握著麥克風站在巴黎演唱會的舞台，接受成千上萬的觀眾審判。
阿信不再蹦跳、甩飛話筒，為了保證氣息平穩，幾乎「站樁式」演唱。
即便如此，還是出現了音準不行、躲高音、破音等問題
人們突然意識到：
站在輿論風波中心的阿信，剛剛過完48歲的生日。
記憶里那個永遠青春熱血的少年，或許真的老了。
在假唱風波前，成團至今的26個年頭裡，五月天也受過不少非議。
滾圈曾流行過這樣一段經典對話：
「我喜歡搖滾樂，但是不太喜歡聽重型。」
「聽不了重型聽什麼搖滾？滾去聽五月天吧……」
素來排擠五月天的滾圈這次更是一方有難，八方點贊，貢獻了一場酣暢淋漓的雪中送刀。
新褲子樂隊龐寬發視頻配文「全程真唱」，被五迷沖了以後，改為「全程沒唱」
（2017年龐寬曾發博稱「五月天我除了beyond外最喜歡的中國樂隊」，新褲子樂隊此前在採訪中說跟五月天是相識多年的好基友，如今這些內容被翻出來，成了五月天歌迷指責新褲子背刺的證據）
面孔樂隊主唱陳輝發文稱：「演出很重要，真唱更重要」
（他參加過《披荊斬棘的哥哥》，和節目裡的beyond黃貫中、黑豹張淇一樣，都是搖滾老炮）
旅行團徐大刀號召大家尊重舞台
西遊樂隊直接內涵辦個假唱專場
夢田駐唱樂隊在表演現場高呼「五月天假唱，我們不假唱」
為什麼被稱為第一搖滾天團的五月天會不受內娛滾圈待見？
臧鴻飛在《吐槽大會》上聊過樂壇存在鄙視鏈：
（他組建了中國第一支雷鬼樂隊「龍神道」，從業20年，以樂手身份合作過崔健、許巍、鄭鈞等搖滾OG）
古典＞爵士＞搖滾＞流行＞說唱
玩搖滾的看不起玩流行的，也不是什麼秘密。
儘管滾圈內部互相鄙視，但在鄙視五月天這件事上又能團結一致
要說淵源，得聊聊五月天的變化。
五月天在1997年成團後，發布了三張專輯《第一張創作專輯》、《愛情萬歲》和《人生海海》。
因封面都是藍色被稱為「藍三」，也是不少歌迷心目中最搖滾的三張專輯
2001年，因為成員服兵役等原因，五月天停擺。
冠佑去洛杉磯磨鍊鼓技，石頭也飛去國外進修音樂。
阿信因為扁平足、怪獸因為地中海貧血都提前退伍，只有瑪莎被分發進了部隊。
等著隊員齊聚的時間，怪獸和阿信進入了老東家滾石的製作部，累積了很多音樂製作的經驗。
這之後，他們的創作主題開始更多的靠近青春與愛情，曲風也發生了很大的轉變，添加了越來越多的流行元素。
儘管當時五月天在台灣小有成就，第一張專輯賣了30多萬，打破了銷量紀錄，金曲獎還為了他們特設了最佳樂團。
但是在大陸，人們對這個樂隊還一無所知。為了提高五月天在大陸的知名度，滾石大力開辦大型演出。
（滾石很擅長通過這一套營銷藝人，五月天最初在台灣就經常被安排跑西門町線下演唱累積粉絲，來大陸後也是發跡於校園青年群體，去很多高校巡演，培養了一批青年粉絲）
2004年，五月天在內地舉辦了第一場演唱會——「天空之城擁抱上海演唱會」
之後又去了北京亞運村的無名高地，經常和地下樂團一起演出。
彼時一起表演的，有未來腳踏車樂隊，還有當時被稱為「北京搖滾之王」的Joyside。
（Joyside當時在地下樂團算小有名氣，20幾個觀眾幾乎都是衝著他們才來的。主唱邊遠把保險套套在麥克風上唱著中式英文完成了演出後，介紹下一個樂隊就是MayDay。結果上一秒還在為邊遠歡呼「這才是搖滾」的觀眾，下一面看到學生裝束的五月天就噓聲一片。）
演出公告牌上寫著標價：「門票30，學生20」
不管是衣著打扮、樂隊氛圍還是歌曲風格，五月天和當時大陸滾圈都格格不入。
滾石為了包裝五月天，一系列過度商業化的操作，也觸碰了滾圈的精神逆鱗。
新褲子樂隊同期出道，那時也會一起玩，對五月天的評價，也是「一支流行音樂樂隊」
但對於五月天而言，融入流行音樂元素做搖滾，包括增加線下演出，都讓他們的知名度有了更快的提升，
有粉絲回憶稱，當年北京的家樂福處理唱片，放眼望去全是他們的《愛情萬歲》，2.5元就能買一盒。
可是同年，卻發生了另一件事。
阿信的外婆過世，意外牽扯出了「黑道家族」事件
（圖中左二為阿信母親，左三為阿信外婆）
5月6日，在阿信外婆的葬禮上，出現了台灣黑道竹聯幫的身影
（竹聯幫幫主趙爾文及竹聯幫信堂堂主小南，帶著十多名黑衣黑褲的古惑仔前來參加公祭，竹聯幫虎鳳隊隊長王蘭及其夫婿朱家訓，則送來了花圈花藍）
立委、市議員等政界人物現身，更凸顯了「黑白通吃」的神秘感
大家開始好奇，阿信究竟有什麼家庭背景？
阿信的父親陳鋒松在家排行老2，上有大哥陳鋒輝，下有弟弟陳鋒銘、陳峰泉。
（中間是阿信父親陳鋒松）
阿信在公開採訪中表示自己的父親是開唱片店的
但有說法是他父親曾因開應召店被警方查獲，後來兒子出道怕影響不好改開唱片店。
後來阿信成名，父親陳鋒松和弟弟陳鋒銘就在台北市北投區礦港路開了一家「滇美卡拉OK」
歪個樓，其實在阿信本人身上，也能看到黑白兩道勢力的影響。
五月天在餐廳駐唱時，結識了「脫拉庫」樂隊，而該樂隊的主唱張國璽和角頭音樂老總張四十三關係不錯。
於是，五月天便在他引薦下搭上了角頭音樂
在台灣，「角頭」就是「黑社會老大」的意思
五月天的影響力不小，想拉攏年輕人選票的黨派便會向他示好，某些領導人還會主動參加他們的演唱活動
還有激進點的，想要推選他當台北市長
話說回來，當時因為「黑道家族」一事，阿信面對很大的輿論風波。
為了不讓關心自己的人擔心，也為了傳遞自己的心聲，他創作出了後來為人熟知的《倔強》
因為歌詞勵志、節奏明快，《倔強》迅速走紅，成了無數班級的「班歌」和晚會必備曲目。
這首歌也被收錄進了專輯《神的孩子都在跳舞》，五月天憑藉這張專輯在第五屆百事音樂風雲榜頒獎典禮上，斬獲最佳搖滾專輯和最佳搖滾樂隊兩個大獎。
當時台下坐著的是汪峰、周雲鵬，還有被多次提名卻始終沒能拿獎的許巍，以及黑豹樂隊、花兒樂隊、木馬樂隊。
（那會大張偉的《嘻唰唰》與《化蝶飛》同樣紅遍了大街小巷，但還是輸給了五月天）
走上領獎台的阿信抱著揚眉吐氣的心態舉起獎盃振臂高呼：「搖滾萬歲！」
但就是這一句話，讓整個滾圈更加同仇敵愾。
知名樂評人王小峰直言：「這一天是國搖的恥辱日。」
時隔多年，二手玫瑰主唱梁龍參加《惡毒梁歡秀》，再被問到這事，他說自己還是最煩的樂隊還是五月天
阿信：搖滾萬歲！
梁龍：搖滾萬歲？搖滾跟你有關係嗎？
在他看來，五月天是流行組合，不是搖滾組合，不應該強行跟搖滾捆綁在一起，「掛羊頭賣狗肉」。
因為他們的作品中，讀不出對社會的批判和對生活的閱讀，是沒有搖滾內核的偽搖滾
在搖滾老炮眼裡，窮且慘，嘶吼與反抗才是真實的搖滾，要表達社會訴求，是一種批判狀態，但五月天的歌曲里，沒有這些。
歌詞立意上，如果說傳統搖滾是反叛、抗爭的嘶吼，五月天少了點控訴的味道，反而以一種樂觀陽光完成了一種「和諧」自愈。
主唱阿信的少年音和樂隊曲風的輕快陽光讓他們更像一個偶像范的流行樂隊，高度商業化也不符合搖滾「勒緊褲子搞音樂」的精神。
或許從一開始，五月天和內地樂隊對「搖滾」的解讀就有本質不同，他們沒有經歷過重擊，家庭算優渥，又有友情滋養。
煩惱僅僅來自於青春和成長過程中的陣痛
樂壇輝煌的年代固然讓人緬懷，但若回看那些樂隊，不也都在風中走散了嗎？
beyong永遠失去了黃家駒，唐朝也沒了張炬，竇唯離開黑豹後，欒樹、秦勇也相繼離開。
水木年華沒了李健，SHE的三個女孩奔赴各自的人生，羽泉只剩下海泉。
可五月天依舊是五月天
這份凝聚力，有命定的偶然，也包含努力的必然。
做樂隊時，怪獸爸爸叫怪獸交往成績好的孩子，一向畏懼父親的怪獸卻為朋友出言反駁：「阿信是個很有才的人。」
入伍那會沒人知道他們能不能回來，幾個人為了樂隊，擱置了各自的人生。
怪獸成績很好，上了台大，最後為了樂隊放棄了學業。
賺了錢就六等分，留一份買樂器。沒有錢就一起睡錄音室，為了吃免費炸雞，接別人都不演的商場表演。
少年心性，讓隊員之間少了成年人的算計，多了份讓人想保護的純粹。
所以在不被看好時，李宗盛力挺，讓他們自己做專輯，給予絕對的創作自由，還讓任賢齊帶著他們巡演積累經驗。
任賢齊也很寵，初次見面第一句話就是對小助理說:「快給小孩買點飲料。」接冰紅茶廣告還會要求帶著他們一起拍。
滾石公司也對他們偏愛有加，給了他們別人沒有的獨立的錄音室，被他們取名為大雞腿工作室。
（因為成團那會沒有錢，都是一群人湊在怪獸家裡練歌，怪獸媽媽廚藝很好，經常給做大雞腿）
包括這次假唱事件，為什麼丁當、劉若英、陳綺貞會站出來幫忙說話？僅僅是因為同個公司嗎？
老友間多年的友誼，或許也是重要原因。
五月天獲得新加坡金曲獎2001年最佳組合，就是劉若英頒的獎。
2018年3月29日，五月天成團21年紀念日時，劉若英就曾專門送上祝福語
阿信給SHE、梁靜茹、李心潔等很多藝人寫過歌。
在新褲子樂隊和易烊千璽還沒那麼紅的時候，就邀請他們參演自己的MV。
周杰倫被攻擊時，還寫了封長信幫他說話。
其實從這個角度解讀，或許能理解為什麼會有這麼多狂熱的五迷老師。
因為他們身上還有歷經世事後難能可貴的孩子氣與真誠。
如果說狂躁的搖滾樂給成年人搭建的是精神沙袋，你在這裡拳拳到肉發泄歷經世事後的不平與憤怒。
那五月天更像是在大人和小孩之間堆砌了一座城堡，安撫你青春歲月的遺憾、被生活擊倒後的不甘，讓你在暫避風雨後變得平靜。
五月天這個詞本身就是青春歲月中，關於愛情、關於友情那些美好情愫的具象化。
就如阿信曾經那套「果凍言論」：
音樂像一層真空的玻璃罩，隔絕了世故，讓他們保持少年心性，免於庸俗。
但不知道什麼時候開始，這個玻璃罩也在不知不覺間，有了裂痕。
當年接受蔡康永採訪，他說不會讓自己的音樂有污點。
或許時間太久，又或者一路走的太遠，少年終究長成了大人，忘了曾經的諾言。
這次假唱事件若被蓋章成真，五月天會被永久禁演。
對於所有聽五月天的人而言，青春以這種方式宣告落幕，是一種殘忍。
最後一句
那時候我們有夢，
關於文學、關於愛情，
關於穿越世界的旅行。
如今我們深夜飲酒，
杯子碰到一起，
都是夢破碎的聲音。
——北島《波蘭來客》