嘉年華主場地根據地域劃分出了一個個場景：矗立著巨大蒸汽騎士的維多利亞、活躍著火山的新汐斯塔，雪國列車在謝拉格馳騁，卡西米爾的競技場裡人頭攢動，都是遊戲中耳熟能詳的場面。

噴射蒸汽的騎士十分威武

馳騁在謝拉格的列車

讓我有些意外的是《明日方舟：終末地》區域。相比其他地方，這部分曾經細緻體驗過的內容反而令我印象尤為深刻。在熟悉的基地場景中，我很難不回憶起奔跑在開放地圖上，到處拉電線、搞基建的經歷，而那只是遊戲試玩中的一個片段。我不知道現場有多少玩家參與了《明日方舟：終末地》的技術測試，但從排隊人數來說，對它抱以期待的人不在少數。

《明日方舟：終末地》區域的布置也頗為用心

從實際觀感來說，今年的音律聯覺是通過每個國家和地區的音樂串聯起了時空，音樂之間以地區Logo作為區隔，像是一場以聲音為載體的巡禮。當被音律聯覺喚起「巡禮」思緒的玩家們踏進嘉年華現場，很難不進一步加深沉浸感。

新汐斯塔的火山

當然，不論是嘉年華，還是音律聯覺，它們之間有著載體自身的差別——音律聯覺現場，每個人幾乎都與手中的螢光棒融為一體，每首歌曲都能被全場跟唱；嘉年華現場，展台活動、互贈的小禮物、玩家合影和自發派送的無料小周邊，構成了一派其樂融融的景象。但更多的是共性：看起來都是屬於一群愛好者們專屬的遊園會。

Starset樂隊演唱《Monster》，全場跟唱

這也讓我意識到，這樣富有沉浸感的氛圍同樣是來到現場的人共同維護起來的。這不僅包括將IP內容在現實中用搭建呈現，還有玩家與官方、玩家與玩家之間約定俗成，彼此心照不宣的內容。

音律聯覺觀眾在台下整齊劃一地喊起「畫了不賣」，歌手們無論何時將麥克風伸向觀眾席，都能收到齊心協力的合唱。在我身邊，不少人從頭到尾都保持著投入，每當一個地區的Logo亮起、熟悉的面孔出現在螢幕上，吶喊與歡呼都震耳欲聾。

攝於嘉年華現場，「畫了不賣」已經成為《明日方舟》玩家玩梗的保留節目

這是現場參與的魅力，也是默契的魅力。如前所述，我不算是《明日方舟》的核心玩家，卻也能在其中感受到這種魅力：它們的確是一些支撐了夢想的地方，而這其實並不容易做到——有太多遊戲宣稱要為人們帶來美好、快樂的情緒價值，但當我在遊戲行業里待得足夠久，見過許多名不副實的宣傳，才尤其珍視這樣的感覺。只有每一方都付出真誠，才能給予更多人相同的情感。

而當我在嘉年華現場看到《明日方舟》編年史長廊，就明白了這種沉浸感是由怎樣的內容支撐起來的：從2019年至今，遊戲的每一個版本都可能成為玩家「入坑」的契機，從頭至尾觀看，也可以直觀感受到故事風格的轉變。正因如此，我聽到不少玩家邊看邊討論遊戲5周年更新的劇情內容：經歷了一段又一段波瀾壯闊的冒險之後，人們已經看到了一個階段性的結果。

現場所見，頗為壯觀

交匯之地

在嘉年華排了幾個打卡活動之後，我開始尋找休息的地方。不少玩家選擇在可供休息的空地席地而坐，一小圈一小圈地聚在一起，有的喝水、吃些東西，有的拆開買到的場販周邊拍照，還有的拿出手機打開《明日方舟》。

人群中，劉女士看上去十分特別。她一個人坐在一級矮矮的台階上，周圍環繞著幾個裝滿了周邊的購物袋，低頭刷著手機，偶爾抬頭看看面前路過的年輕人們。手機介面上是社交網站，看上去並沒有《明日方舟》相關的內容。我坐到她旁邊，問她參加嘉年華的感受。

「我是陪孩子的。」劉女士說，「我從四川過來，她從北京過來，我們今天上午在機場集合，然後就一起來這裡了。」提到「北京」時，她的語氣里有種屬於家長的欣慰——她的女兒在清華上學。

玩家們與朋友、家人結伴前來

「她和我說想來，我是支持的，就是覺得女孩子可能不太安全，就讓她約幾個同學、朋友一起來。後來我轉念一想，不如我和她一起來嘛，就當旅遊，順便體驗一下她喜歡的東西。」她笑著向我講述和女兒一起排隊買周邊、參加小遊戲的故事，後來累了，才坐下休息，順便幫女兒和朋友們看行李。

我腦海里又浮現出了一個「在春運列車上問人是否買到了票」類型的問題，但還是忍不住問了出來：「您一直支持孩子玩遊戲嗎？」

「這是避不開的問題呀。」劉女士又笑了起來，她的目光偶爾掠過我們身邊一些穿著Cosplay服裝的玩家，臉上的笑容一直沒有消失，「現在的孩子一出生就接觸手機，玩遊戲，上學的時候，同學們課間討論的也是遊戲。（家長）哪怕禁止，還是會去玩，那不如就讓她玩，只是要約好一個度的問題。」

停頓了一下，她又補充：「現在的孩子應該有他們自己的娛樂方式，我們哪怕不理解，也應該尊重——我女兒還喜歡看動畫，她小的時候，我把我喜歡的動畫片推薦給她看，可她不喜歡，覺得有點『土』。那時我就知道，還是順其自然的好。更何況，有些東西就該在特定的年齡去玩，長大之後再去做小時候喜歡的事，感覺肯定是不一樣的。」她伸手指了指現場，「就像這種活動，你看，全是年輕人。」

「您不玩這個遊戲，來現場會覺得有些『無聊』嗎？」我又問。

「陪女兒嘛，自己也體驗一下。」劉女士又把這句話重複了一遍，「從我的角度，可能還有一個理由——不想錯過孩子的成長。你知道，很多孩子長大的過程中，和父母的關係是越來越遠的。我不太想這樣，所以經常和她一起經歷一些事。」她舉起手機晃了晃，「我們還買到了音樂會的票，今晚就去看。」

她的話讓我聯想起前一天晚上，音律聯覺散場時遇到的一家三口。女兒走在中間，左邊挽著父親，右邊挽著母親，興致勃勃地向他們說著自己的感受。父親看上去超過50歲，臉上帶著一點「我聽不懂但挺高興」的神情。

「我是第一次聽這個，票是孩子買的。」父親說，完全意識不到入場券有多難買，「很有意思，和之前聽的音樂會都不一樣。每當大螢幕上有一個（角色）出現，全場就開始歡呼，我也就跟著一起喊。」

「我平時其實也不聽這種（音樂），但孩子喜歡，我也覺得很有意思。」他又說。我們聊得其實不多，只有兩三句，但他重複了好幾次「有意思」。

嘉年華現場可以和同好玩《明日方舟》主題桌遊

告別劉女士，我開始排第3個項目——啟動維多利亞的蒸汽騎士。儘管NPC手中的牌子上寫著「排隊約需90分鐘」（那個「90」看起來尤為刺眼），但畢竟「來都來了」，融入才是最重要的。

站在隊伍中，我仍然在想，劉女士的「陪孩子」、那位父親的「有意思」，所指的其實是同一件事：不同代際的人相互理解，一起去做他們喜歡的事。但與更早之前一些頗為功利的「尊重孩子」思維不同，在這個過程中幾乎沒有哪一方做出妥協，而是簡單、真誠地投入一段經歷——可以是一場主題嘉年華，也可以是一場精彩的音樂表演。重要的是，它們也同樣展示出了真誠，因此足夠打動人，讓不同的人們在此處交匯。

這種真誠的交匯當然也體現在玩家與玩家之間。嘉年華現場，我一直能夠從人們身上感受到一種鬆弛、同時暗暗帶著點兒雀躍的情緒。一位30多歲的玩家對我說，他之所以喜歡《明日方舟》，其中一個原因就是它有種讓自己舒適的「老宅」氣質：在大多數場合，人們總是表現得有些矜持，只有在真正擁有共同愛好的人面前，才會展示出心有靈犀、「對上了暗號」的熱情。

嘉年華現場除了「官方館」，還有「衍生館」，館內除了FES舞台區，還有個小型自由舞台，供玩家自行報名表演——只要你有勇氣站在舞台上，就可以面向所有人表達自己對於某個角色、某首歌曲的愛，而觀眾們絕不會吝惜掌聲與喝彩，哪怕許多表演都帶著生澀的瑕疵。因為他們知道，台上與台下實際上是一體的，這種熱情與快樂並不因為表演者的技巧而失色。

又或是場地里此起彼伏的「請問」與「謝謝」——在拍攝Coser ，或彼此合影時，我總能聽見這兩句話。許多Coser抓住每一個合影的機會「整活」，引起一陣陣小範圍的笑聲和歡呼聲。

圍觀玩家紛紛評價：「被綁架了你就說一聲。」

還有在表白牆上寫下留言、拼接圖案的人們。他們或是直抒胸臆，或是創作段子，或是畫上心儀角色的Q版形象，留下的內容或許有所不同，卻也有著相當的默契。

真心的祝福

合作拼圖

現場還有一件很有意思的事：我「搭訕」的玩家裡，並不是所有人都持續不斷地投入《明日方舟》，不少人出於種種原因「淡出」「退坑」，但每逢音律聯覺和嘉年華活動，又會不辭辛苦地努力搶票、打點行裝乃至製作無料周邊，來到現場。

他們說，這當然是因為自己在《明日方舟》里感受過快樂，某個角色、某段故事也讓他們真誠地感動。但不僅限於此，或許，像音律聯覺、嘉年華這樣的活動，是一些「特殊的時刻」，它們代表著一些共同體驗，不同於論壇和社交媒體上的社交，而是能夠置身其中，看到那麼多人真正因為遊戲和遊戲中的朋友獲得快樂——哪怕每一次都會有點小遺憾，也可能會吐槽「太累」，但下一次仍然樂此不疲。

這些交匯在一起的體驗，既構成了劉女士口中的「孩子自己的娛樂方式」，也能讓更多的父親、母親們覺得「有意思」。如果一定要給它一個定義，我會想到「文化」這個詞：人們喜歡《明日方舟》，喜歡遊戲，喜歡線下活動，並不止是因為它們有宏大的場景、精彩的音樂或者驚人的視覺效果，而是因為真誠，以及同樣真誠的共同記憶。不少人說，羅德島是自己的第二個故鄉——除了現實之外，《明日方舟》還給了他們一個同樣精彩的精神家園。

主題樂園

如今，再一本正經地討論「IP」，總會讓人覺得有點俗套：不僅限於遊戲，幾乎所有載體都在強調IP的重要性。如何把一款優秀的作品經營成一個具有長期生命力的IP，所有廠商都在付出努力。

從這個角度看，《明日方舟》嘉年華、音律聯覺這樣的線下大型活動，更容易讓我聯想起另一件事物——主題樂園。它們都擁有打動人心的內容、讓人們沉浸其中的布置，以及吸引更多人主動了解的影響力，哪怕初次接觸時並不熟悉，也能從中獲得足夠精彩的體驗。當然，這種體驗也包括「排隊1小時，遊玩10分鐘」的煩惱，而遊戲展會當然不會有「速通票」這種東西……

許多展品的細節十分精細

但不論如何，身臨其境的感覺仍然難能可貴。像是在迪士尼樂園裡，米奇、唐老鴨、高飛等等角色會自然而然地與人互動，或是環球影城裡被威震天稱為「愚蠢的地球人」一樣，在《明日方舟》嘉年華與音律聯覺中，一聲聲「博士」總能讓我和周圍的人們不知不覺地想要延續這樣的體驗——甚至於，玩家自身也會成為維護這種氛圍的一部分。

《明日方舟》與迪士尼這樣的世界級IP當然還有很大差距，現實中的主題樂園，以遊戲為核心的更是鳳毛麟角。然而，未來並不會一成不變，當我們目睹越來越多的遊戲——其中當然也包括中國遊戲——擁有世界級的影響力，遊戲IP活動以更加多樣的形式出現在人們視野中，也許並沒有那麼遙遠。

實際上，遊戲IP的成長速度很可能比想像中更快。《明日方舟》就是如此，從一款優秀、廣受關注的遊戲開始，到動畫、漫畫、音樂、嘉年華，也僅僅用了5年時間。而它在玩家心目中建立起的形象、氛圍、對內容的期待，還可以持續更久。

置身現場，很容易產生「意猶未盡」的感覺（圖為可拍攝節目）

某種意義上，人們對《明日方舟》嘉年華、以及更多遊戲主題嘉年華的期待，也代表著對於遊戲未來的期待——假如某一天，我們身邊真的擁有了屬於自己的主題樂園，《明日方舟》無疑應該是其中頗為亮眼的一部分，因為它從一開始，就是這樣做的。

在這次嘉年華的衍生館中，有一個區域，放置的是許多畫師為《明日方舟》五周年繪製的賀圖。入口處，有一段遊戲製作人「海貓絡合物」寫下的話，讓我印象深刻的是最後一段：「我現在有個願望，希望我能夠讓它（《明日方舟》）一直帶給大家快樂、理想和希望。」

很平實，也很真誠。我想，這應該也是人們對《明日方舟》未來的期待。