這3年受影響的行業很多，但有一個行業在這3年內加速成長。
年初，具有中國風美學風格的《中國奇譚》一夜之間出圈爆火，只半個月，在B站的播放量就過億。《中國奇譚》IP運營方上海電影（SH601595，股價29.57元，市值132.5億元）股價也一路狂飆，從年初至4月18日，上漲170%。
成長到2023年，國漫早已脫下「低幼」標籤。
據藝恩《2022Z世代IP興趣報告》，Z世代最喜愛的IP賽道，「國漫動漫類IP」以81%的歡迎度排名第一。
「國漫崛起」不僅是喊出的口號，騰訊視頻、愛奇藝、優酷、B站四大長視頻平台也不斷加碼動畫片單，將該品類提升至更重要的戰略地位。
為此，我們採訪了國內最老牌、也是行業龍頭之一的3D動漫製作公司玄機科技董事長沈樂平。
從《秦時明月》起家，又陸續推出《武庚紀》《天行九歌》《斗羅大陸》《吞噬星空》等動漫作品，玄機科技的發展史，也是中國動漫從谷底走向全球的一段充滿色彩的變革史。
如今，玄機科技的上市輔導驗收已經通過。在公司收入部分，每經記者了解到，虛擬偶像一年可為玄機科技帶來約千萬級的收入，並且保持增長趨勢。「我對於AIGC保持樂觀態度。受益於技術變革，虛擬形象的製作成本和門檻會降低，未來可能會產生『網紅批發』似的爆發。」沈樂平說。
玄機科技董事長沈樂平
曾被外國作品傾銷
國產動畫快要「滅亡」了
作為首部年番網絡動畫作品，《斗羅大陸》動畫上線僅2個月，播放量就突破了10億。到今年4月9日，動畫總播放量已經達到500億，是迄今為止播放量最高的國漫作品。
憑藉著《斗羅大陸》這一IP，沈樂平說疫情並沒有讓公司「捉襟見肘」，反而更加忙碌。這放在整個內容行業都不多見。
而在《斗羅大陸》成為玄機科技的新招牌之前，2007年，公司剛一成立，就因為《秦時明月》一炮而火。那個時候，國產動畫還打著「低幼」標籤，這部擁有唯美畫風，定位在秦朝的3D熱血武俠故事讓人眼前一亮——國漫原來有如此與眾不同的表達方式。
玄機科技的發展史，見證了中國動漫從谷底爬坡而起的一段新征程。
提到早期中國動漫，很多觀眾如數家珍，《大鬧天宮》《哪吒鬧海》等都是伴隨著一代人成長的經典，放至全球都享有盛譽。
曾經到達過高峰，但接近2004年時，中國動畫行業幾乎「消亡」。回憶起那段歷史，沈樂平認為那時候的國漫從業者幾乎淪為國外動畫的代工，做一些邊角料的加工工作，本土原創作品可以說「歸零」了。
這背後有兩個原因，其一是中國動畫藝術性很高，但商業性和市場屬性不強；其二是外國作品借著「文化交流」的名義進行了傾銷。「他們以非常低廉的價格進入國內市場，我說的低廉是非常低，幾乎只是象徵性的收費。那時候電視台畢竟還是盈利機構，買片子沒有多少錢，各方面尤其是廣告收入，又能掙到一筆不菲的費用。」
很短時間內，我們的電視螢屏被美國、日本的動畫片占據了主要市場份額，經過一段時間觀眾和市場的培養，國產動畫所剩無幾。
2005年，國家頒布振興扶持中國原創動畫的相關政策。本身也是深度動漫愛好者的沈樂平心想，動畫作為少兒類作品，是青少年的精神食糧，對他們的三觀形成至關重要，那為什麼不做一些弘揚中國傳統文化歷史的動漫呢？
在寫完《秦時明月》第一部初稿，第二部大部分初稿後，作家溫世仁不幸因病去世。在離開前，溫世仁將《秦時明月》交給沈樂平，希望他做好小說之後影視、動漫的規劃。「武俠是全球華人的共同語言，金庸先生說『俠之大者為國為民』，這和好萊塢大片中強調個人主義的超級英雄截然不同。」
從《秦時明月》開始，玄機科技開闢了一條國產3D古風連載動畫的道路，公司前十年，也只做《秦時明月》這一部作品。觀眾可以看到，除了卡通形象，動漫也可以既武俠又熱血，還能宣揚傳統文化。
斗羅大陸
一部日漫開出上億天價
為什麼不用這錢投資自己的動漫？
從2005年至今，玄機科技已經成立18年，公司規模接近850人。沈樂平說自己非常完整地見證了中國動漫產業在這近20年里的發展。他是見證者，也是履行者。
這18年，中國動漫產業大致經歷了三個階段，分別是政策紅利期、資本紅利期和平台紅利期。
政策紅利期如上所言，在2004年~2012年期間，通過政策發布，人才大量流失、原創公司不斷凋敝破產的動畫行業重新開始煥發活力。「當時全國湧現了上千家動畫公司，各大專院校也積極開設動漫遊戲相關專業，甚至有些專業變成了大學的學院。另外，多地政府孵化動漫產業基地，電視台開闢少兒頻道專門播放國產動畫，都是有效果的。」
一系列利好政策後，動漫熱度再起，但也有不少公司因為想享受政策獎勵，堆量做出粗製濫造的作品。不過總體而言，沈樂平認為政策紅利期經過了萬物生長、量質並舉到扶強扶優的三個階段。
之後，資本嗅到商機，影視、遊戲公司迎來上市熱潮，似乎沾到電影、電視、遊戲、動漫等領域，都能獲得市場的關注。2012年~2016年，行業迎來資本紅利期，在此期間，玄機科技也做了《秦時明月》改編的電視劇、電影、話劇和衍生品等，動漫IP產業鏈迎來更多元的開發形式。
2017年後，行業進入到平台紅利期。當時，電視台採購費用逐漸減少，而網際網路應用飛速發展，幾大平台手握大筆預算爭奪版權。「大家都意識到獨家內容越來越重要，一部作品背後能帶來的用戶越多，價格也就越高。」時至今日，用戶可能認為《秦時明月》超過千萬的的網絡銷售額不算高昂，但它是在盜版內容漫天飛的歷史背景下，首部賣給視頻平台過千萬的動漫作品。
「平台一開始重視日漫，因為它們有大量現成的粉絲，能帶來好的收視。但日漫價格越來越高，在傾銷占領市場之後，開出了天價，有的一部就要上億元」。沈樂平告訴每經記者。不斷砸錢讓平台陷入沉思，與其被卡脖子買國外作品，談一堆困難的權利，為什麼不用這筆費用投資我們自己的動漫？
當時連平台也沒有想到，動漫與電視劇最大的不同竟然在於一部電視劇播完就過了，在下一部爆款出來前，用戶隨時會流失到其他平台，但動漫長達數年的周更方式，讓粉絲更具有黏性、更長情。「一段時間後，我們發現，放同樣兩部最新的日漫和國漫，國漫的受眾往往更多了。」
幾大視頻平台都將動漫提上了重要地位。例如近一年來，騰訊視頻播出的《吞噬星空》，優酷播出的《神墓》，愛奇藝播出的《蒼蘭訣》，B站播出的《三體》都受到用戶關注。
「《名偵探柯南》誕生至今快30年，但柯南永遠是17歲；『美國隊長』 80歲高齡了，但他依然青春……」。沈樂平相信，動漫的全產業鏈開發不同於影視劇，開發潛力和商業價值都更大。虛擬演員長青，他可以拍劇，可以走進遊戲，也可以做成手辦等各種形式。
吞噬星空
動漫公司可以掙錢
動漫公司可以掙不少錢
成長到2023年，國漫早已脫下「低幼」標籤。
公開數據顯示，騰訊視頻的動漫用戶中，18-29歲的群體已接近1.3億；B站看過國產動畫的用戶累計有3.4億。
與之對應的是，公司競爭迎來白熱化。根據恆州誠思出版的《動畫市場報告》，2017年，能夠完全製作中國動畫的企業不超過30家，如今中國有近1000家動畫上下游企業活躍在前線，其中120家可以製作高質量的動畫。
「一部動漫的製作費用，取決於體量和製作等級，從幾百萬到上億元都有。」沈樂平向每經記者透露，當下行業幾百萬元的一部動漫已經不多，大部分製作成本都超過千萬，利潤普遍在10%~20%間。
製作成本增加，平台的購買力度卻發了變化。2022年，在「降本增效」大主題的陰影下，平台投入早已不像前幾年般瘋狂。
「我沒有說的是，平台紅利期可能也走向尾聲了。」每一個紅利期在開始時，都讓人感到美好，而當紅利期結束時，勢必一批企業面臨優勝劣汰。沈樂平說，「平台缺片子，在合格線之上的企業，都有機會做到盈利。最多三年，我認為動漫的量會到達頂峰，然後轉向供大於求。」
據沈樂平了解，平台整體的費用在減少，但動漫板塊的投入是「不再增加」或者「略有增加」。當然，平台對優質內容的篩選更加謹慎，也更傾向把資源調配到頭部內容上。一些表現不佳、非頭部的作品可能會被砍掉，或者停止後續更新。
騰訊視頻和愛奇藝在會員過億後增速減緩，有時一部劇能將過千萬的會員拉走到另一個平台，動漫用戶的長效性和高粘性，恰恰是當下平台非常重視的。
「可是我想和同行分享的是，2005年到2015年，是動漫產業發展最艱難的十年。市場不成熟，商業化不成熟，網上還有大量盜版，很多公司根本掙不了什麼錢。但因為動漫的長效性，在那樣艱苦的時候也生存下來了。」沈樂平堅信，即便在行業最艱難時，只要把精力集中在作品上，對行業真正熱愛，一定能夠存活下來。
如何穿越時間周期，平穩過渡到春暖花開的下一個階段，是沈樂平思考的問題。2021年，玄機科技宣布與中信建投證券簽署上市指導協議，擬A股上市。沈樂平表示，輔導驗收已經通過，現階段積極準備做報會工作。「我們就是想給大家提供一個振奮點，動漫是可以掙錢的，動漫可以掙不少錢。」
武庚紀
AI到來：生產力完成躍升
但創意部分難以被取代
在玄機科技的收入結構中，影視版權發行收入排在第一，緊接著是製作收入，排第三的是衍生授權收入。
沈樂平舉例，虛擬形象做一次代言，代言費已經可達百萬元以上，接近部分真人明星。僅虛擬偶像部分，一年就為玄機科技帶來約千萬級的收入，並且保持增長趨勢。
科技變革加速到來，在AIGC、ChatGPT等新型語境下，一位不願具名的投資人向每經記者表示：「AIGC會給玄機這樣的公司衝擊很大」。
「客觀上講，虛擬形象會受益於技術的變革，製作成本和門檻也會降低，未來可能會產生『網紅批發』似的爆發。」沈樂平說。
AI將滲透到人類的日常生活，大千產業，也極有可能改變人類的生活方式。「未來我認為它一定是無處不在的，它可以畫畫，寫文章，做各種行業分析。」
無需前期、後期配合，直接一步到位，AIGC對多個行業造成衝擊，網絡上常有猜測，AIGC先幹掉的是繪圖員，是律師，還是作家？
如果排除掉是否會取代人類的「終結式」問法，沈樂平對於AIGC保持樂觀態度。
在沈樂平看來，汽車的誕生理應淘汰馬車行業，那麼馬車夫也會失業。但如果馬車夫積極考取駕照，駕駛最新潮的交通工具，他熟悉路況，他會服務，馬車夫也依然能保持他的優勢。「換句話說，在行業里能積極掌握和駕馭新工具的人，在浪潮來臨時，也能很快適應新環境。」
新技術不可避免地出現後，沈樂平認為行業也會經歷三個階段。第一個是在不同領域中，會出現一個或者幾個強有力的主導工具；第二是巨頭占領這些領域後，中小型公司為其提供更精細化的服務；最後則是工具和配套之間產生化學反應或者相互融合。
藉助科技，每個用戶或許都能更便捷地進行創作，而這直接導致海量內容出現。「最開始做一些美圖，大家會很驚嘆說做得太好了，但是人人都會做美圖時，再發朋友圈，都沒人來點贊，因為這是最基礎的東西。」作為畫師，十幾年的畫功會被新工具輕而易舉追平，但畫師本身最大的賣點，應該是他的創意。
所以，沈樂平相信，衝擊勢必到來，生產力完成躍升，但創意部分難以被技術取代。「大家都用手機拍照後，攝影師並沒有失業。接下去還是回歸到專業的一面，有沒有深度，有沒有專業的視角，你能不能傳遞出一篇震撼人心的文章，或者是一張震撼人心的圖，才是最重要的。」
記者|畢媛媛 編輯 |陳俊傑