十分不好意思啊，今天要偷個懶……下午要趕路，就得水一下了。
其實在很多時候，大家也和iN一樣在做各種事情的時候有想「水一下」的心態。或者是忙，也或者是覺得麻煩，再或者也可能僅僅是當時的心情比較低落，做什麼事都提不起精神。
但有時候，「水一下」並不代表事情會做不好，今天來說說水活是怎麼做的吧：
在製作模型的過程中往往會走著走著就走到了製作場景的一步。
為了配合表現模型的種種情節和故事性，就得為模型安排一個場景。這些場景的製作往往只能適合某一個模型而存在。例如上面容克88打爆坦克的模型場景中如果換成高達打爆坦克就有點違和感了。
但場景最基本的要素是什麼？撇去場景中所表現的故事情節，場景的最基本要素其實就是一個拍攝模型的背景，這個背景上最基本的要素就是各種紋理了和形態了。
到最基本最核心的一步其實就有了「水一下」的理由，我們是可以製作一個通用場景的，在某些時候可以讓模型和拍攝角度適當的配合一下場景，也是可以做出很棒的場景效果的。
說到這裡就得先說說鏡頭的精簡語言了：
鏡頭語言是一個攝影、攝像的術語，主客觀視角、推拉、升降、搖頭、縮放……都是鏡頭語言的表達形式，但用的最多的也是最基本的鏡頭語言則是空間剪裁。甚至說每一張照片或視頻都是「空間剪裁」的結果。
畢竟沒有任何一個鏡頭可以讓人完全的360度身臨其中，即使是現在的VR技術和360度拍攝在最終表現的時候依然還是得「剪裁」到人的生理視角的角度上。
剪裁有什麼特點？
例如上圖，一個演員在舞台上演出，如果去表現「演員在舞台上演出」這一事件的話，就需要將整個舞台和演員都做出拍攝，讓畫面告訴觀眾這個演員是在一個舞台上唱京劇。
但如果要表現角色的特徵呢？大部分畫面其實是和「角色表現」沒有什麼關係的，這裡就需要「空間剪裁」了。將和你想表現的內容和對表現沒有什麼幫助的內容用鏡頭的視角分離開。
這時推長焦，讓有用的內容充滿畫面就可以了。於是：
這樣的一張照片就出現了。這時照片所表達的內容就完全變化了，從一場京劇演出轉化成了一個京劇演員的角色。
努力嘗試去理解上面的概念。
在很多作者投稿模型的照片中其實就可以發現作者們經意或者不經意的鏡頭語言：
這是一個做好的模型，擺在家裡的柜子上
而這這是一個正在製作當中的模型
這個則是一個EVA初號機。
哪個照片看起來更帶感一些呢？當然是摒棄了各種無關元素的初號機。而即便這個機體上的細節被剪影效果弄的黑漆漆一片，依然是這三張照片裡面最帶感的攝影作品。
這就是空間剪裁的特徵——突出主體。
這件事怎麼會和做場景有關呢？恰恰是精簡掉了很多的無用空間，突出了主體的存在感。那麼主體的背景也就僅僅需要一小塊具有紋理和特徵的小場景就可以做出完美的表現了。這就是今天想和大家說的「萬金油」背景。
你可以利用適當大小的泡沫塑料搭出來一個簡單的背景台子。
在泡沫塑料上做一個造型，可以是一個坑，也可以是其他的什麼不同的造型。
這裡的例子是做一個坑。做坑的方式其實是為了增加背景的空間感，而且「坑」相對於其他的類似於格納庫的紋理或者城市的背景建築來說更具有普遍性。
在場景中用造型土也好，用石膏也好，做出紋理。這種紋理怎麼做？搓好了球直接依次按上去就行。
有了紋理後，這個模型場景就已經可以是可用狀態了。
當然了目前場景中還沒有真正的色彩，都是材料原本的顏色。表現力還是有點差。
再上個色就完全不同了。
必要的時候可以在坑的周圍再加一點通用的效果，例如上面的煙霧和碎石。這些效果在之前的學園裡面也是教過的吧？大家可以按照自己的喜好來弄。唯一的要求就是通用性要強。
這種通用場景的搭建也就完成了。
效果怎麼樣？看圖片：