“拍摄是谱曲，后期是演奏”这是风光摄影大师安塞尔.亚当斯的名言，可见摄影后期在整个摄影体系里面的重要性。可是在我们实际拍摄中，通过后期处理的一些照片。总会听到有些人说，这是在造假，不真实。那究竟在我们拍摄中需不需要后期呢？其实对于摄影类别越分越细的现在来说，并不难解答这个问题。
首先来说说风光摄影，这是一个大的类别，也是平时拍的比较多的一个题材，风光摄影要不要做后期呢？这里的回答是，肯定要，这从我们自己平时的亲身经历就能感受得到。比如在看到一些特别漂亮的景色时，总是免不了拿起手机或者相机拍摄下来。但在回看时，又是大失所望，因为拍出来的完全不是当时看到的那种效果。
之所以出现这种情况，是因为人眼有非常丰富的视觉神经，而当前的相机与手机即使再智能，还是不能做到100%的所见即所得的效果。这就需要通过后期根据自然界的各种颜色变化规律还原出当时的景色。在风光摄影里，拍摄与后期的比重是一半对一半，相辅相成。
其次是艺术摄影，艺术摄影的类别也很大，所谓艺术摄影，简单的说就是任由创作者天马行空，在原片上可以加入任何自己的想法在里面，形成自己独特的一个作品，这当中比较典型的就是各种创意拍摄，而很多人发出质疑的往往就是在这个类别上，认为明明没有的却给添加上，这不是造假是什么？但是他却忽略了这是拍摄者的一种表达。所有的艺术都容许创作的成分。
摄影作为瞬间记录，更是如此。在艺术摄影里，拍摄与后期的关系是只要保证原片，后期任你发挥想象空间，自由调整。希望大家在了解了艺术摄影的这个门类后，以后再也不要对一些人物悬空、飞跃等认为是造假。
另一个后期占到很大比重的就是现在的各种商业摄影。这个是毋庸置疑的，基本上70%-90%全靠后期出来的，这个类别对于大部分摄影爱好者来说，接触不多，就不多做解释了。
以下这些摄影类别则是尽量少使用后期的，甚至是不使用后期的。第一当然就是纪实摄影了，新闻纪实性质的主要是还原事件发生原貌，以及相关的人与事物在现场的真实反应。而我们日常的街拍就属于这类题材，基于纪实摄影的随机性与不可预见性，加上不需要太多后期，很多人为了拍摄的方便与及时性，直接用的是卡片机或者手机来作为拍摄工具。
还有拍摄运动员为主的体育摄影，人物肖像摄影，生态摄影等，都是不需要太多后期的，
所以以后在我们学习摄影的过程中，对于要不要做后期，以及后期要怎样做，还是要保持一种开放的态度，主要是看所拍摄的题材属于哪种类型。分清前期拍摄与后期之间的关系，能在前期拍摄解决的，就不要留到后期去解决。后期只是一个演绎的过程。明明可以后期解决的，如果放到前期去，不但会感到累，还会增加不少的拍摄成本。
比如在拍摄一些风光题材时，通过后期能很好的解决天空的颜色以及色调问题，而如果要全部在前期拍摄中一并解决，那就要配备各种不同的滤镜以及挑选各种不同的天气。这无形之中就增加了拍摄难度与购买滤镜的费用。