2023春夏時裝周剛落幕,按理說又到各大時尚媒體盤點流行趨勢,告訴我們下一季該買什麼時髦單品的時候了。
但作為行業老大的《Vogue》卻發話:這季時裝周最大的趨勢不是衣服。
時裝周的趨勢不是衣服?那還能是什麼呢?
是Beyoncé時隔6年發行的專輯《Renaissance》。
從美國國民品牌Tommy Hilfiger到殿堂級設計師Tom Ford的秀場,Beyoncé的音樂貫穿了整個時裝周,被數十位設計師用在秀場上。
他們都覺得Beyoncé給如今消極的環境帶來了無盡能量,Frederick Anderson更是誇張地說:Beyoncé的歌就是美國國歌。
前幾天她還以「流行女王」身份入選金氏世界紀錄名人堂。吉尼斯給的評語也十分高規格:「音樂界的First Lady,重新定義音樂史,賦予女性權利。」
41歲,出道快30年,已經是3個孩子媽媽的Beyoncé,到底為什麼可以不斷顛覆時尚圈呢?
作為天后
談到時尚圈的地位,Beyoncé是毋庸置疑的,但凡露面都是品牌定製加身,表演時甚至連伴舞服裝都是專門打造,這在全世界範圍內也找不到幾個。
今年奧斯卡頒獎典禮開場表演。
聊Beyoncé的時尚如果只是盤點她歷年造型,則會看起來像一篇膚淺的吹噓,畢竟光是那些設計師的名字羅列下來就夠寫成一本時裝史。
儘管有無數大牌為她設計衣服,但在她的造型中也總能看到新興的小眾設計師,比如新專輯寫真中的這套就是來自我們中國的00後設計師袁奇奇,靈感來自彝族的傳統服飾。Beyoncé說這個世界有那麼多文化和社會壁壘,我喜歡用我的力量為年輕的藝術家敞開大門,盡我所能幫助下一代的天才們。
但有沒有想過,憑什麼可以讓那麼多設計師親自出山為她打造服裝而不是隨便借件高定給她?一場演唱會下來跟無數競品放在一起品牌也絲毫不介意?
上一次的巡演就有來自Vivienne Westwood、Gucci、Burberry、Valentino、Balmain等數十家為她打造演出服。
僅僅是因為有錢?夠紅?這是很重要的因素,但我覺得那麼多設計師都追捧她也是因為她透過時尚傳遞給大眾的積極態度。
儘管衣服華麗昂貴,但在Beyoncé身上展現出來得從不僅僅只是「姐很美」、「姐很貴」。
「力量」是最能代表Beyoncé風格的詞語。
「短、透、緊」這三個字貫穿在Beyoncé從出道至今的造型中,她喜歡各種各樣緊身、透視,能毫無保留展現身材的服裝。
若是放在慣常的男性審視的語境里,第一時間可能會想起一些諂媚式的性感,但Beyoncé給人的感覺是如此不同,這些元素反而成為她「力量感」的最大體現。
依賴於她強大的氣場和健美的曲線,即使是蕾絲、薄紗、乳膠這樣的材質,遇到了她也立刻化身堅硬的盔甲,充滿了對自己身體的「掌控感」。
擺出最性感的姿勢也感覺她隨時會拿出槍。
更何況她還偏愛把高叉褲、深V裝這種性感到極致的衣服通過一種更加力量感的形式去體現出來。如同一位大殺四方的女戰士。
新專輯造型中也有兩套鋼鐵胸衣,氣勢洶洶,完全是可遠觀不可褻玩的架勢。
這種女性的力量感也正是Beyoncé的標誌,也是她最獨一無二的地方。
通過幾次撞衫更是能證明這點。去年Zendaya穿了件同款禮服致敬19年前的Beyoncé,作為新晉紅毯女王,駕馭衣服的能力自然是不用多說。
可這麼挑不出毛病的造型和Beyoncé放在一起還是覺得少了幾分囂張勁,氣焰是不同的。
兩年前她還隔著太平洋以一襲Alessandra Rich長裙撞衫了中、韓兩位女星,長裙擺的款式更加柔美,但氣勢上卻已經飛出了九霄雲外。
審美各有千秋,或許你不一定覺得她穿得最美。但你一定會隔著螢幕感受到她的女性力量,感受到她隨時隨地散發出的無窮自信和強大氣場。
這也是她希望所有女性都該擁有的特質:獨立、自信、無畏、堅不可摧。
作為黑人
如何用時尚復興傳統文化,一直是個討論較熱的話題。Beyoncé就是在用行動復興來自她的民族一直被主流審美忽視的文化。
從非洲大草原:
到原始部落:
即便是風格鮮明的時裝設計為她創作的造型也因她的要求增加了民族色彩。
2018年Balmain為Beyoncé參加全球公民音樂節南非站打造的戰袍,不僅以非洲部落圖騰為靈感,還特地與南非當地裁縫合作。並且並沒因免費演出而偷工減料,單是6套定製演出服就價值百萬。
包括傳奇黑人藝術家、運動員、非洲神話中的神明也都是她的靈感來源。
2006年Beyoncé在Fashion Rocks上致敬黑人女星Josephine Baker經典的香蕉裙造型。她是第一個在電影中出演主角的黑人女星,早年經歷過家暴與輟學,以雜耍為生。並因從小目睹多起種族歧視事件而一直投身於民族解放運動中。
如果你去欣賞她的現場表演也會發現,她的團隊也都是有色人種。
甚至她登上《Vogue》封面也是邀請非裔攝影師拍攝,是創刊126年來頭一遭,這張封面也被美國國家肖像畫廊永久館藏。
她說:「在美國,黑人女性是最不受尊重、最得不到保護的群體。」她希望通過自己的表達,讓自己儘可能得被看見,被聽見,從而給予那些角落裡的人光芒與力量。
上張專輯就到用一首《Formation》批判白人定義的審美標準,還在演唱會上帶領現場5萬觀眾一起默哀批判因種族歧視帶來的暴力事件。
漫威雜誌以這首歌MV的造型為靈感創作了女英雄封面。
新專輯《Renaissance》依舊在推翻固有的審美標準,告訴大家「要和膚色自洽,要和本真的自我自洽,姐就是女王,自信放光芒」。
Beyoncé也談到從小被灌輸黑人不可能出現在時尚圈,但她卻覺得模特千篇一律,藝術大同小異,每個人都應有機會從自己的角度描繪世界。
如今的她,2016年一刊《ELLE》全球發行45個版本,兩次登上含金量最高的美版《Vogue》封面,被女魔頭Anna Wintour稱為「流行文化的標準」。
在她的鼓舞下有更多「不符合標準」的人走了出來。
剛剛拿下艾美獎,如今最炙手可熱的女歌手Lizzo,曾因膚色和200斤的體重受盡冷嘲熱諷,她說是Beyoncé讓她感受到自己的獨一無二。
特別是聽完新專輯,能體會到Beyoncé不僅用外表展現了被大眾忽略的女性力量,更是行動想要帶給所有人力量。
她高呼:「我愛上我自己,除了我自己,沒人能批判我。」要無所畏懼地愛自己,愛你所想愛的一切。
作為母親
一套套造型、一句句歌詞或許太過形式化,那我們不妨從Beyoncé的故事中感受她更加細膩的一面,感受她由內而外散發出的女性力量。
去年最熱的話題就是Rihanna一套套打破常規的孕婦裝,和她要把懷孕這件事變成很酷的一件事。
作為Rihanna老闆娘的Beyoncé也兩次懷孕,一次挺著孕肚、踩著細高跟勁歌熱舞:
2011年音樂錄影帶大獎Beyoncé在一段勁歌熱舞的壓軸表演後宣布懷孕,在此之前她曾經歷過一次流產。
一次懷著雙胞胎扮演生育女神阿施塔特,還順便演了出雜技。一舉一動都在說懷孕怎麼了?誰說女明星懷孕就要隱退啊?懷孕照樣可以炸翻全場好嗎?
2017年格萊美,據說當時她已經懷孕6個月。
看起來雲淡風輕,依舊是那個要給全世界女性樹立榜樣的女強人,但私底下可吃盡苦頭,陷入了出道25年都沒有過的自我懷疑中。
Beyoncé曾經為《Vogue》寫了篇隨筆,講述自己懷孕的故事。
她說自己也曾是活在傳統審美壓力下的人,生下第一胎後三個月內減掉所有贅肉,為了給自己減肥的壓力還安排了一場巡演。
但之後二胎讓她的觀念徹底發生了變化。生孩子那天,她體重達到218磅,差不多200斤(官方公開的體重是112斤,差不多翻了一倍)且因毒血症讓她看起來更加浮腫。
當時臥床休息了一個月,在重症監護室待了幾個禮拜,因為剖腹產留下了些後遺症還得好好養病,身材完全大走樣。
產後六個月後她就要開始為音樂節的表演準備,戒掉酒水飲料,所有食物全換成素食,即便身材有恢復,但還是比以前豐滿了很多。
2003 VS 2021年的Beyoncé,把她新專輯中的一句歌詞送給那些覺得自己身材不夠瘦的女孩:「身材越豐滿,鈔票疊越厚。」
於是她嘗試接納現在的自己,包括那次《Vogue》封面她也是以素顏出鏡,穿著一襲樸素的白裙,完全不同於舞台上那個閃閃發光的Beyoncé。
活在聚光燈下的她都能克服重重困難接納自己,相信每一個人也都可以。
她說有了孩子之後,她發現自己的價值不應該是由外界定義的,無論在人生哪個階段,她都是最好的自己,真正的美不是靠肉眼評定的。
直到現在她的胳臂、肩膀、大腿依然是豐滿的,甚至還有小肚子,但她並不著急減掉它們,因為她覺得這才是最真實的。
生下雙胞胎6個月後Coachella音樂節的復出首秀,作為史上首位黑人女性主場的Coachella音樂節表演創下了4300萬人觀看的歷史最高播放記錄。
嘲笑Beyoncé身材的人並不在少數,因為她腿粗還有了「象腿Bey」的外號。
但看過2016超級碗的表演就會明白,那雙「粗壯」的大腿絕不是缺點,在摔跤的邊緣觸底反彈,完美化解尷尬,這可不是誰都辦得到的。
甚至還被評為了那場超級碗的高光時刻。
她說父親告訴她女孩也要昂首挺胸、瀟洒自如。母親從小就教導她被看見和看見自己同樣重要。
「我這一生跌宕,但我總能找到內心的力量,自立自強。上帝給了我酸澀的檸檬,我卻將它製成甘甜的檸檬水。」
她也教育自己的孩子要大膽說出自己的想法,不被標籤定義,人生起起伏伏,總要堅定自己,書寫人生的劇本,愛任何一個人,不論種族,不論性別。
41歲,出道29年,她能在人生的每個階段都保持最好的狀態,不斷給世界帶來驚喜就依賴於她「Lose Yourself in Love愛無所畏」的人生態度。
永遠無所畏懼地愛自己,愛自己所愛也是所有女性都該擁有的特質。
Beyoncé也以「Lose Yourself in Love愛無所畏」為Tiffany拍攝了全新的廣告大片——
在這支全新的廣告大片中,建築感十足的高定禮服配上Beyoncé如古希臘雕塑般健美的身材。
配樂也是選自Beyoncé新專輯中的《Summer Renaissance》,這首歌講述的是一個掌控舞池、令全世界都為她振臂高呼的女王的故事。
一切都不同以往印象中的珠寶大片,那種夢幻的、浪漫的、飄逸的。Tiffany的珠寶和Beyoncé的人生態度,給我們展現的是一種全新的珠寶與女性的關係——女性的強勢與果敢同樣可以通過珠寶表達。
Tiffany也確實是Beyoncé最愛的珠寶品牌,日常造型中無數次佩戴Tiffany,用充滿力量感的珠寶強調她獨立自信的人生態度。
80克拉的帝國鑽石,據說是繼傳奇黃鑽後Tiffany歷史上最貴的一件珠寶。
新專輯中的兩首歌都有提到Tiffany:「我名聲大噪,千古留名,造型千萬,戴著數不清的Tiffany。」
《Cozy》中唱到:「碩大的黃鑽在我頸間閃耀。」
Tiffany那顆鎮店的傳奇黃鑽,144年來也只有4人戴過,Beyoncé就是其中之一。
Beyoncé鍾愛Tiffany也並不奇怪,縱觀那些喜愛佩戴Tiffany的女性,從天才少女谷愛凌。
谷愛凌跟Beyoncé也是好朋友來著,前幾天受Beyoncé邀請參加在巴黎舉辦的新專輯私密Party,一身金色機車套裝搭配的就是Tiffany的HardWear系列。
到我們之前寫過的,完成網紅到超模大逆轉、把一段全世界都不看好的抓馬婚姻變成愛情佳話的Hailey Bieber。
每一位都是兼具堅毅與優雅的獨立女性。
她們與眾不同的個人魅力與Tiffany前衛先鋒的態度與風格相適配,在當下這個時代,用Tiffany展現屬於她們的力量與個性之美。
而Tiffany無論是經典還是近幾年推出的新經典作品,都用別具一格的珠寶語言展現力量與柔韌。
比如Beyoncé在這次大片中佩戴的HardWear系列,一反我們印象中珠寶精巧克制的模樣,工業風格的設計,多了幾分力量感。
以往人們總常用「溫柔如水」形容女性,很多珠寶也著重刻畫女性溫柔高貴的一面。但其實,行走在都市中的女性,無論外表如何,都必須得有一顆堅毅的內心。
Tiffany正式捕捉到了女性洒脫的一面,以紐約的都市建築為靈感,給HardWear系列注入了叛逆的個性和摩登的精神。
HardWear系列將不同的元素風格平衡得十分妥當,它張揚但卻足夠百搭,不僅應付得來華麗、正式的造型,搭配街頭感十足的造型也酷到不行。
HardWear也如同Beyoncé這樣的獨立女性一般,不受拘束,不被隨便定義。
金屬鎖扣和金屬球都可以拆卸並隨意組合,鏈條也可以隨意疊搭,你可以定製出屬於你自己的佩戴方式,或者像谷愛凌這樣把項鍊多纏幾圈當做手鍊也行。
Beyoncé在新專輯中唱到「Unique is what you are 獨一無二即你本質」。
這也正是Tiffany通過T1系列想傳遞給所有人的態度——無可T代,獨1無二。
T1系列簡潔的設計,其實內含很多巧思。
環繞的T字,一面如水般流暢,一面如建築般凌厲,你不必吝嗇你的溫柔,也不必隱藏的你鋒芒,做最獨特的自己。
獨一無二既是最閃閃發光的,T1也在工藝上讓珠寶展現出最耀眼的光芒,T字的那一橫由不同的切面構成,分明的稜角在光線下的折射更加耀眼。
不論是半鑲鑽還是全鑲鑽的款式用的都是手工鑲鑽,令鑽石呈現出蜂巢圖案,這樣可以讓鑽石在最大空間內盡情釋放出最大的亮度。
T1系列有寬窄之分,窄版精緻、寬版搶眼,各種風格、各種場合也都應付得來,也可以試試疊戴的方法,讓造型更加有層次也更加別致。
Knot系列是今年2月份才在國內推出的新款。今年情人節我們就推薦過,古今中外,繩結一直就是愛情的象徵。
除了愛情,也代表了堅毅的個性,愈挫愈勇的精神。柔軟的繩,打成強韌的結,這正如每一個獨立、強大的女性一般散發著剛柔並濟的力量。
Tiffany更是將這種剛柔並濟發揮到了極致,「繩」緞帶般飄逸,沒有任何稜角和鋒利面, 但看上去依然充滿力量感,「結」像是有生命力一般在用力拉扯,充滿張力。
耳環、吊墜和手鐲、頸鏈用的是不同的鑽石鑲鑽工藝。前兩者用了魚尾鑲,主金屬鑲爪略微傾斜,同時儘可能把鑽石抬高,讓珠寶更顯柔和。
後兩者則用了多排鑲嵌工藝,把鑽石無縫拼接在一起,形成蜂巢結構,聚合出超級閃亮的炫目效果。
Tiffany正在隨時代的變革而改變著,Tiffany的珠寶之美也愈發與這個時代的女性相得映彰,變得越來越自信,越來越強大,越來越充滿力量,無所畏懼,愛己所愛。
她們喚起了每個人最深層的渴望,願我們都能無所畏懼地去愛。
,去成為理想的自己吧——
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作者:LEEWON
責任編輯:阿碗
出品:藍小姐和黃小姐
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