或許是演員的「門檻」低了，還是娛樂圈太浮躁了，現在，只要是男帥女靚有流量，就能在各類大製作中嶄露頭角，進而成為備受粉絲寵愛的一代「影帝」、「影后」。仿佛，只需要呆如木雞的面癱臉，就能把霸道總裁、絕世高手表現得活靈活現，只要瞪眼叫喚加賣萌，就能把風情萬種的女主角演得入木三分。
演技好不好，有比較就有傷害。跟很多科班出身、一部戲一部戲熬出來的演員們比起來，一些瞬間火爆、扶搖直上的新星，卻能憑藉自身的流量和人氣，瞬間成為「觀眾最喜愛」的「優秀演員」。
不過，作為一名三觀正常的普通觀眾，這類「人造巨星」的「代表作」，先不論劇情邏輯如何，單就人物的情感表達上來說，除了極其做作，就是過於「程式化」，開心就是哈哈大笑，悲傷就是嚎啕大哭，仇恨就是咬牙切齒，戀愛就是勾魂媚眼，表情一定要誇張才能到位，動作一定要明顯才能醒目。
比如，總是皺眉瞪眼特嚇人的楊穎老師，無論在古裝戲如《大漢情緣之雲中歌》，還是時裝戲如《創業時代》，基本上將「誇張式表演法」發揮到了極致。顏值這東西，確實是一個女演員的基本標準，但即便眼睛瞪得再大、眉毛扭成一團，除了嚇人一跳之外，真的沒辦法把憤怒、喜悅、驚恐、悲傷、高興在內所有的情感，都淋漓盡致的表現出來。
至於演什麼都是她自己的鄭爽老師，則給出了一種「萬變不離其宗」的極致表現體驗。本來，看了她主演的電視劇版《微微一笑很傾城》，對鄭爽頗有好感，然而，再去看她演的其他影視作品，不管這人物是命運坎坷，還是涉世未深，人設永遠是大方美麗、完美無瑕，瞪眼嘟嘴的小動作始終一以貫之。所謂演什麼都是一個樣，鄭爽老師做到了極致。
我對鹿晗老師的表演欽佩有加，因為他隨性而為的豐富個性，都可以用一張面癱臉掩飾住，類似情況的還有楊洋和李易峰等幾位老師。幾位男明星的演技，我不敢多說（主要是怕噴死），但過於隨性甚至隨機的表演狀態，給人一種與全片完全不搭調的觀看體驗。
先不論《一個演員的自我修養》中，演員的表演到底先該「由內而外」還是「由外而內」，但一名演員的基本功可以簡單的概括為，對人物的性格、動機的理解，再通過對人物的理解做出相應的反應。然而，像鹿晗老師這樣，把表情與形態很隨性的表現出來，就出現了人物狀態與整部劇的狀態對不上，人物就成了抽離於劇本邏輯和故事情節的存在了。這就是所謂的出戲。
我相信，其實上面提到的各位老師，確實是很努力的在貼近角色、貼近劇情。只不過，對資本來說，只要讓他或她露了臉，給這部片子加持下流量就達到目的；主創也是抱著「多一事不如少一事」的心態，只要能平平安安的把該演的戲份完成了，管你念的是台詞，還是數字；
甚至，由於檔期等方面的原因，明星無法到場或無法補拍的，寧可摳圖、加特效，也要把明星「請」來，把戲給「演」了。長此以往，各位老師作品不少，但演技卻毫無長進，就是必然的結果。