人為代價，否則將會有560萬人為此而喪生。

以古天樂、劉青云為代表的精英部隊臨危受命，要在短暫的幾個小時內，頂著暴風雨，改造潘朵拉，以求保護16萬人的生命。

但是，他們不知道，有人在暗中操作，不想讓他們完成這個重要的使命……

有人說該片情節過於簡單，相對於《拆彈專家2》、《怒火重案》等劇情來說，情節的確不夠複雜，反轉也不是很多，沒有太多的懸念，壞人藏得不深，全員回歸的結局也過於圓滿。

張家輝飾演的總指揮官李升是個瘸子，卻可以運籌帷幄決勝千里。他暗中干擾和破壞信息傳輸系統，並調動「刑天」等機器人去阻撓和殺害古天樂等精英戰士，可謂是陰險狠毒至極。

但是他的壞過於明顯，在電影情節中工作人員從懷疑到取證過程也不是很複雜，但是在影院裡他的眼神和動作過早暴露了他的野心，所以觀眾看得心知肚明，懸念感的確不強。

本片不是懸疑推理片，也不是警匪激戰片，和外星怪獸作戰的打鬥是血腥殘暴的，和地球人的貪戀作戰也應是跌宕起伏的，但是這條線的確埋得太淺，劇本在編寫打磨過程中還是不夠精細到位的。

另外也有不少觀眾表示小女孩的戲份加入得有些生硬，共情不足。對此，筆者也有自己的看法。

這部電影打鬥戲太多，過於激烈，而小女孩的出現，看似突兀，卻也給劇情加了一抹柔和的光。

古天樂飾演的泰來不僅是一個戰士，也是一個父親。他的女兒被病魔奪走了生命，而小女孩的母親也被怪獸吃掉了，所以他們之間會建立一種特殊的信任與「親情」。

盼盼人如其名，盼的是平安和團圓。面對飛來橫禍，她從膽小躲避漸漸變得堅強和勇敢，並在關鍵時刻幫忙把炸彈從車窗扔出，變向地救了大家，她的出現還是給影片添彩不少的。

雖然電影劇情並不十分令人滿意，但是總體脈絡完整明了，扣人心弦的動作戲和兄弟之間的情義戲並存，還是很有看點的！

而這部電影的主題主要是對地球生態環境的保護、對生命的珍惜，同時也體現出對責任的擔當，滿滿的正能量。這部劇相對於那些無聊的恐怖片和情感戲來說，還是很不錯的！

02、眾星雲集各顯神通

這部戲的演員並不多，卻集中了香港電影的不少大腕，也是一場不錯的視覺盛宴。

作為女主的劉嘉玲，全程冷麵。她不像《澳門風雲》里的莫愁那麼百變，而是在指揮中心一絲不苟地完成自己應盡的使命。

她的話語不多，但是鏗鏘有力。只是後期普通話配音，雖是原聲，但還是略顯生硬，不如粵語原聲自然。

而作為一直穩坐泰山的上司張家輝，果然有「幕後大佬」風範，但這次又與眾不同。

張家輝平時出演各種警匪、諜戰戲較多，而且一向很有魅力，而他和古天樂在《使徒行者》中的明爭暗鬥更是讓大家看得出神入化。

可是在這部戲裡，張家輝飾演的李升，為了完成「天幕」計劃，不惜要置古天樂飾演的泰來、劉青雲飾演的鄭重生等人置之死地，也是心狠手辣之徒。

頭髮斑白、一臉冷漠、少言寡語，但是微表情卻極為豐富，張家輝的戲份雖不多，豐富的內心活動，不適合用太多言語和肢體動作去表達，只能用一系列細節去展示，看得出影帝的演技的確與眾不同。

如果他藏得再深一些，電影會更好看！

古天樂和劉青雲兩位大咖的表演，更是沒有話說。他們出色地完成了電影最精彩的打鬥部分。無論是和機器人的短兵相接，還是和怪獸的直接肉搏，他們的表現都太酷了！

電影看著很精彩，但是幕後拍攝卻異常辛苦，他們每天穿著33磅的裝甲服，去完成那些跑跑跳攀爬等高難度動作，即使吊著威亞，也是十分不容易的。

更何況他們也都是五六十歲的人了，不像年輕人那麼體態輕盈，但是老戲骨卻一直親力親為，真的很令人感動。

而劉青雲說的那句「結局是什麼？我們自己決定」既鼓舞了人心，也成了電影的金句！

金牌配角姜皓文飾演「臭鼬」，也是全戲的搞笑擔當。他表面上很糙，但內心卻很柔軟，對小女孩的那份調皮和愛心都可以看出他的善良和單純。

「臭鼬」總把「會死人的」掛在嘴邊，似乎是個貪生怕死的膽小鬼；但實際上，他也是很勇敢的特戰隊員。

即使古天樂一直不信任和瞧不起他，但他依舊不計前嫌，在危急時刻還是選擇和兄弟們同生共死，也是一個很可愛的人物。

而光仔這個人物，也是片中一個亮點。

光仔和泰來他們不同，他是個通信員，雖然膽小笨拙，但是在這次行動中也發揮著很重要的作用。

一個團隊需要大家團結協作才能取得最後的成功，而光仔在這次戰鬥中的洗禮和蛻變，也讓我們似乎看到了自己的影子：有志氣也有私心，有軟弱之處但也能顧全大局，最終將生死置之度外，不辱使命。

無論是文戲還是打戲，演員們都能認真投入到角色中去，讓每個人物都讓觀眾記憶猶新，這就是好演員的魅力之光！

03、後期動畫製作精良

很多觀眾也看過許多外國機甲科幻大片，常常讚不絕口。這類作品耗時長、後期製作非常複雜精細，所以國產電影的確少見，因為如果票房不理想，就是血本無歸！

但作為機甲迷的古天樂，卻一直希望在香港電影的領域裡也能有這類科幻作品，於是他就一直為這件事煞費苦心。

劇本創作就花了三年左右的時間，為了區別於好萊塢大片，演出香港本土特色，他找的都是當地的精英，邊摸索邊實踐，硬是踏出一條艱難又明亮的創作之路。

從前期準備到後期製作完成，一共花了近10年的時間，電影採用了全實景搭建大場景、純金屬打造穿戴機甲等手段，每一個道具都是團隊人員精心設計，僅一個頭盔就由200多個零件構成，拍攝時畫面感十足，真實感滿滿。

該片於2017年開拍，歷經4個月的拍攝，而後就是長達5年的後期製作。

無論是潘多拉的綠色魔爪，還是食人花的血盆大口，外星怪獸的殘忍可怕，機器人的冷酷兇狠……每一種物體的設計都生動逼真，讓人觸目驚心，不忍直視。

既然是機甲科幻大片，那麼這方面的細節不容忽視，當古天樂和劉青雲穿上機甲戰服時，每一個零件、每一根機械骨骼嚴絲合縫的組合，都清晰地出現在人們的眼前。

重型機器人窮奇、坦克機器人刑天、三個步兵機器人和四個「機甲戰士」之間展開了激烈的戰鬥，而其中又巧妙加入了香港功夫片中的暴力美學，拳拳迅猛，短兵相接，所斗之處，盡皆狂癲，時刻刺激你的腎上腺素。

而戰爭、災難場面更是接二連三，暴雨傾盆、飛機爆炸、大廈坍塌、公路飆車、醫院搏鬥……每個場景都由實景拍攝和後期動畫設計巧妙組合而成，足夠以假亂真，讓人心跳到嗓子眼。

只可惜該片不是3D電影，否則影院一定驚叫連連……

雖然此片和好萊塢大片相比，還是要遜色一些，但是它的確展現了香港本土機甲科幻電影的特色，不失為一部港片的創新之作。

網友對此評價也不錯，有人對《明日戰記》中的「明日」設定很滿意，透過香港這座城市看到未來城市的樣子，呼籲人們對環境的保護，也是看懂了編導們的意圖。

也有人對古天樂「逆流而上」的行為大加點贊。當許多製片人在各種商業爛片中撈金時，古天樂卻非要另闢蹊徑，要拍第一部真正的香港機甲科幻大片，果然是有大俠風範的「孤勇者」。

在第40屆香港金像獎頒獎典禮上，古天樂很激動地對大家說：「小弟我拍了一部電影《明日戰記》，下個月就要上映了！」大家肯定的目光也讓他信心滿滿，「我所擁有的一切都是這個電影圈給我的，我一定會做好香港電影，我一定會搞定《明日戰記》！」

一番話贏得台下一片熱烈的掌聲 ！

04、尾聲

這部電影真的是一部超燃的作品，劇情明了，特效自然，動作逼真！然而拍這種科幻大片既費時又燒錢，作為監製和主演，古天樂也是絞盡了腦汁。

劇組也曾因為經費不足而差點止步不前，古天樂接各種廣告籌資，而平時他也是不請助理、不講排場、出行騎電動車，把所有錢都投入到這部電影中。

十年磨一劍，只為夢想買單！

這就是與眾不同的古天樂！也是真正願為香港電影作出貢獻的電影人！

電影結尾的彩蛋是古天樂要完成在月球上看地球的任務，同時也是圓了已故女兒的夢想。看來《明日戰記》還有續篇，古天樂的機甲科幻電影之路還沒有結束，他與香港電影共發展的腳步，更不會停止……

文|碧琉璃

圖|網絡

發布|文刀木之南

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