這部劇，還被迪士尼看中，買走了海外發行權。

再比如今年的《狂飆》，掃黑犯罪片早就被拍爛，誰知央視一出手，又是爆款。

《狂飆》成為了真正的「現象級」國劇，不僅創造了央視八套近九年以來收視第一的紀錄，單日全網播放量突破3億，更是成了國劇收視天花板。

張頌文高葉因它大火，播完半年，餘溫未絕。

明明題材並不討好，央視卻總能讓其活色生香。

起碼在近五年時間裡，央視絕對是「國劇爆款製造機」，口碑收視雙豐收的同時，還把國劇打造成了「網紅現象」，不得不服。

今年剛過半，央媽又出手了，只不過這次，風險有點大。

題材上，它盯上了青春劇，這種類型已經被玩壞十年有餘了。

形象上，劇中的老師痞中帶帥，頹中帶喪，一看就不是什麼好人。

網友公開評價：有點冒險。

如今放出三集，皮哥一晚刷完，不得不感嘆，不愧是央視，這次又賺了！

這部《追光的日子》，到底能讓已經式微的青春題材，煥發出怎樣的驚喜？

又能將這個痞子老師和叛逆學生，玩兒出什麼新花樣？

別著急，皮哥這就帶大家一探究竟。

01、

被生活拋棄的老師和被高考拋棄的學生，一碰撞，火花就出來了

郭京飛飾演的楠哥（郝楠），最近有點煩。

他在虹安市開著一家撞球廳，三年時間，收攏了一幫小弟。

小弟們尊稱他為楠哥，但因為之前的歷史，他也得罪過不少人。

這晚，剛進店門的郝楠還沒緩過神，就被一個不認識的黑帽少年掄了一棍子。

霎時間，鼻樑裂開，鮮血直流。

郝楠還沒反應過來，少年便溜之大吉。

撞球廳的員工們見大哥被打，紛紛追了出去，面對花錢雇凶打自己的僱主，郝楠看了一眼，放他走了。

看得出，這個人和郝楠，有深仇大恨。

臨走還撂下一句：「我以後不會放過你」，但郝楠，似乎不計前嫌。

郝楠雖然看起來痞氣十足，裝扮時尚，留著長發，頗有混社會的大哥范兒。

但骨子裡，他卻比誰都善良。

開個撞球廳，對來消費的學生，不僅免費教育，還替他們出頭。

高考期間，只有他的撞球廳怕擾民要放假三天。

但好人沒好報，少年沒食言。

一次酒後，少年砸了他的撞球廳，斷送了他的事業。

脫離社會三年的郝楠，找了很久都沒有找到一份工作。

但他沒想到，自己的生人軌跡，會因為一個女孩而改變。

女孩名叫任真（任敏 飾），如果說郝楠是生活的輸家，那任真，就是學習的棄兒。

任真今年上高三，面臨的，是人生中最重要的高考。

她平時學習不錯，成績穩穩上一本線，可就在高考前兩天，從不關心自己的父親，卻突然父愛泛濫，非要給她愛的關懷。

可這關懷，在不靠譜的父親這，每一步都將任真推向了復讀的深淵。

先是在高考前夜，喝得醉醺醺的父親，非要在深夜，拎著蛋糕來給女兒過生日。

任真的睡眠，就這樣被毀掉。

之後，為了給女兒討個好彩頭，又借了一輛紅色的寶馬車，送女兒進考場。

結果路上發生剮蹭，導致任真高考差點遲到。

一路狂奔的任真雖然趕上了考試，但心態被影響，在考場上直冒虛汗，發揮失常。

最後，雖然考的不好，但530分的成績依舊上了一本線。

可是，這個分數，上不了她理想的虹安醫科大學。深思熟慮後，任真準備報考虹安工商大學。

這時候，老爸又出來攪局。

他聲稱認識醫科大的副校長，非讓女兒報考醫科大，並自作主張，強迫她改了志願。

結果，其他同學都報道了，任真的通知書還遲遲不到。

等任真反應過來，拉著老爸去醫科大門口找這位「老朋友」得時候，才發現被騙了。

不僅四萬塊打了水漂，任真的大學夢也就此破碎。

父母因此吵架，任真離開家，背著書包上了天台。

就在準備躍下的那一刻，身後同樣在天台透風的郝楠，發現了她。

兩人因此結緣。

郝楠事業被毀走投無路的時候，重拾教鞭，成了一位老師。

任真掙扎半天只能復讀的時候，再拿出本，成了復讀學生。

可偏偏，任真就進了郝楠當班主任的高三14班，兩人再碰撞出火花。

在任真心裡，郝楠是個沒資格教育自己的混混。

但在郝楠心裡，他想真正幫任真實現大學夢。

誤會還沒解開，矛盾依舊重重，但兩個同樣被生活按在地上摩擦的人，也因此有了交集。

青春題材中，這樣的設定其實很有意思。

郝楠再當教師，其實是挖開傷疤，重新面對三年前讓自己放棄老師這個職業的往事。

而任真復讀的過程中，也在與郝楠完成相互救贖。

師生關係因此建立，故事的化學反應也因此而來，這便是央視在《追光的日子》中，最為討巧的設定。

至於隨後故事如何發展，留給大家自己看，但就目前放出的三集來說，這故事，穩。

02、

郭京飛的故事感，任敏王源的青春氣，給劇賦予了靈魂

央視無弱劇，每一部央媽看上的劇，必然都有神仙的陣容。

《追光的日子》，幕後陣容就足以吊打一般電視台的劇目。

導演韓天，深諳青春題材，曾有《28歲未成年》《那一場呼嘯而過的青春》等作品。

在青春題材泛濫的那些年，韓天的青春片，算得上一股清流。

編劇趙夏盈，8分青春故事作家，她的《淘氣包馬小跳》曾獲「飛天」二等獎，《忽而今夏》豆瓣更是高達8.0分。

幕後有深度，台前自然也不弱。

整部劇，主要靠三個人物撐起來，而郭京飛，是個不得不提的存在。

郭京飛的演技，是在話劇舞台上鍛鍊出來的。

2006年，他就靠《牛虻》拿到最佳新人，並在話劇舞台上深耕近10年，才開始轉向大小銀幕的。

《都挺好》中的蘇明成，是郭京飛的成名角色，隨後，他的每一部劇，都在向觀眾強調著，話劇演員的實力。

從餘歡水，到陳金山，從李唐到郭淮，即便是今年春節檔的《滿江紅》，他僅僅是個露臉半晌的配角，也被觀眾頻頻提起。

為什麼？因為經過淬鍊的郭京飛，在飾演角色的時候，舉手投足，表情眼神里，都透著一種故事感。

這種故事感，不是那種直給的，粗暴的表演，而是隱藏著人物經歷的深沉和隱秘。

回到《追光的日子》，他飾演的郝楠，到底是個什麼人？看細節。

在一聲聲「楠哥」中，郝楠進入自己的撞球廳，結果被人當臉一棍子。

一般人的反應是什麼？疼痛，驚嚇。

大佬的反應是什麼？憤怒，暴戾。

但郭京飛，偏偏不同，他的第一反應，先是擠眼表示疼痛，然後睜大眼睛，凝視對方的臉。

這個反應，裡面包含著兩層意思。

第一層，郝楠對挨打早有預料。

第二層，這種被打甚至見血的事，他見得很多，甚至有點雲淡風輕。

果然，隨後的反應強化了這個人物的特點，他沒有去追施暴者，也沒有暴跳如雷，更沒有捂臉到底，而是淡定得打開一瓶啤酒，灌了兩口。

臉上流血而不處理，面部疼痛毫無表情，這是郝楠的狠厲。

面對暴力不加反抗，破相了依舊該幹嘛幹嘛，這是郝楠的神秘。

這樣一個不似普通人的人，背後必然有複雜的經歷，而這些經歷的神秘感，正是將觀眾帶入角色，帶入故事的催化劑。

就這段表演，我們有很多演員，都學不來，把握不住。

郝楠是個有點陰鬱的角色，因為他之前的經歷里，有不能給外人透露的部分。

所以郭京飛表演的時候，總是收著的，在他臉上，你看不到誇張的表情，更多的情感，是通過眼神透露。

興奮和喜悅的時候，眼裡有光，面部舒展。

憤怒的時候，稍稍皺眉，卻一言不發。

思考的時候，嘴唇微抿，目視前方。

不需要太多台詞，甚至不需要太多刻意的表演，郭京飛的這個充滿痞氣的「老師」，天然就自帶著故事屬性。

我們將這種表演，叫「故事感」的表演。

當然，青春題材，必然是新老結合的，有了老師的複雜，學生的青春感必不可少。

與郭京飛形成互文的，是任敏飾演的任真，以及王源飾演的高遠。

普通人的青春，從來都不是國內流行青春片中的車禍墮胎，歇斯底里，雨中怒吼，撕書泄憤。

大多都是如履薄冰地讀書，戰戰兢兢的考試，沒有太多時間談戀愛，去旅遊，開派對。

即便心中有怨，也不過自己躲在被窩流流眼淚，或找個本子寫寫日記。

這些，在任敏的表演中，我們都能看到。

高考落榜後，她躺在穿上，一滴眼淚從眼角滑落，那種喊不出來的悲傷，考砸過，自責過的學生，都會深有體會。

更難能可貴的是，99年出生的任敏身上，少女感還未褪去，其面相中就透著一種青春少女自帶的憂鬱，與片中任真的性格十分契合。

尤其穿著校服的時候，觀眾基本看不出這是個24歲的女孩。

與任敏相似的，還有王源。

王源飾演的高遠，原本是上一級的學生，但因為個人原因，休學一年，他也從陽光開朗大男孩，變成了高冷男。

他的不苟言笑，與任真有點相似，但王源身上，也有種青春少年的乾淨氣質。

這種氣質，給《追光的日子》提氣不少。

兩人表演中，透出少年少女的青春感，也真正賦予了劇本身真實的青春感。

當然，除了這三位，劇中老戲骨不少。

隨便說兩位，大家都耳熟能詳。

比如飾演郝楠母親的楊青，就是老一輩藝術家，國家一級演員，曾演過《渴望》。

一出場，就是人未到聲先至，王熙鳳似的人物。

再比如，曾在《家有兒女》中飾演過劉星親爸胡一統的馬書良，也是國家一級演員。

他演的校長，每一根皺紋都是戲，頗有那種好眼光大人物的成熟感。

不誇張地說，《追光的日子》集齊了老中青三代優質演員，這部青春劇，也因此，被賦予了靈魂。

關於青春高考的故事，似乎在他們的表演中，才剛剛開始，而皮哥相信，剛剛高考後，還在期待大學生活的高三學生們，看到這部劇，也會身臨其境，感慨萬千。

03、

不一樣的青春勵志劇！抓住了三個重點，這部劇必火向全國

國劇中，以校園題材和高考為主題的劇，並不少。

家庭倫理向的，有《少年派》《小歡喜》。

青春愛情向的，有《偷偷藏不住》。

嚴肅寫實向的，有《大考》等等。

但這些劇，之所以沒成為爆款，就是因為，它們大多數故事的出發點，並不是青春的主人公。

就目前來看，《追光的日子》，做到了。

在皮哥看來，這部劇，抓住了青春題材最重要的三個特點，這也是它或許可以火遍全國的原因。

第一個，是可貴的學生視角。

看完三集，念過高三的同學，應該都能體會到一種緊迫，和惆悵。

因為任真高考前後的表現，幾乎跟我們每個普通人一樣。

高考前的臨陣磨槍，

以及前一晚的固定節目：求神拜佛。

高考時的緊張和神經緊繃。

以及打通查分電話、志願填報時取捨的糾結。

導演特別喜歡用特寫鏡頭，在放大任敏表演細節的同時，最大的效果，就是強調本片的第一視角屬性。

他仿佛在用鏡頭，窺探我們曾經經歷過的生活。

這種青春視角的代入感，不僅使劇和觀眾的聯繫更為緊密，更為後來的同學打了個樣。

多數人的這段青春，其實就是這樣的。

第二個，是青春氛圍感。

雖然片中，任真和郝楠是在一個民辦中學。

但顯然，主創是做過功課的，鏡頭中對青春氛圍感的塑造，是近些年青春題材劇作中，數一數二的。

統一著裝校服進入學校的場景，

鏡頭前飛揚的激情和各不相同的青春面龐，

逼仄的教學樓，

堆滿複習課本的書桌，

甚至操場邊上，鑽出石縫的綠芽，都被捕捉到。

雖然景框里泛黃的濾鏡，自帶一層回憶的性質，但這些關於高考和青春的細節，依舊被導演拍得乾淨美好，令人神往。

我們對那個夏天，都是有感情的。

這種感情，一旦被劇中的青春氛圍感調動起來，那觀劇的體驗，便一發不可收。

這也是《追光的日子》吸引人的地方。

第三個，是伴隨高考的各種問題。

我想我們，在高考期間，多多少少都經歷過各種各樣的問題。

父母吵架，同學友誼，師生關係……

這一切，是過去經歷的重要組成部分，也是本劇的主要的情感來源。

任真的家庭就不幸福，母親開個小飯館維持家用，父親好賭，若即若離，從不靠譜。

父母的矛盾，因為女兒高考落榜被激化，母親甚至掏出了離婚協議書。

除了原生家庭的痛，同學之間的感情故事，也隨之而來。

任真曾在考完遊玩的時候，見過一次高遠，沒想到兩人又分到了一個班。

老友重逢，有些話，難以言說，有些感情，不知道怎麼表達。

那種淡淡的，撕扯不開的曖昧和朦朧，是我們青春情感的註解。

而任真和郝楠師生關係的遞進，裹挾在劇情中，夾雜在這些問題之下，也成了整部劇故事進展的主要線索。

一條主線，多條輔線，將青春的問題連泥帶出。

這也讓《追光的日子》不僅寫實，而且接上了地氣。

曾幾何時，青春題材成了人見人罵的類型片，多少導演無人敢碰。

現如今，央媽接手，《追光的日子》在質感上，起碼甩同類劇一條街。

剛剛放出三集，反響不錯，評論區都是四五星好評，熱播收視穩居第一。

青春題材這張考卷，本劇之後如何解答，就讓我們拭目以待吧！

文/皮皮電影編輯部：蜉蝣

原創丨文章著作權：皮皮電影（ppdianying）

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