前兩天刷到硬糖少女303官微發的畢業微博和一些粉絲祝她們「畢業快樂」的小作文，阿槓才反應過來她們這回是正式解散了。
之前看到有人說她們是內娛的「末代女團」，總感覺成團夜還是昨天發生的事，這一轉眼就已經過去兩年時間了，時間真的過得好快。
她們這一畢業，內娛從此是真的再無限定女團了。
不管之前是不是她們的粉絲，聽到她們分享關於畢業的感受都難免有些傷感。
不過就像她們畢業禮的主題「別怕，未來會來」說的那樣，大家畢業歸畢業，只要對舞台充滿熱愛，未來總能繼續發光的。
阿槓最近就正好刷到了陳卓璇的solo舞台，她在《最好的舞台》演唱會上的出彩表現就是一個很好的例子。
在這種直播舞台上，只要表現得有一點瑕疵都很容易被放大，但是陳卓璇再次靠實力向觀眾證明：在live這方面，她是真的沒在怕的。
無論是像《咫》這樣很考驗情緒和唱功、故事感滿滿的絕美古風舞台
還是她和姚琛一起颳起的那股高燃的《腥風》，陳卓璇都穩穩hold住了，氣場原地拉滿
講真，阿槓看到他倆這個造型亮相的時候就已經被狠狠辣住了，原地自動腦補了一段「血雨腥風」的故事，倆人都好有張力。
任何一個人錯過陳姐和姚琛這個舞台阿槓都會傷心的，ok？
昨天正好還看到一個討論「愛豆有必要開麥跳舞嗎」的話題上熱搜，有粉絲表示「想看開麥率高的去看歌手好了，別看愛豆了」，意思就是愛豆舞台沒必要開麥，能完美呈現就可以了（這是什麼迷惑問題？？
這個話題一出，很快就有不少網友激情反駁。
有人表示問愛豆要不要開麥就相當於問一個廚師要不要會做飯，愛豆本來就是要看唱跳綜合實力的，如果連基本的業務都不達標還做什麼愛豆？
也有不少網友在線反問：如果愛豆只是對口型跳舞就行，那為什麼不直接去看專業的dancer表演，那不是更好看？或者直接在現場播MV好了，更完美，直接零失誤風險，不慕強的話還追什麼星呢？
看得出來，網友們這些年也是苦假唱這件事已久了，對愛豆舞台不開麥這件事大多持反對意見。
尤其是那些粉了全能型愛豆的粉絲，沒少為自家愛豆不能開麥表演生氣。想著憑什麼都賺著差不多的錢，自家愛豆每天起早貪黑練唱跳，而有的愛豆就能心安理得地在舞台上對口型？這聽著就不公平。
當然了，不是所有的愛豆都是大vocal出身，但也希望他們能明白一件事，在一個團里允許偏科是希望他們在練習好各項技能的同時讓自己最擅長的那一項更有競爭力，而不是讓他們只練一項而放棄掉其他科目。
因為跟團表演的時候或許還能因為分不到幾句詞淺混一下，但說實在的，內娛真沒有哪個團能讓大家待一輩子的，遲早都要出來solo。如果真的熱愛舞台，想要在solo的時候少丟點人，就要趁早擁有在娛樂圈裡獨立行走的能力才是。
就拿陳卓璇參加的這場《最好的舞台》演唱會來說吧，她的幾個開麥舞台就呈現了一個愛豆的舞台該有的樣子：hold住女團表演，也駕馭得了solo舞台。
不是說非得以我們陳姐為標準啊，如果可以的話，希望內娛的愛豆們至少能參考這個標準來吧，有事沒事少比爛，多搞搞事業、多提升一下自己的業務能力。別像某些一演現場就翻車的愛豆一樣，不是為難觀眾的耳朵就是為難後期修音師。
不過《最好的舞台》倒是挺讓人驚喜的，阿槓整場看下來，發現大家基本都是開麥的狀態。除了陳卓璇，這場夏日限定演唱會裡還有不少愛豆的表現都蠻加分。
比如許佳琪，一直都知道她挺全能，這回也是在熱辣小貓咪和颯爽女俠中自如切換，給大家展現了一個出道多年的女愛豆的實力。
《Poison Kandy(魅)》這個舞台就像歌名一樣，她的性感中散發著危險的氣息，造型和表現力都絕了 （誰能不愛辣妹~
木蘭劍舞更是帥氣吸睛，讓人移不開目光，踩中的每一個鼓點都感覺踩在觀眾心上
還有前面有粉絲主動cue到的INTO1的伯遠，當年追《創造營2021》的時候就覺得他一直有點懷才不遇，缺機會更缺舞台，這回他的表現沒有讓人失望，實力詮釋什麼叫「機會是留給有準備的人的」。
面對《一路生花》這樣的抒情舞台，他有唱出他的那一份堅定，聲線溫柔但有力
在《冒險計劃》這種燃向的舞台里也能火力全開，一鍵開啟熱血模式，獨秀無壓力
之前在R1SE里主要負責跳舞和rap的姚琛這回改編了一首經典老歌《在那遙遠的地方》，唱得蠻穩，搭配唱跳和rap也把這首歌演繹出了全新的感覺
朱正廷《阿爾茲海默的愛》的舞台也是讓人眼前一亮
之前對他的印象都是和跳舞相關的，是個學中國舞出身的愛豆，屬於舞蹈技能點突出、顏值能打但不太會唱的類型，在愛豆裡面算是偏科比較嚴重的那種。
但是這回能聽出來他進步不小，呼吸和聲音都比以前穩了，狀態也沒有以前那麼緊張了，看得出來私底下應該沒少在live表演方面下功夫。
還有一些合作舞台更是驚艷，比如伯遠和李潤祺的《世界上另一個我》，屬於聽得人耳朵在線「懷孕」系列。
他們兩個人原本是完全不同的風格，但是搭在一起之後有種平行時空互相交錯的美感。一黑一白，一靜一動，真的有詮釋出那種「世另我」的味道，好聽又有趣
阿槓盤完這兩天的直播就想說，《最好的舞台》這是一不留神集齊了內娛各代秀團成員的節奏吧？
從NINE PERCENT到R1SE、THE9、硬糖少女303，再到INTO1都有人來，四捨五入也是「三代同堂」的名場面了，蠻難得的，看他們合作有種看各代秀人排列組合的奇妙感受。
而且看了他們這些舞台的網友都不難發現，每個舞台的呈現效果都相當real，很考驗各位愛豆的live實力。
不過完美詮釋也好，稍有瑕疵也罷，都是live現場的魅力所在吧。
23號day2的直播還邀請來了甦醒和張遠這兩位熟人，我們「0713再就業男團」終於是手拉手一起接活兒了~
先不說別的，他倆站在舞台上一開口，就知道「07屆快男全員vocal」的說法不是白來的。實力不用多說，發揮也超穩，不愧是內娛初代秀人，這些年仿佛又背著我們吃了不少CD。
一看到他們在舞台上的狀態，就想到前段時間「0713再就業男團」翻紅的各種歡樂故事，感覺原地就被他們的歌聲帶回到了15年前，滿眼都是那些年追選秀的青春回憶。
想當年大家還是拿著手機、小靈通發簡訊一票一票送他們出道的，現在他們中的一些人已經結婚生子，變得成熟穩重，有的人可能已經轉行做了別的。
但是每每聊到音樂相關的事或者站在舞台上的時候，都能在他們眼睛裡看到熱愛的光芒。無論這些年他們各自在哪裡奮鬥，對於舞台的熱愛都從未改變。
這回他們倆還和伯遠、周藝軒合作了一首《星河萬里》，演唱會也隨著這首歌一起落下帷幕。
「你任歲月更替，擁抱星河萬里」，看著他們四位前後輩一起演繹的這個舞台版本，有一種跨越時空交流對話的感動。
說起來，《最好的舞台》演唱會的概念就是平行宇宙，來自平行宇宙不同時空的秀人們相聚在此，共同帶來了兩場誠意滿滿的直播演唱會。
演唱會在細節設計方面也有不少巧思，比如剛開場的時候的那些「氣泡」，就自帶一種孤獨感和封閉感，深邃浪漫，象徵著每個人都生存在屬於自己的「氣泡」中，與外界隔絕。
當藝人們走出玻璃「氣泡」，就有一種打破隔閡擁抱彼此的感覺。
「氣泡」外的世界或許充滿未知，但總會有一些美好的事發生。
在「元舞台」四大空間的配合下，參與互動的觀眾們也是滿滿的沉浸感，在不同的舞台上汲取能量，看見自己。
有一說一，最近比較火的演唱會不少，但大都是打情懷牌或者「文藝復興」類型的，以喚起對應的幾代人的回憶為主。
這樣一來，年輕一代的愛豆們的唱跳才華無處釋放，也難怪大家總說內娛沒有舞台或者覺得愛豆沒實力呢，因為都沒什麼機會看到。想看唱跳舞台的年輕觀眾們更是很難找到合心意的節目。
像《最好的舞台》這樣一場演唱會，不僅給了這些愛豆舞台去證明自己，也讓螢幕外的我們可以更客觀全面地去考核愛豆們、見證他們的熱愛與成長。
即使他們可能沒有前輩們唱得那麼好，但只要在最好的舞台做最好的自己，結合舞蹈以及整體的視覺呈現，也可以在他們身上看到專屬於他們的魅力和閃光點。
其實還蠻希望像《最好的舞台》里這樣的舞台可以多來點的，內娛的愛豆和這屆「i舞台」觀眾們都很需要。
簡言之，還是那句老話：機會是留給有準備的人的。不管未來內娛有沒有選秀節目和限定團，對舞台有夢想的人都不會少，不管大家以什麼形式進入大眾視野，想留到最後終究還是得靠過硬的業務能力。
就是希望這些對舞台充滿熱愛和熱忱的人都能在自己最擅長的地方盡情發光吧，希望那些真正有實力的人能被更多人看到的。
一代一代的愛豆們可能會隨著時間不斷更迭，但他們在一個個舞台上綻放的光芒和不會被抹去痕跡。
《最好的舞台》夏日限定演唱會就是專屬於這個夏天的一個寶藏。雖然內娛這些年傷了我們千百遍，但總歸是一些還在努力打拚的愛豆不該被埋沒。