冬天的晨霧，
春天的花香，
街巷間的炊煙火氣，
房間裡的淡淡肌息……
我們的嗅覺，似乎總能比意識提前一步捕捉到那些微妙的感觸。
各種各樣的氣味，標記著人類記憶深處那些值得收藏的回憶。
（圖片出自電影《香水》）
最近一部紀錄片，就拿香氣做起了文章。
選取與五位古人命運相連的香料，串起他們曾經在那些重要節點上的衝突和選擇。
楊貴妃的瑞龍腦香，
李清照的冷梅香，
蘇軾的沉香……
將歷史人物與香氣熨帖融合，帶我們一探那些藏在歷史褶皺中的馥郁——
《惟有香如故》
紀錄片通過史實考證和合理推測，對文獻與詩詞中的歷史場景進行再現。
以香憶人，通過個體的命運浮沉看時代變遷。
用一幕幕戲劇的形式，帶領觀眾穿越古今，以旁觀者近距離感受歷史。
像焚香一般不急不徐，娓娓道來。
解讀不無想像空間，但也做到了與史料相洽。
紀錄片第一集《雨霖鈴》，講的是唐玄宗與楊貴妃的馬嵬驛舊事。
馬嵬驛兵變的幾年後，前宮廷樂師賀懷智來到皇宮，為太上皇李隆基獻上了一個布囊。
布囊裝在密不透風的錫罐里，打開后里面是一頂舊帽子。
帽子上殘留著香氣，味道很淡，若即若離。
但李隆基一嗅便認出了它——瑞龍腦香。
在李隆基的嗅覺記憶里，這種香只屬於一個人，楊貴妃。
幾年來他都一直在迴避這種氣味，怕從心底召喚出徹骨的痛。
這一嗅，便將塵封的記憶瞬間勾連出來……
那是一個下午，李隆基與人下棋。
當時楊貴妃懷裡抱著哈巴狗，在一旁觀戰。
眼看李隆基快要輸棋，貴妃放下懷裡的小狗。小狗跳到棋盤上，攪亂了棋局，輕巧地化解了李隆基的尷尬。
當時樂師賀懷智在一旁獨奏琵琶。
一陣風吹來，楊貴妃的紗袖飄到了賀懷智的帽檐上，濃郁的瑞龍腦香便留在了上面。
賀懷智回到家，悄悄將帽子收藏了起來，裝在錦囊里。
羅袖動香香不已,紅蕖裊裊秋煙里。
如今佳人已逝，那場午後的浪漫，卻仍被存封在舊物中。
第二集《如夢令》，影片選取李清照最有爭議的事跡切入，對她進行剖析。
南宋紹興二年，李清照在臨安打了一場兩敗俱傷的官司，這件事被很多人認為是李清照一生的「污點」：
告發丈夫，呈訴離婚。
被告人，是她的第二任丈夫張汝舟。
李清照的一生中，遭到過兩次重大譏議。
一次是改嫁他。
一次是告發他。
張汝舟是李清照重病期間提出婚約的人。
宋朝中後期，封建禮教興起，女性地位走低。而李清照平生最不喜歡別人用當時的婦女標準來看待自己。
但自從前夫趙明誠去世後，再也無人平等看待她。
但在張汝舟眼中，她看到了那種似曾相識的欣賞。
然而婚後，卻發現此人並非良配，不過是貪圖她的名聲與家財，實則庸俗不堪。不僅時常強調夫為妻綱，甚至還會對她實施家暴。
於是，愛憎分明的她果斷狀告張汝舟，提出離婚。
在那個夫權神聖的時代，當時文人對李清照的看法冷漠而又不齒。
他們認為已經年近半百的李清照選擇改嫁張汝舟，是晚節不保的行為，所以後來的事更不值得同情。
加之在宋代，妻子首告丈夫，違背了儒家禮教，會依當時的刑律予以嚴厲處罰。
最終李清照因告夫被判入獄。
張汝舟有罪，天下誰都可以告發他，唯獨李清照告發需要承擔後果，她原本可以另外找人告發。
才富五車的李清照怎麼會想不到這一點呢？
對於李清照的選擇，節目給出的解讀是，這源於她一貫的純粹。
她的婚姻可以是笑話，但不能是謊話。
再婚也好，離婚也罷，都是自己的事，與他人無干。
正如梅花，選擇雪白，就只能委身寒冷。
李清照的詞，百分之八十都有花，寫的最多的就是梅花。
從少女一直寫到遲暮，一生都以梅花自喻。
從「卻把青梅嗅」到「熏破春夢」，幾十年來，李清照一直在用香氣理解梅花，也試圖為自己做出一款「冷照清香」。
而汴京故居中的那株江梅，也似是她與前夫那段世外桃源般的理想生活的見證。
這種似有還無、不著痕跡的淡雅暗香，漸漸成為她的信仰。
再婚離婚，如今看來再常見不過的事，對於生於那個年代的李清照來說，卻需要一種就義般的決心。
她不接受作為裝點門面的工具，也不因一紙婚約而妥協將就，不過是想平等地追求幸福。
紀錄片從女性角度闡述她作為女人的婉約和骨子裡的剛強：
可以磨難，不能苟且。
正如她執著一生的梅香，
難以濃縮，無法提純，只因不能參雜任何雜質。
在本片中，人物與香味相互映照，被融匯得相當妥帖。
再比如楊貴妃與瑞龍腦香。
歷代文人都說李隆基是因為女人丟了江山。
說貴妃是紅顏禍根，所以才要殺她。
但在現代眼光的解讀中，她不過是政治的籌碼。
香魂斷於馬嵬坡，將唐玄宗的權力續上月余。
最後太子還是自行登基，只有貴妃至死都以為一切都別無選擇。
她一生摯愛的瑞龍腦香，孕育於天下最熱的地方。
這種冰一樣的東西，聞起來有寒涼之氣，那種冷香只能用熏燒的方式才能被還原。
瑞龍腦香就像是對楊貴妃一生的隱喻：在最富貴之地，體味炎涼。
清涼但並不刻薄，端莊又不失纏綿，在矛盾的夾縫中吐納耗盡。
最後一抹香灰都不剩，除了皇城上空瀰漫的，無處不在的炎涼。
除了新穎的視角與深遠的意蘊，紀錄片的光影構圖、演技台詞、節奏感氛圍感都拿捏得極佳，質感吊打許多古裝劇。
就拿唐玄宗雨夜作曲的這個轉場來說。
先是以琴箱視角，透過震動的琴弦，太上皇模糊的身影顯得十分落寞。
接著鏡頭穿過琴身的鏤花，越過賀懷智略佝僂的背影，緩緩拉遠。
剛才的主體成為背景，鏡頭聚焦在垂垂老矣的高力士身上，他陷入回憶中，唏噓道出了一段關於《雨霖鈴》的故事……
短短几秒鐘的轉場意境拉滿，電影感十足。
配合淒婉綿長的琴聲，將那種痛失所愛、江山易主後的唏噓與悲愴表現得淋漓盡致。
片子的台詞文案也十分講究。
比如第一集中，開場高力士挖墳燒紙時，嘴裡念念有詞著：
「泉引通行，香魂無咎；彼岸歸來，天地冥冥。」
細品之下，會發現這些韻味十足的詞，都有雙關含義。
比如「香魂」既指貴妃亡靈，同時又是手裡燃燒的瑞龍腦香。
而「無咎」，既指「沒有罪過」，又指「無所怨咎」。
既是對楊貴妃「妖妃誤國」的正名，也表明她至死都認為她的死是別無選擇的選擇。
儘管也有部分觀眾認為該片存在過度解讀的問題，一些對人物細節詮釋和事件定論也有待商榷。
但這樣立意新穎、質感上乘，兼具可看性與文學性的走心作品，依舊值得一看。
也能讓我們從歷史的切面中，找到對當下的啟發。