這部作品的原著小說中，就能夠感受到來自余華寫作時鮮明的特點，整篇文章不僅能夠給讀者留足想像的空間，以及解讀的延展性，而且又同時極具作者的表達性，即使從小說改編成了電影，依舊能夠從影片中明顯感受到這種風格。

而這部作品能夠被知名媒體人評價是「本世紀的黃金電影」，自然有其獨到之處，對於一部好的電影來說，每一個環節都至關重要，所有工作人員都需要齊心協力，各方協力築就，才能夠將這部作品築成一座高樓。

很多觀眾在評價一部作品時，只會將眼光聚集在演員的演技上面，覺得只要演員具有紮實的表演功底，便可以呈現出一部完美的作品，實則不然，對於一部影片來說，邏輯清晰的劇本是基底，而導演是執掌全局的設計師。

其次才是演員，演員相當於是工匠，而剪輯則是後期裝修，所有工作人員合力，才能夠呈現出一部蠻美的影片，當然了，主演的表演也相當於是在為整部影片注入最關鍵的靈魂，而朱一龍就是《河邊的錯誤》中的靈魂人物，外網給出如此高分的評價，就是對他演技最好的認可。

而朱一龍在這部作品中做出最大的改變，應該就是他的形象，作為粉絲心目中的男神代表，他的顏值自然人不容他人質疑，然而在《河邊的錯誤》中，人們卻突然發現這樣一個英俊的男演員，卻突然變成了過去90年代時，長著滿臉鬍子的男偵探形象。

對於自己在形象方面的設定，朱一龍在採訪中也做出了解釋，他表示自己是在看余華老師的原著小說時，看到了一張他在90年代時的照片，因此而受到啟發，果然好的演員在生活中便能夠找到適合自己的表演素材，而他選擇用余華的形象，來詮釋余華的小說，也被人稱讚十分有心了。

《河邊的錯誤》選擇在520這個特殊的時間在坎城上映，而上映後便得到了一致好評，同樣本次坎城行對於朱一龍來說，也有著別樣的意義，其實早在四年前，朱一龍便在品牌的邀請下，有幸來到剛剛走紅毯。

只是第一次來到坎城紅毯上的他並沒有任何作品，所以那時他便希望將來能夠帶著由自己主演的作品，來到坎城的紅毯上，也能夠讓自己對於這種活動更有參與感，四年後，他便成功實現了自己的心愿，帶著他領銜主演的《河邊的錯誤》，正式入圍第76屆坎城電影節。

這四年對於朱一龍來說也十分感慨，當他回憶起2019年第一次來到坎城的紅毯上時，因為沒有作品，所以沒有底氣，但品牌方依舊選擇邀請他，這也讓他更加堅定了想要拍電影的決心。

所以相比於四年前的沒有底氣，這次帶著作品來到看到舞台上的朱一龍，反而覺得自己的狀態十分鬆弛，在走紅毯時，整個人也變得更加從容自信，有較強的參與感，不像第一次的那種龐然無措，在走紅毯前一直都在反覆系流程，以免出錯。

除了對再次走上坎城紅毯有不一樣的心境之外，他對於在《河邊的錯誤》中的演繹也有很深的感悟，對他來說，飾演馬哲這個人物時最大的挑戰，還是在前期對於人物形象的思考，但是在正式開拍時，仿佛一切對角色的理解都是自然而然便出現了。

他還表示，雖然是和導演魏書鈞第一次合作，而且他與老牌導演相比，的確很年輕，但卻並沒有因為年輕而不夠成熟穩重，反而會認為年輕而有一些新穎的想法，尤其他與導演都是很有想法，並且願意突破精神的人，所以這次合作產生了別樣的火花。

而這部電影對於自己來說最大的收穫，就是朱一龍嘗試了一個全新的表演方式，也為此做了許多人物準備，其實近年來由於工作量安排十分緊湊，讓很多粉絲擔心朱一龍會讓自己在表演陷入到模式化當中。

對於粉絲的擔心，朱一龍則表示，最簡單的處理方式就是不要拿自己的表演上的經驗去處理人物，而是要多吸收別人的生活，以及別人對於角色的理解。因為自己的生活無論多麼豐富，都是有局限性的，只有在表演上面去嘗試不同的風格，並且做出一些改變，才能夠實現在角色上的突破。

而且除了演員自身對於角色的理解與詮釋之外，整個劇本中的故事以及團隊對於劇本的理解，也非常重要看似平淡的表演，實則裡面波濤洶湧，以不同的方式去塑造角色，反而能夠得到更多直指人心的東西。

僅僅談及對於角色的理解，以及對角色內心世界的詮釋，便讓他有如此多的感悟，足以可證這部影片的優秀程度，再加上業內專業人士都對這部作品有很高的評價，也讓粉絲十分期待這部作品能夠在國內儘快上映，讓大家共同去感受朱一龍在這部作品中的出色表演。