川劇，不僅僅是變臉，它是盛開在巴蜀大地上的一朵千秋不凋的藝術

川劇

川劇，不僅僅是變臉，它是盛開在巴蜀大地上的一朵千秋不凋的藝術

川劇雖是紮根於草根平民，卻沒有絲毫憊懶鬆懈的樣子，唱念做打、青衣小旦、金絲銀線、繪龍描鳳的蜀繡戲裝，巧奪天工。光彩奪目目的頭飾，精緻複雜；聲裂金石的高腔，高亢激昂；奇詭莫測的變臉，舒展優雅的水袖......

都道是「戲如人生，人生如戲」。在油墨重彩之下，武侯祠堂內的大戲台上，英雄美人、將相王侯，時間恍然還在那個天府之國的錦城。濃厚的三國及巴蜀文化氛圍、長逾30厘米的大銅壺穿梭於小小茶碗之間，台上演盡了人間的悲歡離合，台下品味著人生的酸甜苦辣。

曾經的錦官城一成都，每條大街小巷上都會有兩三家茶館，閒暇時分，悠閒的市民們帶著鳥籠，哼著小曲兒，花上三毛錢泡碗「三花」，就可以舒舒服服地欣賞一出折子戲。生活里的插科打諢、市井中的詼諧俚語、傳說中的才子佳人，都在這最世俗、最平民的茶館的小小舞合上上演。川劇，以嬉笑怒罵的方式嘲諷著人世間所有的艱辛與不快。

川劇大多是喜劇，然而極喜極鬧的表演背後，往往是極苦極悲的故事。越是喜越讓你覺得悲涼，越是鬧越讓你覺得悽慘。歡喜化為虛空，鬧劇變成悲哀，那些曾經被重壓在社會底層的民間藝人，無聲聲地掙扎和無奈地隱忍著。

變臉是川劇藝術中塑造人物的一種浪漫主義手法,也是特技,即根據劇中人物的內心變化瞬間變換臉譜。相傳「變臉」是古代人類嚇唬野獸的手段,川劇將其搬上舞台,用絕妙的技巧使它成為一門藝術。

川劇的傳統劇目有「五袍」(《青袍記》《黃袍記》《白袍記》《紅袍記》《綠袍記》)、「四柱」(《碰天柱》《水晶柱》《炮烙柱》《五行柱》)，以及「江湖十八本」等，還有川劇界公認的「四大本頭」(《琵琶記》《金印記》《紅梅記》、《投筆記》)，不少為其他劇種失傳的劇目。《白蛇傳.金山寺》更是在國內外流傳甚廣。