值得一提的是，除了他與周雨彤主演的都市情感劇《春色寄情人》登上CCTV8，他與任敏出演的革命歷史劇《群星閃耀時》也上星湖南衛視熱映，並且獲得不俗的口碑。截然不同的兩個角色，風格各異的兩種表演，對於李現而言既是挑戰，也是成長。從這兩部劇中，觀眾看到了耳目一新的演員李現。

克制的「感性」尤為動人，陳麥冬立住了

在《春色寄情人》中，男主角陳麥冬，是南坪鎮上一名遺體整容師，與死亡打交道是他的日常。其實想要詮釋好「陳麥冬」這個人物本身就具有挑戰性，職業的特殊性，很容易將人物臉譜化，李現在人物身上找到了平衡點，既符合了男主職業的疏離感，還通過細節的處理，豐滿了人物。

「既然遲早要失去，不如乾脆別擁有。」面對生死，陳麥冬並非冷漠選擇迴避，他把自己包裹起來，擺出一副生人勿近模樣。生活中，除了奶奶和少數知根知底的朋友，他都儘可能不建立新的羈絆關係，試圖把離別對自己的傷害降到最低。

在劇中，陳麥冬也有完整的人物成長弧線。陳麥冬替徒弟馮希倫值班，接收了一位高齡去世的孤寡老人。在幫助老人遺容的時候孩子手握梳子，梳著老人的頭髮，試圖喚醒自己沉睡的奶奶。見到陳麥冬後，小孩說「哥哥你別忘了幫我問奶奶，哪兒做錯了我一定改。」小孩的話，讓一直在逃避感情的陳麥冬感受到，死亡不會造成遺憾，錯過才會是真正的遺憾。有些人、有些事、有些話一旦錯過了或許就再也沒有說出口的機會了。

陳麥冬對「死亡」的理解是深刻且帶有詩意的。在劉叔去世時，陳麥冬勸女主莊潔，「該離開的總會離開，留不住」「生而為人，只能節哀」「正因為生命有大限，我們才應該更努力地去生活、去創造、去愛。」莊潔的妹妹偷偷跑到上海，她非常地想念父親，陳麥冬則用一段童話般溫暖的話來安慰這個小女孩，「你朝夕相處的爸爸，只是換了一種能量形式存在。他們的身體既不是殘骸，也不是遺蹟，而是正在經歷某種生命的轉變、孕育和孵化。」

陳麥冬告訴他們，失去的本質是在教會他們慢慢學會接受。從陳麥冬的口中，教會了大家如何去面對死亡這件事，這些表達給人慰藉，關於死亡的感悟是遞進的。當莊潔一家人懸著何叔骨灰的風箏時，傷痛也隨風飄散也被風帶走，唯有記憶與愛永遠地留存在心中。

除了生死，莊潔與陳麥冬成年人之間的情感極限拉扯，也照應現實讓觀眾產生強烈共情。在上海工作的莊潔一直篤信自己遲早要回到上海，而陳麥冬也堅信自己一定會留在南坪。他們之間的感情該何去何從呢？陳麥冬對堅強樂觀的莊潔一直有著好感，但成年人中的愛情尤為理性，對於他來說，如何體面地送亡人最後一程，這是更為重要的事情，遺體整容師對他來說不只是一份職業，也是一份責任。此外，陳麥冬難以割捨的除了職業，還有故鄉的親人，當他的奶奶建議他可以調動和莊潔在一起的時候，他的第一反應選擇了親人。

一段成年人的情感，清醒又克制，李現賦予了角色內心的充盈。在不知不覺中，觀眾跟隨角色的選擇代入自己的人生經歷，然而，他傳遞出的那種「欲愛他人，先愛自己」的愛情觀，以及「生而為人，只能節哀」的生死觀，對觀眾帶來新的感悟。

人物情緒層層遞進，陳麥冬用「性張力」殺瘋了？

莊潔依偎在陳麥冬的懷裡，兩人深情對視，甜蜜中充滿愛意。看過《春色寄情人》，很多女性觀眾都能感受到陳麥冬的「性張力」，他對於愛情的態度，可以看出慾望，也可以看出克制慾望後面的沉淪。

劇中有一幕，莊潔坐在陳麥冬的后座，她的體溫緩緩傳遞到他的後背，南方濕熱的風將他們給包圍，在隧道中疾馳而過，莊潔問陳麥冬要去哪，陳麥冬說「去親吻你！」短短一場戲，營造出一種極致的浪漫。

李現塑造的陳麥冬總是輕而易舉地展現青春的狂放浪漫。劇中，陳麥冬得知莊潔要回到上海時，他忍不住衝動，來到了車站送她。這次離別不知何時能夠再見，莊潔在一時衝動下強吻了陳麥冬，而陳麥冬也低下頭加深了這個吻。

莊潔害怕離開上海，失去了自己的事業，同時也對未來兩人感情的走向擔憂，陳麥冬雖有不舍抱著莊潔淡然道：「人生無常，誰也不要為了誰犧牲。」僅憑几個對話和鏡頭，李現便將成年人的愛情描繪得細緻入微。

李現非常擅長調動人物的情感，讓觀眾與角色產生共情，他的「哭戲」也十分有層次。例如，當莊潔在訂婚後選擇不辭而別，回到上海打拚事業後，他的表演先是錯愕和憤怒，頭也不回地走到車上，心煩意亂地擦乾鼻子上的血跡，然後眼眸微垂，長吁幾口氣，把無奈的感覺演繹得淋漓盡致，並在懊惱中留下不舍和生氣的的淚水。

《春色寄情人》並非是李現第一次出演歸鄉題材作品，相比《去有風的地方》中謝之遙的陽光開朗，李現在《春色寄情人》中飾演的陳麥冬，顯得更加穩重。觀眾驚喜地感受到，李現在不同歸鄉題材的劇中，都可以把角色飾演出不同的層次。試問，誰會不愛陳麥冬身上的安穩和不經意的浪漫？李現拿捏角色不同的心態，以細膩的表現賦予紮實豐滿的細節。

選劇眼光「毒辣」，偶像派演員的進擊之路？

《春色寄情人》大結局，李現在微博發文，「在成為陳麥冬的這段時光里，跟隨他在一起經歷這些故事，讓我對生命有了新的認知和感悟，也帶給了我很多不一樣的收穫和力量。在生活里難熬的時候想一想，「總會撐過去的」。翻開評論區，「最好的陳麥冬」「陳麥冬，治癒了我整個四月」成為評論區的高頻詞彙，在很多觀眾看來，「陳麥冬」顯然已經成為李現又一個經典角色。

其實，縱觀李現這幾年的戲路，他並未將自己局限在一種類型，而是不斷給觀眾帶來驚喜。無論是青春校園網絡劇《睡在我上鋪的兄弟》的「忠義猛男」，還是電影《建軍大業》中扮演羅榮恆元帥，亦或者是參演電視劇《法醫秦明》《上海女子圖鑑》，李現通過靈動的表演給觀眾留下深刻的印象。值得一提的是，《河神》稱得上李現的第一部主演代表作，他飾演的「小河神」郭得有，既能下水摸石牛，還能破邪祟，受到觀眾的認可，瞬間進入了快車道。李現真正的爆發在2019年的夏天，《親愛的，熱愛的》讓他成功闖入了女性觀眾的視野，並且催生了一個專有的名詞「七月現男友」。

不僅如此，在2023年，李現和劉亦菲主演的《去有風的地方》大爆，還拉動了雲南大理的旅遊業，吸引了全國各地的人前去旅遊。細數李現的作品履歷表，觀眾會發現，李現的選劇眼光確實「毒辣」。目前，《群星閃耀時》正在熱播，他飾演有著雙重身份的有志青年，他是擁有大好前途的的軍政部次子、海軍軍校學生華楨，也是隱藏實力穿梭街巷的小小警員向遠生。如何塑造好雙面身份，又不被揭露，多重懸念引發著觀眾的期待。

再看李現的待播劇，還有和楊紫合作的《國色芳華》，從陣容到幕後班底，該劇也有爆款潛質。在李現身上，我們看到了偶像派演員的「穩紮穩打」，他很少接爛劇，近期與他合作的夥伴也都是知名的導演、較好的陣容。此外，細心的網友會發現，與他合作過的導演在採訪的言談之間，可以感受出，李現是一個專注的演員。《春色寄情人》導演程亮在接受媒體採訪時表示，「第七集有一場洗鞋子的戲，這是我認為他全片演得最好的片段之一。這場戲每次都拍了大概8-10分鐘，鏡頭下，能看到他細膩的情緒起伏，比如等待、動容、落淚，這些都不是靠台詞呈現的。這也是我從王家衛導演身上學到的，對表演的鑑賞能力。感謝李現能讓我在監視器里，看到這樣高質量的表演。」

在過往的作品中，李現交出了諸多令市場滿意的答卷，也不斷強化著其選劇眼光和扛劇能力，未來，期待更多滿足觀眾期待的作品被製造。