要說今年哪一首歌曲最火，肯定非《我和我的祖國》莫屬，在新中國七十華誕的日子裡，國人被這首歌時刻圍繞著，甚至已經達到了聽到其中一句歌詞，馬上就會接出下一句的「條件反射」狀態——「我和我的祖國，一刻也不能分割，無論我走到哪裡，都流出一首讚歌……」
的確，這首創作於1985年的愛國歌曲今年頻頻亮相，晚會壓軸、專題紀錄片、明星集結MV、同名電影、全國各地「快閃」、國慶主題徵文……甚至徒步大賽，都被直接冠以這首歌名，再加上歌壇「天后」王菲等明星、網紅爭相翻唱，使得這股《我和我的祖國》「熱」成了2019年影響力最大的文化現象，激起了一波又一波澎湃洶湧的愛國主義熱潮。
《我和我的祖國》火遍全國
由張藜作詞，秦詠誠作曲的《我和我的祖國》頻頻登上熱搜，以各種不同的形式出現在我們眼前。先是今年春節，台灣著名流行音樂家、《一剪梅》作者陳彼得和一群九零後在成都寬窄巷子搞了一次快閃活動，開始把這首歌推向紅火之路。很快，各種版本、不同語言唱響了這首愛國歌曲，無論李谷一、廖昌永，還是韓紅、王菲，無論是漢語版、英語版，還是少數民族語版，都有各自獨特的表達方式，但萬變不離其宗，愛國情懷是相同的。朋友圈有人這樣寫到：這些日子只要一閉眼，腦海里縈繞的都是「我和我的祖國」，報告會、舞蹈大賽、文藝匯演、主題攝影展、千人合唱、全民頌讀、快閃、演講比賽、青春MV、美術作品展、航拍、徒步……每一個活動都在以「我和我的祖國」為主題冠名。新聞標題里的每一個「我」都在閃耀著樸素的愛國真情，而「我」就是中國故事裡的主角。無論白領還是藍領，無論明星、網紅還是路人甲，無論學生還是幼兒園孩子，東西南北中、一二三四線，三教九流各行各業，每個「我」都自然而然地匯入這股潮流，一起參與慶祝新中國的生日。
黃河公園業餘合唱團的宋先生對本報記者說，這首歌曲雖然創作於三十多年前，現在聽起來仍然比許多時尚歌曲都動聽、前衛。我們這些中老年朋友都是聽著這首歌與偉大祖國共同成長的，這首歌帶給我們這一代人奮鬥和溫暖的集體記憶。我堅信，這首歌會一直傳唱下去，新中國成立80年、90年、100年……
愛國主義歌曲這麼多，為什麼唯獨這首歌地位如此「尊崇」？第36屆上海之春國際音樂節開幕音樂會以「我和我的祖國——慶祝中華人民共和國七十華誕」為主題，這場演出的壓軸曲目，正是《我和我的祖國》。對於這個問題，三位主唱有相似的看法。「這首曲子是圓舞曲風格，節奏歡快、朗朗上口，大合唱的效果很好。」著名男高音歌唱家魏松從專業角度解讀這首歌的魅力。「這首歌的群眾基礎非常好，在慶祝新中國成立70周年時獻唱真是太合適了。這首歌里有著由衷的幸福感和獲得感。」著名男中音歌唱家廖昌永如此解讀。而著名女高音歌唱家方瓊則說，「無論男女老少都喜歡這首歌，是因為這首歌與時代的節奏相契合。這首歌唱出了我們的信心、我們的希望。」而音樂會特邀嘉賓、《紅旗頌》曲作者呂其明更是直言：「這首歌為什麼能紅到現在？我的見解是，因為它唱出了人民的心聲。」一首音樂作品，只有能「唱出人民的心聲」「唱到人們的心坎里」，才能引發大家的強烈共鳴，才能火遍全國。《我和我的祖國》質樸而深情的歌詞、柔和而舒展的旋律，著實有著極大的魅力。如此直抒胸臆地對祖國由衷讚美，怎能不讓人熱淚盈眶？怎能不引起全體中國人，包括海外華僑、台港澳同胞的共鳴？
市民王先生對本報記者說，這首歌曲膾炙人口，有很多情懷，很多感情，很多意味。愛國主義歌曲在不同時代的流行，也能代表中國人心態的變化，我認為中國人的心路歷程經歷了幾個階段：《義勇軍進行曲》代表了屈辱和抗爭，《我的祖國》代表了熱愛和奮鬥，《歌唱祖國》代表了驕傲和自尊，到了《我和我的祖國》，則代表了自信和平和。
《我和我的祖國》以第一人稱的手法訴說了「我和祖國」息息相連、一刻也不能分離的心情。作者運用了兩個具象化的比喻:其一「我和我的祖國」是子女和母親之間的關係，其二「我的祖國和我」是大海與浪花之間的關係。前者抒發的是母與子眷眷與拳拳之情，後者感受的是大海與浪花的依託與憂樂之據。不說旋律，單讀歌詞，就比現在99%的歌曲都要好，讀完《我和我的祖國》的歌詞，再去讀現在的大多數流行歌曲的歌詞，你就會發覺現在的歌詞根本沒幾首是真正用心在寫的。走沒走心，終究會被大眾識別出來。
真情流出的一首讚歌
《我和我的祖國》是由瀋陽音樂學院老院長秦詠誠和老教師張藜作曲作詞，因此，這首歌也理所當然地成為該音樂學院的「鎮院之寶」，這首歌從嚴肅音樂舞台流傳到大街小巷，時間用了35年。如果從旋律算起，卻用了57個年頭。寫歌一般是先有詞後譜曲，但實際上國內外很多經典名歌，都是先有曲後填詞的。而這種填詞對於詞作者來說，創作難度更大一些，挑戰性也更強，要有深厚的思想文化修養及對音樂的良好感覺和把握。《我和我的祖國》就是這樣的一首填詞作品。曲作者是著名作曲家秦詠誠，代表作品有《我為祖國獻石油》《毛主席走遍祖國大地》；詞作者是著名詞作家張藜，他的作品更多，更加耳熟能詳，《紅太陽照邊疆》《延邊人民熱愛毛主席》《鼓浪嶼之波》《亞洲雄風》《籬笆牆的影子》等。兩人也頗有淵源，他們都是遼寧省大連人，年齡相差一歲，還是小時候的玩伴，又是瀋陽音樂學院（當時叫東北魯迅文藝學院、東北音樂專科學校）的同學，一個學文學，一個搞作曲。畢業後，張藜去了北京，秦詠誠則留在了瀋陽，兩人在專業領域都取得了非凡的成就。《我和我的祖國》則是這兩位音樂才子創作軌跡中碰撞出的最強火花。令人惋惜的是，兩人相繼於2015年和2016年離世。
1962年，秦詠誠創作出小提琴曲《海濱音詩》，主旨是抒發對家鄉大連的思念，風靡一時。1985年，張藜給《海濱音詩》填上了詞，成了一首歌曲，起名叫《太陽與月亮》。但器樂曲不是每首都適合填詞成為聲樂曲，每到轉調的地方，演唱者就容易跑調。張藜說，你能不能再寫一個曲子，類似的，還要八六拍的，但旋律要反著來，不能上行，要下行。秦詠誠說可以。張藜拿到曲子後，揣在兜里，反覆吟唱，一揣就是半年。一次張藜去廣西出差，在招待所一早起來，推開窗，探頭遠望，一輪旭日緩緩升起，把對面的山川映照得如詩如畫，美景一下打開了他的靈感。聯想到自己走過的人生道路，儘管曲曲折折，但畢竟和祖國的命運緊緊相連。對照此情此景，就在推開窗戶的一剎那，張藜脫口而出：「我和我的祖國，一刻也不能分割。」感覺找到了！他一鼓作氣又寫下了「無論我走到哪裡，都流出一首讚歌。我歌唱每一座高山，我歌唱每一條河，裊裊炊煙，小小村落，路上一道轍。我最親愛的祖國，我永遠緊依著你的心窩，你用你那母親的脈搏，和我訴說……我最親愛的祖國，你是大海永不幹涸，永遠給我碧浪清波，心中的歌……」 當天晚上，張藜在聯誼會上第一次朗誦這首詞，一出口，自己的眼圈馬上紅了！
李谷一迅速唱紅這首歌
歌曲寫好後，兩位大師都非常興奮，覺得一定會是一首好作品。但好作品還需要好歌手來演唱，因為二度創作也很重要。也就是在這一年的秋天，由秦詠誠推薦，張藜結識了當時最炙手可熱的歌唱家李谷一，他的執著、他熾熱的歌詞立刻打動了李谷一。從這以後，李谷一接連唱了張藜的十幾首作品，其中《我和我的祖國》更是迅速唱紅了大江南北。
對於李谷一來說，自這首歌誕生以來，她在海內外不知道演唱過多少遍，直到現在她還記得自己第一次拿到這首歌的心情：「特別興奮！她反覆念著歌名，感覺既新鮮又感動。在她的記憶里，之前歌唱祖國的歌曲都注重強調「祖國」這個主體，像《歌唱祖國》和《我的祖國》。「但《我和我的祖國》是兩個主體，強調個人和祖國的關係，更感人的是，它把我和祖國的關係比作孩子和母親，比作浪花和大海。」歌詞中「我最親愛的祖國，我永遠緊依著你的心窩」這一句最打動她，在她看來，這種個人與祖國息息相關的情感，尤為動人。
「這首歌誕生在改革開放之後，反映了改革開放之初的思想解放。」不僅歌曲的名字讓李谷一激動，歌曲的旋律也讓她感覺很興奮。李谷一說，此前歌唱祖國的歌曲旋律通常四平八穩，四三拍的歌曲很少，更別提像《我和我的祖國》這種歡快的八六、八九拍了。「《我和我的祖國》節拍更像華爾茲，過去不太會用來表現主旋律歌曲。」
《我和我的祖國》是張藜的「厚積薄發」，更是他真情實感的迸發。他調動了半生的積累和沉澱，嫻熟運用比擬修辭和韻律節奏，連續使用多個喻體，將最深沉的感情變成了最華彩的詞章。再配上秦詠誠大氣、舒展、悠揚的旋律，直擊人們的心靈……李谷一拿到這份心血之作後，以卓越藝術家特有的慧眼看好這部作品，肯定地說：「《我和我的祖國》一定能流傳出去！」果然，這首歌一唱就是30多年，膾炙人口、家喻戶曉、歷久彌新…… 本報記者 畢嘉耘