這其中唯一部在假期前，開啟點映的，是一部喜劇片——《好像也沒那麼熱血沸騰》（以下簡稱《沒那麼熱血》）。

這部電影由高虎執導，魏翔、王智領銜主演，翻拍自2018年的西班牙電影《籃球冠軍》。

說實話，沒看這部電影之前，皮哥對它是完全沒有期待的。

這些年「國外劇本本土化翻拍」的創作模式下製造出來的電影，質量參差不齊，早已消磨掉觀眾的耐心和興趣。

魏翔的上一部主演的電影《這個殺手不太冷靜》，就是翻拍自日本影片《魔幻時刻》。雖然影片在去年春節檔拿下26.27億元的高票房，但其本土化的故事並不比原版出色；魏翔的表演也過於用力，話劇舞台劇痕跡太濃。

因此到了《沒那麼熱血》，皮哥不僅毫無期待，甚至只想看看它是否又會「爛掉」。

但看過之後，皮哥著實是感到意外，電影呈現出來的質感，竟比原版《籃球冠軍》更加豐富。

到這裡網友們肯定會問，電影還沒開分，就誇得這麼好，到底好在哪裡？又有哪些優點呢？

今天皮哥就帶大家來一探究竟。

一、

同一部電影，「國外版」和「國內版」一比較，差別就出來了

首先，我們有必要了解一下2018年的《籃球冠軍》，這部西班牙電影其實在2019年曾引進我們內地，但知名度並不高，豆瓣上的口碑也只是一般，僅6000多人打出7.2分。

原因在於，它雖以殘障人士打籃球為主題，對殘障人士卻欠缺尊重，甚至有消費這一特殊群體之嫌。

怎麼說呢？電影講的是西班牙職業籃球甲級聯賽賽場上的一名籃球教練，因為酒駕被判社區服務一個半月，被派去執教一支由智力障礙者組成名為「Los Amigos」的的球隊。

剛開始時，教練對這份工作十分牴觸，也對那群智力障礙者帶著歧視。

但隨著雙方感情的日益加深，這支球隊的籃球也打得越來越好，教練也從這段經歷中發現了人生的另一種意義。

這雖然是個勵志主題的故事，且在引導觀眾關注特殊的人群，但全片都籠罩在詼諧幽默的基調中，並沒有揭露和涉及到深層的現實問題，顯得非常廉價。

特別是電影的最後，對於比賽結果的處理，更暴露了主創對於智力障礙者群體似乎「理所當然」的輕視。

電影高潮的部分，教練付出了極大的努力，才把球隊帶進總決賽，而當比賽只剩下最後13秒時，球隊仍以64：66落後2分。

就在這關鍵的時刻，球隊中的一名大個子球員卻突然掉了鏈子，他把球帶到相反的方向，又在離籃筐超遠的地方投出一個三不沾。

就這樣，教練帶著球隊努力了一個半月，卻在最後白白浪費了奪得最後勝利的機會。

雖然以這種很無奈的方式輸掉比賽，但這群智力障礙者仍然興高采烈，因為他們享受比賽的過程，已經得到滿足。

電影以這樣一個結局，向我們灌輸「打籃球就是為了快樂」的主題。

但在創作者的潛意識裡，他們認為這群人以這種方式輸掉比賽，是可以得到原諒的，因為他們是智力障礙者。

我們對特殊群體的「關懷」，常會以這種居高臨下的姿態，在關心和照顧的同時，往往忽略他們的努力，認為他們能好好活著就可以了，不需要再證明什麼。

而事實上，那些在身體上異於常人的人，他們往往比正常人更加敏感，也更加倔強，很多時候，他們需要的並不是同情和憐憫，而是來自周圍人的尊重。

《沒那麼熱血》主創對原作的改編，正是看到了這一本質問題，並且針對原劇本進行了大幅度的改編。

籃球教練這個角色，相比原版增加了更多人設。

片中的魏國錚（魏翔飾演）原是一支大學男籃教練員，由於出身寒微、身材矮小，為了能打上籃球，他從小就比別人付出更多的努力，也比別人更加爭強好勝，他執教的球隊也保持著不敗的戰績。

由於在賽場上與老對手馬教練發生了肢體衝突，魏國錚被學校處理，派去「仁愛之家」福利院支教，負責培訓一支由智力障礙者組成的球隊。

剛開始，魏國錚也對這支特殊的球隊缺乏尊重，但當他看到那些人與生俱來的潛力後，他決定將熱情和耐心，都傾注到這支球隊上。

日常訓練中，魏國錚絞盡腦汁、想盡辦法、連哄帶騙帶著球員們跑步，教他們傳接帶射。

賽場上，魏國錚以要求一名普通球員的標準，來嚴格要求和訓斥「仁愛隊」的每一名球員，讓他們時刻保持高度的專注，打好每一場比賽。

為了給這群特殊球員上強度，魏國錚還找來自己之前執教的那支大學籃球隊，來與「仁愛隊」打友誼賽，讓他們面對「殘酷的特訓」。

當看到這些智力障礙者，面對健康的球員時搶不到籃板、投不進籃球的窘境時，戲裡戲外再冷漠的觀眾也難免心酸。

我們不禁要問，以要求正常人的標準來要求一個天生帶著缺陷的人，這樣做是否合適？

電影其實也給出了答案，「仁愛之家」的院長樂光（王智飾演）正是為此和魏國錚起了爭執。

樂光覺得，魏國錚的做法，就是將自己對勝利的渴望強加到球員們的身上，利用這群殘疾人來滿足他的自尊心。

而魏國錚的回答，則點出了問題的本質：「在我眼裡，他們沒有殘疾，他們只是人。」

這就是最好的答案，沒有人願意被區別對待，那些孤獨症患者和身體有缺陷的人群，他們也有愛和追求，也需要得到社會的認同和肯定。

我們需要做的並不是寬容和特殊對待，而是一視同仁，給予他們發展和實現自我價值的空間，以及足夠多的尊重。

《沒那麼熱血》能夠在原作的基礎上升華出這樣的主題，並且以一種不帶輕佻的方式表達出來，讓人從中得到啟迪，在立意上就已經高出原作許多。

二、

沒有周杰倫《籃球火》等的飛天遁地，大結局一幕卻「技驚四座」，一下升華了

皮哥對電影印象最好的，除了主題之外，還有電影在輕喜劇氛圍的基礎上，故事講述上「逼真版的寫實」。

「開心麻花」團隊由於是以話劇創作起家，其創作的電影也帶著鮮明的舞颱風格，顯得誇張、討巧和不真實。

《沒那麼熱血》雖然不是「開心麻花」出品，卻湊齊了魏翔、艾倫和周大勇三員「麻花大將」，不知情的影迷還是會將其當作「麻花電影」。

而事實上，《沒那麼熱血》雖同樣是喜劇電影，其表達上卻與「麻花電影」截然不同，是走寫實路線的電影。

從選角上，我們就能看到主創的誠意，主演名單中有一半演員，在現實中的確是殘疾人。

比如，片中飾演院長樂光的弟弟樂亮的演員岳亮，和飾演「帥哥」建國的劉斯博，都是孤獨症患者；而飾演對對的劉沐琪，則是唐氏綜合症兒童。

這些被挑選出來的演員，並沒有接受過專業的表演訓練，由於身體的缺陷，記台詞和表演都有很大的困難。

為了拍好每一段戲，導演和工作人員不得不反覆給他們講戲，讓他們能背下每句台詞，做出每個需要的動作。

在電影幕後的採訪中，導演高虎就提到：

「中國有8000多萬殘疾人，2600多萬心智障礙人士，可我們並沒有怎麼在生活中見到。」

「因為我們的公交車是不讓上輪椅的，盲道也經常被共享單車或小轎車占據，中國社會還沒有給殘疾人和弱勢群體生活和工作的空間。」

在電影中扮演角色的這三位演員，他們的父母克服種種心理上的壓力，才讓他們參與試鏡。

這是岳亮、劉斯博和劉沐琪從出生到現在得到的第一份工作，領到的第一份薪水，對他們來說，這次拍攝也許就是他們一生中最為難忘的經歷。

而片中飾演大白的張恆瑞、飾演李漁的建康、飾演任真的於白水、韓笑、劉雪濤，則都是專業演員。

他們以自身高超的演技，與上面三位特殊演員混在一起，竟讓觀眾真假難辨，完全看不出誰是普通演員，誰是智力障礙者。

這是以殘障人士打籃球為主題的電影，自然就少不了激烈的籃球比賽大場面的呈現。

我們國內以籃球為主題的電影非常稀少，因為籃球比賽不好拍，除了演員必須具備一定的籃球水平之外，也對現場的攝影、鏡頭的調度、比賽過程的呈現都有很高的要求。

翻開以往的記錄，1994年鄭伊健主演的港片《男兒當入樽》、2008年周杰倫主演的《大灌籃》、還有神劇《籃球火》，無一不把籃球比賽拍成飛天遁地的武俠片。

這些影視作品，即使現在翻出來看還是能把我們雷得外焦里嫩。

讓皮哥感到意外的是，在這部喜劇電影中的籃球比賽畫圖，竟然是用完全寫實的方式來呈現。

演員們顯然都經過專業的籃球培訓，在片中每一次攻防轉換都打得有板有眼，動作的特寫、人物臉上的表情、記分板的顯示等，也都交代得很清楚。

特別是高潮部分的重頭戲，魏國錚執教的「仁愛隊」，與馬教練執教的「好朋友隊」之間的總決賽。

比賽過程的跌宕起伏、球隊們情緒的變化、比分的膠著、突發情況帶來的影響，都時刻牽動著觀眾的心。

對於最後一球的處理，本片的設計也比原版《籃球冠軍》要更加巧妙。

球員樂亮一直固執地只願單打，不願打配合，魏國錚怕他影響球隊，就一直把他按在板凳上不讓他上場，但還是認真教他轉身跳投的技巧，把他培養成球隊的「秘密武器」。

當比賽來到最後一刻時，「仁愛隊」仍以62:65落後「好朋友隊」3分，這時候必須執行的戰術就是在外線投進三分，以爭取將比賽拖入加時。

魏國錚突然領悟到只有讓每個人都實現自我價值才是比賽的意義，因此把樂亮換上場讓他執行最後一投。

毫無意外的是，樂亮以一記轉身跳投完美地投進兩分，但時間也在此時走完。

雖然同樣是以1分之差輸掉比賽，球隊里的每個人都能參與其中並實現了自我價值，也因此他們都從中得到滿足。

「我們都盡力做到最好了，即使輸掉比賽也沒有關係，能夠打到總決賽，我們就是第二厲害的球隊！」

這樣的結局處理，才不會顯得突兀，這才是對智力障礙者這一特殊群體的尊重。

三、

魏翔「放棄」了多少，就「獲得」了多少

魏翔並不是周星馳那樣的小生類型，他的長相其實有點像陳百祥，也如陳百祥那樣適合在喜劇電影中演出彩的配角，但擔任主角就有短板，演不了帥哥。

魏翔最突出的優點是演技，他有深厚的話劇功底，但往往容易用力過猛，「瘋」起來就收不住。

在《這個殺手不太冷靜》中，魏翔就狠狠地癲狂了一回，也贏得了很多觀眾的掌聲。

但皮哥卻不太喜歡，因為它過分誇張，卻少了如周星馳電影那樣的悲劇底色。

《沒那麼熱血》卻在儘量消除掉「麻花電影」的那種誇張和不真實感，魏翔也放下了那些表演的技巧，收斂了那些刻意搞笑的手段，回歸自然、真實、真情流露的表達，一喜一怒、一笑一顰，反而讓人覺得舒服。

魏國錚教練這個角色，確實也是為魏翔量身定做的，他有小人物的那種精明和算計，也有追逐夢想、實現自我的執著和熱情。

雖然出身寒微，先天條件也不好，但他憑著加倍的努力打上了籃球，退役後又當上教練，這些生活軌跡，都與魏翔本人的奮鬥史非常接近。

片中最有印象的一幕，是魏國錚獨自走過一條天橋，周圍是忙忙碌碌走過的人群。

其中有拖著行李搬家的年輕女生；有神情落寞的外賣小哥士；有背著書包身穿校服的學生；有裝扮成殘疾人的乞丐，他們都在經營著自己的人生，就像銀幕前的你我。

每個人都走在實現自我的路上，為了生活而奔波，魏國錚也是這些人中的一員，銀幕前的觀眾同樣也是。

這些情節設置很容易讓我們代入到角色中，對魏國錚的經歷和遭遇，也產生某種程度上的共鳴。

王智飾演的院長樂光，與魏國錚經營完全不一樣的人生，可以說是魏國錚的「對立面」。

她因為有一個智力障礙的弟弟，在母親去世後，為了照顧弟弟，毅然接手了母親留下的「仁愛之家」，把青春都耗費在經營這所福利院上面去。

魏國錚對樂光的人生態度並不理解，他覺得樂光應該去嘗試過不同的生活，但樂光卻覺得，把自己的愛心貢獻在福利事業上，也同樣有意義。

怎樣的人生選擇才是正常的，電影並沒有給出答案，或許也永遠不會有答案。

電影只是提出這個問題，從而引發我們對人生的思考，這些都能讓人回味。

魏翔放棄了「瘋狂」的表演方式，卻也獲得了一個可以觸動靈魂的經典角色。

「三流電影講排場，二流電影講社會，一流電影講人生。」能夠涉及到對人生意義的探討，皮哥覺得《沒那麼熱血》已經做得很好。

四、

雖然《沒那麼熱血》的表現很不錯，豆瓣上很多網友都打出了4星到5星的分數。

但這種關注智力障礙人群的題材畢竟比較小眾，在國慶檔幾部大片的「夾擊」下，目前只拿到3.9%的排片，媒體預測最終票房會在2.12億元左右。

導演高虎曾擔任《西遊降魔篇》、《智取威虎山》、《長津湖》、《水門橋》等20多部大片的攝影。

但他執導電影是頭一回，能夠拍出《沒那麼熱血》這樣的好片真的挺不容易，皮哥不希望這種用心的創作被埋沒，希望它的票房成績能夠好一點。

文/皮皮電影編輯部：熱血丹心

原創丨文章著作權：皮皮電影（ppdianying）

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