在很多人眼中，周迅是國內最優秀的中生代女演員之一。入行至今，她以自己精湛的表演，贏得了金馬、金像等多個影后桂冠，也俘獲了一批批觀眾的心。
在《今日影評•表演者言》中，周迅曾提到:表演的最高境界是真實，而這份真實，是建立在內心純粹的基礎上的。
今天小編給大家介紹的，便是1991年的國產電影《古墓荒齋》。周迅的真實和純粹，在她的這部處女作里就能看到。
影片講述了書生楊公子（邢岷山飾）在荒齋苦讀，與女鬼連瑣（傅藝偉飾）漸生情愫，連瑣因其幫助得以還陽。楊遂往連府提親，卻不想被連父（韓廷琦飾）回絕。
楊公子只能進京趕考，希望能考中功名，回來迎娶連瑣。在進京路上，楊因氣血淤積生了場重病。彌留之際的他，遇到了狐狸精嬌娜（周迅飾）一家，嬌娜用紅丸醫治好了他，並收留他在家中養病備考。病好之後的楊公子繼續上路來到京城，住在城外的廟裡備考。他受到了桂花精小倩（胡天鴿飾）的調戲，卻不為其美貌所動。
小倩認定楊是個正人君子，便教他躲避魔鬼之法，並施法調換考卷讓楊高中。而同住廟裡的王生，卻因貪戀畫皮少婦（陳莎莎飾）的美貌，被扒皮喝血。
返鄉途中，楊公子救嬌娜一家免遭天雷劫難，嬌娜遂把紅丸贈送給了楊。楊公子回到連府，卻得知連瑣已懸樑自盡。
影片結尾楊公子把嬌娜送自己的紅丸給了連瑣，連瑣得以再度復生，有情人終成眷屬。
與其它根據《聊齋志異》改編的電影不同，影片以「連瑣」為主線，中後段又引入「嬌娜」、「畫皮」、「小倩」三個人物。把四個故事串聯在一部電影里，儘管個別地方看起來有明顯的割裂感，且特效相對有些粗糙，但影片的置景、服飾精緻而考究，非常符合《聊齋志異》的古典主義氣質。影片敘事節奏緩慢，但給人的觀感卻是「五步一樓，十步一閣，別有洞天」。
影片開頭老嫗炸油條、攤餅的情景煙火氣十足，但隨著故事展開，角色紛紛登場，電影開始變得光怪陸離。落難的連瑣，善良的嬌娜，多情的書生，電影所呈現的是種近乎理想主義的狀態。導演以此來針砭時弊，借古諷今，使得本片更像是個時代寓言。不僅批判了封建科舉制度，還諷刺了落後的階級觀念。在這些嚴肅的主題中，女性角色又是其表達核心。
連瑣是影片的絕對主角，她所代表的是對愛情的忠貞，與對落後階級觀念的痛恨。飾演連瑣的是傅藝偉，在拍本片時，傅藝偉剛演完1990年版《封神榜》中的妲己一角，顏值正處在巔峰期，她在飾演連瑣時，同樣美得不可方物。
畫皮少婦告誡我們的，是要警惕有著漂亮皮囊的惡人，謹防吃虧上當。飾演畫皮少婦的是陳莎莎，她是甬劇花旦演員。
小倩告訴我們，要真心誠意對待別人。飾演小倩的是胡天鴿，是越劇王派弟子，有很強的戲劇表演功底。
而稱得上本片神來之筆的，則是周迅飾演的嬌娜。據說當時謝鐵驪導演在一本掛曆上發現了周迅，經過多方打聽才找到了她，並邀請她來飾演嬌娜。那時的周迅只有17歲，不知演技為何物。只憑著自己對角色的理解和感悟來，就有了這次驚艷的銀幕首秀。
周迅在片中的表演，非常生動形象，雖然稍顯青澀，且臉有些嬰兒肥，但整個人嬌羞可愛，眼波流轉，顧盼生輝，把嬌娜這個人物演活了。
嬌娜對楊公子很是傾慕，卻又不敢有非分之想，只是為了報恩。周迅把這種複雜情緒詮釋得淋漓盡致，用真實的細節去打動觀眾。
幾位美人在片子裡相映成趣，很大程度上消解了影片的恐怖驚悚氛圍。但仍能讓人心有餘悸的，還有這三處。其一是前半段，盜墓賊從墳墓里爬出來，披頭散髮的造型，與尖尖的黑色手指，像極了厲gui。
其二是畫皮少婦現原形，喝王生的血。還有紅毛鬼用畫筆填補畫像，然後披在身上變成少婦。
其三是影片後段楊公子揭開連瑣面紗，連鎖的那個長舌頭造型。
當然除此之外，前半段那個竹竿一般高的白無常造型，以及妖怪忽隱忽現的設計，也很奇特。在特效技術匱乏的那個年代，老藝術家們正是用這些土辦法，來還原小說里的經典橋段，這是老藝術家們，術業專攻，用心鑽研的結果。
諷刺的是，現如今特效技術發達起來，電影市場更加完善，給電影人的機會更多，卻再也拍不出八九十年代那樣有工匠精神的電影了。
2015年6月，謝鐵驪導演因病去世，周迅在微博上撰文：「謝導演一路好走，嬌娜感恩、懷念……」。讓人不禁想起2008年兩人在某頒獎典禮上的重逢。
謝鐵驪導演說：「周迅當年第一部片子就是演小狐狸，可惜沒能得獎，實在是對不住，《畫皮》里的小唯也是小狐狸，這次頒獎就當是還周迅一個情吧。」周迅聽完後落淚答謝恩師，並稱「沒有謝導就沒有今天的我。」
從青澀、懵懂的嬌羞少女，成長為拿到眾多獎項的演技女王。自始至終，周迅都保持著真實和內心純粹，這也是她能成功，且獨一無二的主要原因。（麥克瘋說電影·張利源）