這一次，院線不說話了。我說的是今年第二部院線轉網大電影——甄子丹《肥龍過江》。
第一部，是徐崢的《囧媽》，大年初一免費網播，引發喧囂聲一片，也有不少群眾跑去其餘春節檔電影「勸轉」。結果春節檔的新片全都沒動靜，反倒是原定於2月14日情人節上映的電影《肥龍過江》宣布提檔至2月1日網播。
和《囧媽》不同，《肥龍過江》採用的是「付費超前點映」模式，具體來說，就是在視頻網站會員基礎上，再沖6元，才能看電影。
這一付費模式也不新鮮，去年的春節檔《新喜劇之王》就採用過這個做法，不過《肥龍過江》是特殊時期院線電影直接轉網大了。
原本認為，《肥龍過江》還是有一定爆款之相的。
王晶監製+甄子丹變「洪金寶」+90年代港式動作喜劇回歸，可供發揮的餘地相當大。
更別說，甄子丹+毛舜筠+周麗淇+竹中直人這樣的港日混合陣容，以及該片在新加坡和馬來西亞等地上映時奪得當地票房冠軍的加持。
但最後呈現的結果呢？
老實港，確實不太行。
豆瓣還沒出分，在我看，六分出頭的水平。
在黑？不，我只是覺得可惜。
王晶又浪費了一次帶領港產動作喜劇重回高峰的機會，而另一個問題則是：從《囧媽》到《肥龍過江》，網絡院線到底有沒有搞頭？
《肥龍過江》好不好看呢？
如果跟真正的網大相比，它當然對得起你的手機螢幕。
場面、動作、笑料、愛情……統統都有，絕對是比起情人節更適合在春節檔上映的最符合節日氛圍的合家歡。
實地拍攝帶出的日本風光，讓足不出戶的你仿佛跟著甄子丹「打遍東京」。
完成了一場免費日本旅遊。
歌舞伎町一番街，築地市場，東京塔，甄子丹東京耍雙截棍你見過沒！
單擰動作戲，一個變身洪金寶身材的葉師傅從室內到街頭，從平地到高空，各種跑酷各種開打，原汁原味的「甄功夫」，裡面不乏精彩的段落。
簡單講一場戲。狹窄小巷、黑皮衣、甩棍。所有人被限制在一塊，生死斗，沖血路。
想起來沒，致敬的是甄子丹的代表作《殺破狼》中，吳京和甄子丹那一場甩棍對匕首的曠世之戰。
換成肥版甄子丹，整場戲照樣剪輯流暢，乾淨利落，相當抓人。
更不用說，無處不在的對甄子丹在《導火線》中對綜合格鬥的調侃，
看得出來，長期跟隨甄家班，又獨立擔任了《邪不壓正》的動作指導的谷垣健治，是真愛甄子丹電影，這一場動作致敬，也稱得上淋漓酣暢。
以及，它作為喜劇片，有幾處還真的蠻好笑。
實力戲骨毛舜筠，幾處混雜著無辜，悽苦，卻又帶有搞怪的表情。
她一冒出來，我就樂了。不愧是長在港片笑點上的女人。
曾與甄子丹合作過《追龍》的周勵淇，化身「野蠻女友」。一怒之下悔婚分手，又和甄子丹在東京相遇，要虐戀？是會和甄子丹大打出手！
看完覺得遺憾，周勵淇，怎麼不早點走喜劇路線？
但笑點，也就那麼三四處。
兩個高光配角的出場戲份加起來不到五分鐘。
並不能撐起整部「動作喜劇片」的幽默度。
發現沒，電影最大的問題，已經呼之欲出：
不好笑。
雖然，通過預告片等物料，影片一直在強調核心賣點——甄子丹化肥胖妝後的動作喜感。
他這個角色，一開場，被悔婚，自暴自棄胡吃海喝從朱福龍飆成了「朱肥龍」，徹底變了模樣。
一樁前往日本押送犯人的公務，開啟了一場熱鬧非凡的旅途……
光看噸位，甄子丹無疑獻上了從影以來最重量級的演出。
這也是最大的一點問題。
甄子丹的搞笑動作戲是從頭貫穿到尾的。就像當年80、90年代巔峰期的成龍功夫喜劇一樣。
「肥同凡響」的造型，讓他不僅變胖，在造型上也與大眾心目中的硬漢形象形成強烈反差，甚至讓人想起洪金寶或者變胖的錢嘉樂。
但，巔峰期的洪金寶成龍，沒有傳統動作英雄的端正嚴肅，卻有小人物的真實自然和勇敢血性，時不時還能通過肢體語言逗你笑。
而「胖若兩人」的甄子丹，雖然無論吹噓過去的豐功偉績還是大打出手之前，都在努力搞笑。
在東京街頭，啪啪拍手讓黑幫掏身份證。
搞笑，甄子丹真的努力了。
但，好笑嗎？
不好意思，我還是懷念那個一臉淡定一個打十個的葉師傅。
說搏命，不過分。
在東京鐵塔上的決戰，甄子丹幾乎一腳踩空，看得人跟著心臟吊到了嗓子眼。
一陣連環拳，胖成球，還是那個葉師傅。
但看著葉師傅拿出「飛刀」擊中對手，轉身就給你一個wink，不好意思，這搞笑頂不住頂不住。
說到底，「變胖也變強」的甄子丹，依然是當初的甄子丹。
不是演技的問題。
恰恰是過去的演技太深入人心了，才更令人觀影分裂。
如果說甄子丹讓人不習慣，那麼扮演痴心情長劍的王晶的演技簡直就令人窒息。《肥龍過江》中，王晶負責與毛舜筠變身東京麻辣老闆娘，相愛相殺。
兩人一同框，我的嘴角就情不自禁上揚……
但是，為什麼戲份卻充滿了中年人的尷尬與淡淡的憂傷。
原來，巔峰期的港式動作喜劇，終究回不來了。
一部熱鬧無比的王晶式喜劇，其實裡面深藏著某種港片危機。
喜劇本無錯，致敬洪金寶成龍李小龍的經典港式動作也很浪漫。
但當甄子丹的造型像《瘦身男女》、女主的戲份就像《喜劇之王》、巷戰致敬《殺破狼》、甄子丹打人就像《導火線》，整部電影終究淪為王晶式大雜燴。
但90年代港片的老套路，卻很難再觸碰到新一代90、90後觀眾廣泛共鳴的一個點。
影片將場景安排在日本，原本，可以更深入挖掘港式動作喜劇的異地神采，但很可惜，也僅僅只是隔靴搔癢，淺嘗輒止。
種種矛盾之下，創作者選擇了最為偷懶的一種處理方式：致敬經典，一切照舊。
然後傳統的港式動作喜劇正在失去自己的觀眾。
被好萊塢大場面動作戲寵壞的年輕人，已經沒有耐心坐在院線觀看那些嘻嘻哈哈的拳打腳踢。他們更喜歡在4D環境下，置身在特效營造的刺激世界裡，享受更夢幻的毀天滅地的兩個小時。
不得不承認，甄子丹依舊敬業，甚至更加不服輸。
他曾經為港式動作電影創立全新的審美維度，如今，他還為動作電影的延續拚命搞笑，耗盡心力。但時代已逝，觀眾審美已變，一個時代的長久維繫，不是憑一人之力可以完成的。
就算他還可以貢獻《殺破狼》《導火線》級別的精彩打鬥，但如何能再現成龍巔峰時期港式動作喜劇舉世無雙的靈活機動呢？
再也不可能了。
動作片殺青的聲音早已響起。
港產片發展這件事，跟打功夫是一樣的。
一環接一環，循序漸進，氣勢如虹，最終一鼓作氣直達頂點。
可是，到達頂點之後呢，終究是退潮。
本片1月23日已經在港公映，然而在內地春節檔影片集體缺席香港賀歲檔的情況下，票房公映6天累積僅為365萬港幣，對比同期黃子華的《乜代宗師》2315萬的票房成績差距明顯，甚至不敵張智霖領軍的《家有喜事2020》。
港產動作喜劇，肥龍，終究難過江，就連本土市場，也快守不住了。
說完了電影本身，我們再來說說電影外的事。同樣是院線轉網大，為什麼《肥龍過江》沒有《囧媽》一樣的動靜？
無論《囧媽》引發了怎樣的風波，事實就是徐崢的國民好感度爆棚，其背後的公司也乘勢而起，而對於位元組跳動旗下的西瓜、抖音視頻等平台來說，這也是一次很好的拉新機會，也為平台贏來了美譽度。
而《肥龍過江》卻沒有達到前者的熱度和影響力。
從票房收益看，如果雙平台點擊數據達到兩億的話，那就意味著，有兩到三千萬觀眾選擇了付費，形成了有效收費，最終可能會形成2億左右的市場回報。但這個回報，會與院線放映的票房數字差不太多。而且這一切，還必須是在盜版沒有泛濫的條件下。
差別在哪裡？
首先，《囧媽》免費，《肥龍過江》付費。
尤其是在《囧媽》免費在先的情況下，觀眾再付費點播後者，更容易產生不適應心理，這應該也是之前優愛騰對《囧媽》免費開播反應強烈的原因，萬物怕對比。
其次，外界對於兩部影片的期待值不同。徐崢是帶著囧系列的號召力而來，加上《我和我的祖國》良好表現帶來的口碑上漲，影片雖然號稱預售不如預期，實際上之前也僅次於《唐人街探案3》排在預售第二的位置。
而《肥龍過江》原本的市場期待值就相對一般， 2018年國慶檔有一部題材賣點類似的《胖子行動隊》，文章+包貝爾，票房2.61億。甄子丹上一部主打個人招牌的影片《大師兄》剛剛破億， 《肥龍過江》已經在新加坡、馬來西亞等地卻是春節檔上映，雖然票房尚可，但口碑平淡，都會對影片票房產生影響。
下一個問題是：未來會如何，一個網絡院線，真的會在大量院線轉網電影的推動下成為現實？
我覺得很可能不會。
因為《囧媽》是特例，頭條系的免費春節檔也是特例，在中國，免費的就是最好的，這是消費者的邏輯，而對於平台和影視從業者，當下努力建立的依然是線上收費邏輯。
足不出戶就能看到最新電影這種事，對大眾是非常有誘惑力的。場景的多元化是技術發展的必然結果，網絡院線必然會到來。但正如電視興起並未真的導致電影的消亡，傳統院線與網絡院線，也不一定是你死我活的關係。
兩者真正的對手，其實都是盜版。
至於接下來原本要陸續上映的《喬喬的異想世界》《小婦人》為代表的2020年奧系影片會不會按原定計劃上映，抑或也採取網播的形式，至少內地乃至全世界還從未有過這樣的先例，這段特殊時期，會不會無形中助推這場創新的到來，甚至由此改變內地電影發行的遊戲規則呢？很可能，各方都在觀察。
而眼下最具有參考價值的，或許正是《肥龍過江》。
會員+6元才能看的甄子丹《肥龍過江》，我覺得不太行，至於到底行不行，還是觀眾說了算，正如網絡院線的未來一樣。