58歲仍能扛住票房，劉青雲的敬業，打了誰的臉？

究其原因，對於內地院線來說，精神分裂、多重人格又迎合大眾口味的商業片之所以少之又少，皆因能夠駕馭這種多重人格角色的實力演員寥寥可數，能演出味道的更是鳳毛麟角。

於是乎，劉青雲，就成為了近期唯一一個熱搜出奇統一的香港影帝。

「演技」「敬業」，是兩個出現最多的高頻詞彙。

電影中，劉青雲飾演的前警察李俊因患精神疾病，被開除警察隊伍，淪落為天橋下的流浪漢。

可李俊骨子裡的警察基因讓他即便生活困頓，仍堅持記錄每起嚴重的犯罪案件。

然而，令人沒有想到的是，李俊因此獲得與犯罪人共生人格的能力。

眾所周知，近幾年香港電影的群像戲優秀的不多，影片的成敗全部仰賴主角的演技功底。去年，一部《拆彈專家2》讓不少觀眾見識到劉德華並非浪得虛名。

如今，《神探大戰》，劉青雲一人分飾幾十個人，更讓內地觀眾目睹了什麼叫「影帝級」演技。

而支撐著一切的，全要感謝勤奮敬業的普通市民劉先生。

根據現場工作人員的描述，三個月的拍攝時間裡，劉青雲每天早早到片場報到。

為了能夠沉浸式體驗流浪漢的生活，即便沒有他的戲份，他同樣會換好衣服化好妝，一個人默默吃著手裡的早點。吃完，也不顧外景有多少人，啄手指，用褲子擦手，絲毫不顧及個人形象，儼然已經成了李俊本人。

對此，劉青雲解釋，拍戲對他而言，沒有什麼「開機」前，「開機」後的差別，開機只是導演說給現場的工作人員聽的話。

言外之意，到了片場，他就是自己飾演的那個角色。

為了能夠詮釋好李俊，拍攝期間，劉青雲從沒拿過一次手機，接過一次電話，在他手邊的，永遠是那份被翻得已經卷邊的劇本。

沒有拍攝時，他會一個人躲到角落裡背台詞，找狀態。研究到興頭上，他還會忘我地獨自演起李俊發狂的戲份。

對於演戲，劉青雲有著特別的執著。

他曾坦言，自己結婚以前，演戲就是一切。所以，這種沉浸式的工作方式於他而言，已經是一種常態，可對於其他人來說，這就是程蝶衣口中的「不瘋魔不成活」。

看慣了小鮮肉們的矯揉造作，58歲仍能扛住票房，劉青雲的敬業，真真是打了很多人的臉。

影片中，李俊從警察淪為神經病的那場戲，全長一共1分40秒，需要演員在極為興奮的狀態下，一口氣不NG地完成拍攝。

為了能夠演好這場戲，不給別人添麻煩。

劉青雲一刻不停地背誦台詞，找對手演員調試走位，跟導演討論動作細節，對著監視器反覆練習表情。正是他嚴格的自我要求以及認真的工作態度，拍攝剛一結束，鏡頭之外的群演們就對他報以熱烈的掌聲。

在一個行業里，不是乾得久就會受人尊敬，也不是比誰紅就能贏得喝彩，用實力說話，用態度贏人，這才是劉青雲給同行們上的最好一課。

除了在角色上下苦工，讓同行們敬佩不已，劉青雲的「敬業」更是震撼到了不少人。

劉青雲已經58歲了，從藝40年，他從來沒有帶過助理上工。每次到片場都衣著樸素，與人為善，讓工作人員都差點沒認出他來。

一同出演電影的演員譚凱說，劉青雲給他留下最深刻的印象就是「每天早上6點半到片場，化完妝就坐在角落裡等。等到下午兩點半拍第一個鏡頭，毫無怨言。」

是影帝卻不講排場，是前輩卻沒有脾氣，這可能就是劉青雲屹立影壇40年長青不倒的原因吧。

在《神探大戰》中，高能場面作為一大賣點，一直被觀眾津津樂道。

殊不知，這樣的視聽體驗背後，依靠的就是演員們的默默付出。

或許，很多人會對電影中蔡卓妍被脫光，差點死掉的場面記憶猶新。

可在電影之中，很多一閃而過的驚險鏡頭同樣付出了巨大的艱辛。

香港40度的高溫天氣下，劉青雲的那身標誌性黃色雨衣，他一穿就是兩個小時。

影片中的爬車鏡頭驚險又刺激，劉青雲不用替身，全程親自上陣，不喊苦累。

最驚險的是電影中僅存的5秒鐘跳河戲。

根據後續採訪，原本韋家輝導演是在棚內搭建了一座淺水區拍攝。但拍攝完的效果不太理想，被劉青雲自己給否定了，還自告奮勇地申請去真實的河道拍攝。

於是，為了這段僅僅5秒鐘的戲份，幾近花甲的劉青雲在50米湍急的河道中央反覆拍攝了13次。每次都被淹過頭頂的浪打得七葷八素，然後再筋疲力盡地獨自爬上岸。

精益求精，或許是老一代影人的職業追求，但在如今的市場看來，這就是對作品的尊重，對觀眾的尊重。

對此，劉青雲只說：「這是我的工作。大部分的演員，都是這樣子吧！」

是嗎？大部分的演員，真的都是這樣子的嗎？

在劉青雲「敬業」，被各大媒體爭相報道，被頂上熱搜時，作為內娛的觀眾，我們不禁會發出如此疑問。

前段時間，某知名大號曾採訪了一名離職經紀人。從對方口中得知，內娛的很多愛豆鮮肉，對工作人員的態度都很差。他們工作時不願意早起，不願意超時。到了劇組，也不願意看劇本，片場現場背台詞，「事多，麻煩，人又懶」，成了他們的關聯詞。

經常在熱搜上掛「努力人設」，但往往都是在練習室里「努力」一兩個小時，就被誇大成十幾個小時。以至於，同行襯托之下，能準時出工，不動不動就搞罷工的楊超越成了受片方表揚最多的愛豆演員。

更有甚者，這些人的表達能力和理解力也是讓工作人員頭痛的事情。有些人可能受文化教育的限制，連基本的表達訴求都做不到。工作人員回復給他們的長文也懶得看，需要總結給他們聽。

可即便如此，這些藝人也不願意多讀點書。說，就是對他們的人格歧視。

業內的工作人員尚且如此爆料，那麼那些老一輩的藝人又是如何看待呢？

曾經，劉德華在上魯豫的節目時就疑惑，「準時現在都是一個優點，準時不是應該的嗎？」在華仔看來，或許是時代變了，所以讓「準時，記台詞」都成了當下藝人們拿出來炫耀的優點，而他自己則停留在了以前。

類似的話題，陳道明、劉勁松，甚至吳京也都曾提到過無數次。

可現實是，當下的流量藝人就是可以依仗資本大肆「強姦」中國的影視圈。

他們雖然演技不精湛，努力勁兒不足，卻可以在熱搜上，廣場上瘋狂屠榜。

什麼「某某眼神絕了」，什麼「鈍感力演技」，什麼「原聲台詞炸裂」，隨便一條熱搜都有上百萬粉絲追捧，打著「S級巨製」的年度爛片也是隨處可見。

在內娛，似乎演員所謂的「聲台行表」四項基本功都成了「生活小妙招」：花式解說，層出不窮。

至於，某某演員拍戲受傷，某某上午去打吊瓶，下午扶老奶奶的新聞更是成為內娛一景。

可事實呢？歌手吳克群就曾爆料，藝人的職業並沒有那麼辛苦，也求求大家不要再「賣慘」了。

藝人，一場戲可能5分鐘就可以拍完下工。而幕後的工作人員則要花上半年的時間做後期製作。

如果藝人要站45分鐘，那麼工作人員就要站2個小時。

而青年演員白宇帆，就是我們喜歡的「德寶」，說得就更加生動。

由於家庭原因，白宇帆家除了他自己，其他親屬都是傳統行業的打工人。

其中，有些人乾的是鑽管道的工人，一次下來眼耳口鼻都是黃泥。

與他們相比，白宇帆認為，對於演員來說，不要去過度渲染「辛苦」，真的沒有必要。

所以，當我們對58歲，依舊活躍於影壇一線，親力親為的劉青雲致以最高讚美的時候，也無疑是狠狠狂抽了內娛千萬流量的臉。

郭德綱常掛在嘴上說得最多的話是「感謝前來捧場的衣食父母」。

其實，對於內娛，這句話同樣適用。觀眾就是「衣食父母」，請給予起碼的尊重吧。