2024年，Sora橫空出世，視頻大模型一夜之間成為AI大模型的塔尖之間。在Sora「高冷隱身」時，中國科技公司正在吭哧吭哧推動視頻大模型落地。
說到國產視頻大模型玩家，不得不提率先面向公眾開放的可靈AI。在前段時間的WAIC上，快手團隊播放了AIGC星芒短劇《山海奇鏡之劈波斬浪》的預告片，該劇由可靈AI提供深度技術支持。在日前舉辦的《山海奇鏡之劈波斬浪》線下看片會上，主創團隊首次對外分享了AI短劇的一些實踐。
《山海奇鏡之劈波斬浪》出手即王炸
由於對AIGC特別是視頻AI有著濃厚的興趣，因此當《山海奇鏡之劈波斬浪》在預熱時我就在關注。當《山海奇鏡之劈波斬浪》 的預告片發布後，我第一時間在手機端進行了觀看，一些畫面細節栩栩如生，體現出人類世界的逼真感；還有一些鏡頭如夢如幻，充滿了與《山海經》原作契合的奇幻感。
在該劇正式上線前，快手短劇為其舉行了線下看片會，據線下看片會觀眾透露，在大銀幕上，雖然一些畫面略有瑕疵，但是一些精彩鏡頭反而更具視覺衝擊力，比如由AI生成的神獸威風凜凜，面部毛髮纖毫可見，火焰特效高度逼真；再比如人物動作高度自然，不同場景轉場十分流暢，專業配音與調色則讓視聽效果俱佳。
作為首部AIGC原創奇幻短劇，《山海奇鏡之劈波斬浪》的完成度很超預期。雖然內容整體存在一些「AI感」，但已達到PGC專業水準，故事線完整，劇情緊湊，已可被當成正常短劇觀看。如果不是技術出身或者行業觀眾，可能也不知道其是否有AI大模型提供深度技術支持——畢竟影視製作工具與技術，本就應該對觀眾透明。
《山海奇鏡之劈波斬浪》導演陳坤（@閒人一坤）是AIGC影視圈「先吃螃蟹的人」，在AIGC專業影視創作上實踐經驗豐富，頗具發言權。在陳坤看來，《山海奇鏡之劈波斬浪》百分之七八十的鏡頭扛住了這塊電影銀幕，要達到專業大屏電影水準還有百分之二三十的鏡頭不足，還需要技術的進步。
不論當前能得多少分，《山海奇鏡之劈波斬浪》都邁出了關鍵的一步：在大多數視頻大模型可望不可及，停留在DEMO展示階段時，快手可靈AI已經「可用」，且可被用在專業創作場景，在其深度支持下，《山海奇鏡之劈波斬浪》出道即王炸，成為AI短劇的天花板。
背靠快手這一擁有近4億DAU的平台，《山海奇鏡之劈波斬浪》是第一個被大眾觀看的AIGC原創奇幻短劇——這意義，不亞於第一部有聲電影走向大眾的時刻。電影面世初期是沒有聲音的，被稱為「默片」，卓別林等大師均屬於這一時代，一直到1927年，《爵士歌王》上映，電影才進入有聲時代。
（圖源：快手App）
通過《山海奇鏡之劈波斬浪》，可靈AI秀出了技術實力的肌肉，更重要的是，開啟了AI短劇創作的全新可能。
AI短劇創作的「快手經驗」
作為第一部AIGC原創奇幻短劇，快手《山海奇鏡之劈波斬浪》採取了一種新型的創作模式：頭部內容廠牌與平台技術能力聯手，一起探索內容x技術的創作。
星芒短劇作為快手頭部精品短劇廠牌，《山海奇鏡之劈波斬浪》是一個陳坤和星芒短劇早就開始打磨的故事，但作品第一版東西出來的時候，陳坤對畫面的呈現效果並不滿意。直到今年六月初，他看到了可靈 AI 文生視頻的效果後通過快手短劇牽線聯繫到了可靈 AI 團隊，可靈 AI 團隊迅速提供了技術支持，並且提供了專門的團隊，雙方算是一拍即合。
首先，在創作中，《山海奇鏡之劈波斬浪》採取了典型的「人機協同」創作模式。
《山海奇鏡之劈波斬浪》由可靈AI提供深度技術支持，按照製作團隊要求生成大量創意鏡頭，再由製作團隊篩選、加工、精簡、合成。
大模型「智能湧現」下，可靈AI甚至會生成一些讓人驚嘆的創意鏡頭，人工創作團隊甚至會配合去做相關內容的修改。陳坤介紹，可靈AI生成的共工（山海經人物，中國古代神話中的水神。炎帝的後裔，祝融的兒子。）從山裡面「穿山而出」時，身體的轉體動作、頭髮的質感飄逸、環境的山石奔移都十分驚艷，看到這個鏡頭後，陳坤的團隊將相關所有鏡頭全部進行重製，最終有了作品中的驚艷呈現。
在《山海奇鏡之劈波斬浪》的AI創作實踐中，人類藝術家將扮演類似於「Prompt工程師」的角色，提示、指導和調教AI創作內容，再與人類創作內容融合。AI很難實現端到端的影視創作，《山海奇鏡之劈波斬浪》探索的「人機協同」將會是AI短劇創作的主流模式。
（圖源：快手App《山海奇鏡之劈波斬浪》畫面截圖）
其次，AI創作徹底釋放了人的創作潛力與才華，拓寬了人的邊界。
在網際網路出現前，只是極少數人才有機會參與影視創作；網際網路流媒體出現後，網劇、網大、短劇等內容的創作門檻快速降低。AI創作，將進一步降低創作門檻，讓更多人甚至每個人都有機會將自己想講述的故事轉變為影視作品。
往年，影視作品想要強化一組鏡頭，往往需要耗費巨大的資金，自製內容大製作離不開大投入，做特效還需要請專門的製作團隊。因此，創作者往往被預算束縛，要麼不能將靈感創意變為內容，要麼就得接受出品內容的粗糙馬虎。
（《權游》片場照）
類似於可靈AI這樣的工具，則可讓每個人都能輕鬆成為創作者。就像《山海奇鏡之劈波斬浪》的創作過程一樣，以前製作一部奇幻ACG（動畫、漫畫與遊戲結合）大片，時間與資金成本都高不可攀。有了AIGC的支持，創作者可低成本地擁有震撼視覺的鏡頭、畫面或片段，「一個人就是一支隊伍」成為可能，專業創作者則可擺脫預算的束縛，更加隨心所欲地揮灑創意。
快手文娛業務負責人陳弋弋在線下看片會現場直言，「技術發展帶來了產業拓寬和希望」，但任何的技術都是依賴人的創造力和想像力進行二次生產創作的，比如《山海奇鏡之劈波斬浪》中每一幀圖長什麼樣，共工是紅色的頭髮還是藍色的，這是創作者個人的想像力和創作空間，這個是技術無法取代的。」
最後，大幅降低影視內容製作成本，觀眾將得到更豐富的內容供給。
根據陳坤介紹，在可靈AI深度技術支持下，《山海奇鏡之劈波斬浪》的製作成本相較於傳統製作手段降低了N分之一，「N我覺得應該大於等於4」。具體來說，成本降低體現在兩個維度：
一個是資金成本。「過去我們做傳統影視，外拍需要100多人的製作團隊，包括演員、攝影、燈光、音響、劇務、服化道等等。現在製作流程因AI的存在而完全升級了，全片沒有一個畫面是真人拍攝，服化道可通過AI來進行生成，極大地提升了創作效率，而且大大降低了製作成本。」
另一個是時間成本，以前製作《山海奇鏡之劈波斬浪》這種體量與質量的短劇，無論是以實拍還是動畫製作的形式，製作周期最少也需要3-6個月，但在可靈AI的深度技術支持下，《山海奇鏡之劈波斬浪》製作只花費了2個月的時間。
在已展現出巨大威力的畫面、鏡頭、特效環節外，未來，快手可靈AI以及快手AI，還可在影視創作的更多環節中提效降本，比如剪輯、配音、字幕。
結果就是，影視內容的供給會被極大豐富——這正是快手做AI短劇的初心。快手有強勁的短劇消費，陳弋弋介紹，在快手每天約有超2.7億用戶在觀看短劇，播放量過億的短劇有300多部，有超10萬創作者在進行短劇相關的內容創作，然而供給依然嚴重不足。如何解決？「第一條路增加更多創作者，第二條路在現有創作者幫助他們提升現有效率。」AI短劇，既可降低門檻讓更多人加入短劇創作大軍，同時可以大幅提高創作效率。
快手視覺生成與互動中心負責人萬鵬飛表示，快手之所以做AI短劇，首先要解決的是優質的內容生產創作的問題，從這個問題出發再選擇用一些技術。
目前，快手星芒短劇已成為首屈一指的頭部精品短劇廠牌，已形成業內頂尖的短劇創作生態，利用AI技術來提高創作效率、擴大內容供給，是星芒短劇的一次全新實踐。星芒短劇《山海奇鏡之劈波斬浪》讓微短劇正式進入AIGC時代，AI+短劇的「快手經驗」，也將有望在行業全面複製開來。
AI時代影視工業化的「快萊塢」模式
除了魔幻外，星芒短劇既有優勢內容題材還有古風、戀愛、家庭、校園、都市、搞笑、懸疑等品類，在「短劇+AI」的戰略推動下，不同品類的內容都將被豐富。
早在幾個月前，快手就官宣戰略布局AI短劇，並率先選取奇幻短劇切入。快手選取天然適合AIGC的內容題材「奇幻」短劇無疑是明智的，從《山海奇鏡之劈波斬浪》的呈現來看，事半功倍。
據陳弋弋還介紹，快手已推出「星芒短劇×可靈大模型」創作者孵化計劃，將為創作者提供前期資金支持和激勵，幫助短劇創作者創作更加優質的內容，未來還將對孵化計劃疊代，帶來更大的空間和更大的激勵。
在陳弋弋看來，快手是一個跟隨用戶和創作者需求發展的平台，未來隨著用戶消費內容、創作者反饋的變化，快手的技術會不斷升級，讓快手平台擁有更多精彩內容可以呈現給用戶。
看得更遠一些，快手要做的，不只是AI短劇，而是要做AI時代影視工業化的實踐與引領。
現代影視工業化的「好萊塢」模式大行其道，在許多國家的電影市場都出現了類似的跟隨者，如印度「寶萊塢」；網際網路影視工業化的「奈飛」模式也曾風靡一時，愛優騰芒實現了網劇網大網綜的流水線規模化生產。AI時代影視創作走向何方？快手星芒開啟的其實不只是AI短劇時代，而是一種影視AI工業化大生產模式，內容廠牌團隊+平台技術能力結合的人機深度協同創作模式。
基於星芒模式與可靈AI的加持，快手平台上的專業級內容將會得到更大的突破與豐富，科幻、奇幻將不再是大型電影公司才敢玩的燒錢遊戲，優質短劇、微電影內容有望在平台井噴。快手星芒短劇將有望成為AIGC影視創新創作的熱土「快萊塢」。
一場浩浩蕩蕩的影視AI工業化大生產實踐，已在快手平台拉開帷幕。