超級變變變《青春變形記》讓你又哭又笑

2022-04-01     邑人電影院

原標題:超級變變變《青春變形記》讓你又哭又笑

本文作者:小玄兒

剛剛在多倫多看完了《青春變形記 Turning Red》的加拿大特別首映。

導演和家人們悉數到場,真的是夢想成真的夢幻時刻。

一開始我還擔心故事設定有點像《亂馬1/2》

結果竟然是致敬《美少女戰士》非常熱血!

以下我會分四個部分來分享影片的觀後感

同時幫大家梳理下幕後團隊和導演的創作靈感。

以下內容涉及劇透,建議看完影片再來看解析。

Part 1 導演 Domee Shi

一晃四年過去了,距離加拿大華裔女導演石之予 Domee Shi 憑藉《包寶寶》獲得奧斯卡最佳動畫短片獎已經過去四年了!在成為首位皮克斯的動畫短片女導演後,Domee Shi 又成為了第一個在皮克斯指導長片動畫的女導演。

如果一定要提她的家庭背景的話,母親是多倫多大學的博士後,在校工作多年。父親是一位畫家,在四川美術學院畢業後就留校任教,在滑鐵盧大學深造後,也曾在加拿大多個大學執教,現在是川美的外聘教師。

Domee Shi 1989年出生在重慶,兩歲就隨父母移民到加拿大。你可以說藝術世家的出身,讓她天然對美術就產生了興趣,但是一步步成為皮克斯的動畫師和動畫導演,絕對不僅僅畫畫好就可以的。

父親石砳曾在採訪中說,Domee 從小喜歡畫畫,但是家裡人並沒有期待她進入藝術行業。從初中開始 Domee 對美術專業產生了濃厚的興趣,並且報考了多倫多的 Sheridon College 動畫專業,之後以實習生的身份進入迪士尼·皮克斯電影公司,在內部的短片故事比稿中,憑藉《包寶寶》勝出,為自己贏得了機會和現在的地位。

畫畫好的動畫師很多,但是 Domee 厲害的是她有想法和創意。她可以把父母對孩子的那種捧在手裡怕摔了,含在嘴裡怕化了的心態,具像為一個空巢母親包包子的想法。再通過動畫的誇張和超現實手法,去呈現一種把孩子吃掉,放回肚子裡的激烈情緒。這種話題的尺度和深度都是皮克斯動畫里前所未有的,所以她才能在激烈的競爭勝出,並贏得團隊的信任。

這次的《青春變形記》一樣是來自 Domee 的原創想法。

她延續了《包寶寶》的親子關係探討,同時加入了青春期少女的成長煩惱,把情緒的失控轉化為一個具像化的紅色小熊貓。變身的淵源可以追溯到古老的神話故事,巧妙的結合東方文化,但是內里講述了一個加拿大華裔二代移民成長的故事。

導演說自己從小是看日本動漫和美國動畫片長大的,東西方不同風格的作品都影響了自己。這也是為什麼《青春變形記》既有著日漫的快感,又符合好萊塢的敘事邏輯。導演在映後提到,對這部動畫片影響最多的是宮崎駿的《千與千尋》《魔女宅急便》等等、當然還有《美少女戰士 Sailor Moon》和電影《伯德小姐 Lady Bird》。

Part 2 學霸也追星

影片的故事圍繞著13歲的初中生美美。

她是典型的亞裔學霸,在學校有著自己的姐妹淘。

故事的第一層是關於孩子如何與父母建立信任關係。

當孩子在上學之前,一切的情感回饋都來自於家人的認可,父母的表揚。

當孩子步入校園後,就截然不同了,朋友的信任不是靠著成績好和聽話得來的。

這也是導致現實中,一些亞裔孩子在學校沒有朋友,總感覺自己被歧視的原因。當了太久的乖孩子,反而失去了本真的個性。影片中的美美並沒有因為是亞裔而被歧視,在加拿大念書班上基本全是有色裔的孩子,反而白人的孩子是少數。孩子們交朋友的方式也很簡單,你可能很酷,哪方面很強,或者單純喜歡同一個偶像就可以。

讓美美感到焦慮的是母親的跟蹤,直接介入她和朋友的關係和聚會,才讓班上的男生嘲笑她是個媽寶。13歲的美美其實早就認為自己是獨立的個體了,而父母總是難以接受孩子的早熟。

美美就正好站在分裂的邊緣,她在家扮演一個乖孩子,在學校里是鬼點子最多的那個,

美美顯示出兩種截然不同的性格,這點是非常真實且有趣的。

其實美美的科科滿分和藝術特長,與她同時喜歡偶像男團,對男生開始萌生天然的性幻想是完全不衝突的,這些都是人的真實感受。但是父母的高壓,導致她一度拒絕接受這樣的自己。

影片里美美有句台詞,我覺得寫的特別好,絕對是孩子的心聲。

她說自己樣樣照著母親說的做,所有成績都拿滿分,但是依然得到不母親的信任。

那麼她之前對父母言聽計從的意義何在?

影片故事的主線,圍繞美美想去聽偶像男團的演唱會,但是母親就是不同意而展開的。

這麼小的一個衝突,導演 Domee 和 另一位女性編劇 Julia ,在其中添加了多層次的敘事,讓故事一步步走向高潮。

Part 3 多層敘事

如何講好一個華裔二代移民的故事,讓東西方觀眾、青少年和父母都能拿到情感連接?當皮克斯的製片人 Linsey 決定與 Domee 合作後,第一件事就是給她找來 Julia 一起聯合編劇,這三位女性組成了這部影片成功的基石。

故事的前半部分,我們會聚焦美美的故事。但是到了中後段,美美的母親 Ming 才是陷入危機的那個,反而需要女兒的拯救。影片不僅僅是聚焦美美和母親的關係,同時也延伸到母親和外婆之間的關係,縱觀了幾代人的母女矛盾。

母親對外婆的恐懼,讓母親成為了另一個版本的美美。她也曾不斷滿足母親的要求,但是卻總是得不到母親的認可。並且母親面對的問題,已經不再是學習成績,而是轉變到擇偶觀層面了。

當父親和美美提起這段往事時,你會感受到,其實美美的母親 Ming 也是一個情感非常強烈的人,只是現在都放在了對美美的過度保護上,之前母親與姥姥的對抗肯定也是非常激烈的。

另一層潛在的故事表達,我覺得是多元文化的問題。

影片沒有去刻畫亞裔如何被人歧視,而是選擇了讓這個世界自然地接受美美的變身。

美美變身後,首先是她的姐妹淘,瘋狂地愛上了紅色小熊貓。

之後是在學校的手間裡,當其他同學看到美美會變身,也是一下子就愛上了,還付費合影。

討厭的男同學,也為了受歡迎而邀請美美來家裡做客。

唯一讓大家害怕和拒絕她的,是情緒失控後的暴力。

在影片的最後,也非常大膽的給了美美一個不同於上一代人的選擇。

那就是和小熊貓共存,而不是封印它。

這裡我覺得可以闡述的意向就太多了,如今世界已經不同了。

無論是你是有色裔、還是LGBTQ群體,都可以選擇公布出來,而不是隱藏自己。

這一點在上一代人的心裡很難做到的,也是不敢相信的。

但是現代社會確實給了少數族裔更好的生存空間,這也是很多人用生命和傷痛換來的。

越來越多的人選擇公開自己的與眾不同,既是面對真實的自己,也是鼓勵更多的人可以勇敢做自己。

美美最後在現實生活中可以隨意變身,不會上新聞和報紙,反而是得到大家的喜愛。

更多人來拜訪她家的寺廟,祈求祝福。簡直是一種現代社會的烏托邦圖景。

影片里沒有強調人們過激的反應,而是表現人們自然地接受了美美,

更高級的表達了多元文化共存的當下,這甚至已經不是一個需要再被討論的議題。

影片里還有一個特別現實的元素,那就是青春期少女追星的梗。

追星這個事情現在已經不分年齡了,家長們也都以更開放的態度來面對孩子的追星。

《青春變形記》設定在 89 年生人的 Domee 正好13歲的時候,也就是2002年。那會特別火的男團組合有后街男孩兒和西城男孩兒。影片一開始我沒有具體帶入 4 Town 這個虛構的男團到底是映射現實中怎樣的男團組合,不過想想身邊女生去看五月天演唱時,淚目刷屏的朋友圈。我覺得超級理解美美想盡辦法賺錢和閨蜜們去演唱會的心情,以及在演唱會裡瘋狂飆淚的舉動,絕對是追星女孩兒秒懂的心理。

Part 4 皮克斯的N個第一次 & 好萊塢華裔女性三傑

從1995年的《玩具總動員》開始到2021年,皮克斯一共出品了24部動畫長片。有大家熟悉的《料理鼠王》《怪物電力公司》《WALL-E》,近些年的《INSIDE OUT》和《SOUL》等等。

《青春變形記》是皮克斯第一次把故事設定在加拿大的多倫多,動畫片里終於不再只是美國。從 2017年的《COCO》起,皮克斯開始創作不同文化背景的動畫片。例如:2021年的《夏日有晴天 LUCA》是發生在義大利小漁村的故事。

《青春變形記》也是皮克斯動畫里第一次出現關於現實中小女孩兒來月經、幻想和男生親親的橋段。之前的故事都是超級童真的魔法和純潔的友誼。這次影片中的好幾場戲,據說都挑戰了皮克斯的歷史和底線。

製片人 Linsey 說在決定與 Domee 合作的時候,大家就知道《包寶寶》的創作者必定會突破以往的邊界,這也是所有人的期待。

影片的視覺特效總監(Visual Effects Supervisor Danielle Feinberg )Danielle 也是一位女性,她帶領的團隊力求在諸多細節中創造與以往不同的效果。

故事裡四個姐妹淘性格迥異,沒有把亞裔角色做相貌上的區分,而是把重在放在青春期的情緒管理上。甚至我覺得10歲以下的小朋友,可能都不太能看懂這部分內容,只能是在變身的地方看個熱鬧。影片的故事除了面向十幾歲的孩子,更是面向孩子們的父母,還有那些曾經背井離鄉求學和在外工作的成年人,看了會又哭又笑。

那種遇到了麻煩,特別想跑回家藏起來,媽媽在後面笨拙的追逐和詢問,戳中了我的淚點。

更不用說影片請來 Billie Eilish 為動畫片作曲《Nobody Like U》《1 True Love》《U Know What's Up》三首原創歌曲都非常好聽。同時,好萊塢的亞裔之光 Sandra Oh 為美美的母親 Ming 配音,也是讓這位虎媽活靈活現。

最後,來說說如今好萊塢的華裔三傑,碰巧都是80後女性。

82年的 Chloé Zhao 是在海外留學,

83年的王子逸 Lulu Wang 6歲移民美國,

89年的石之予 Domee Shi 2歲移民加拿大。

Zhao承襲泰倫斯·馬力克 Terrence Malick 的影像風格,善於發掘現代社會邊緣群體的生命體驗。

王子逸的《別告訴她》探討二代移民成年後與一代移民之間的觀念衝突問題。

Domee 的《青春變形記》講述的是在加拿大書讀的童年回憶。

其實她們三個人也代表著三類不同的海外二代移民,她們的創作圍繞著東方文化的傳統理念與西方獨立自由思想的衝突,是獨屬於移民的生存困境和內心矛盾。

移民的困境總是有著某種相似性,2017年入圍奧斯卡的《大病》講述巴基斯坦家庭的男孩不得不應付來自父母的相親;還有眾多印度家庭的故事,也都是圍繞父母逼著孩子當醫生、當律師。

當這些題材都被導演們講過之後,其實我更期待三位女導演未來的發展,能否帶來更加個性化、風格化的作品。

作為《美少女戰士》的死忠粉,這部《青春變形記》看得我還是高潮迭起的,結尾有個致敬橋段我覺得整個電影院都要沸騰了。不得不佩服 Domee 的想像力和創造力,四年磨一劍,真的不容易。

期待大家看後一起討論!

(圖片來自網絡,版權歸原作者所有)

文章來源: https://twgreatdaily.com/zh-hk/17cb58d8324d5c2649c0363e948f38c0.html