元代画家王蒙山水画作品赏析

王蒙（1308-1385），元末画家。字叔明，号黄鹤山樵。赵孟頫外孙。湖州（今浙江吴兴）人。山水画受赵孟頫影响，师法董源、巨然，集诸家之长自创风格。作品以繁密见胜，重峦叠嶂，长松茂树，气势充沛，变化多端；喜用解索、牛毛皴，干湿互用，寄秀润清新于厚重浑穆之中；苔点多焦墨渴笔，顺势而下。兼攻人物、墨竹，并擅行楷。与黄公望、吴镇、倪瓒合称“元四家”。对明清及近代山水画影响极大。存世作品有《青卞隐居图》《葛稚川移居图》《夏山高隐图》《丹山瀛海图》《太白山图》等。

这幅《葛稚川移居图》在2011年的一场拍卖会上卖出了4.025亿元的高价。

葛稚川，名洪，自号抱朴子，东晋时人，著有《抱朴子》、 《神仙传》等书传世。此图画葛洪携子侄徙家于罗浮山炼丹的故事。画卷取全景式构图，但又不像宋画那样突出一主峰，而是强调众多山形所造成的一种整体气势和气氛。除画面左角空出一小块水面外，其余各处都布满了山石树木，使景致显得格外丰茂华滋，是王蒙典型的重山叠嶂式。然而此图又与他大部分作品风貌相异，如树叶全用双钩填色，树干精勾细描，树形复杂多变，设色五彩斑斓，不同于他惯用的写意或兼工带写。山石用小笔细写，并用墨、青、赭等色反复渲染，墨彩相彰，画断崖用斧劈、刮铁、折带诸皴法，与他常用的披麻皴与解索皴迥异。画中人物的描法简洁中见精工，造型头大身小，古拙可爱。全画中左下方溪水最亮，烘托了葛稚川的形象。画面山岩重重，树木茂密，加上回环的流泉，曲折的山径，造成一个幽深宁静、远离尘世的境地，反映了当时士人对于隐居的希求。

《青卞隐居图》画于至正二十六年（公元1366年），是元末著名山水画家王蒙的代表作。画面描绘卞山高峻巍峨的气势，并渲染山深林密的幽寂气氛。此图技法丰富多样，集中体现了王蒙的艺术风格，明董其昌推崇为"天下第一王叔明"。

这幅画先以淡墨勾皴，而后施浓墨，先用湿笔而后用焦墨，层次分明。山石树木都有润湿之感。山头打点，变化尤多，有浑点、破竹点、胡椒点、破墨点，表现出山上树木茂密苍郁。全图不多渲染，其深远之处，有条不紊，充分呈现出空间的深度。

此王蒙《赠坦齐山水图》轴，明、清及近代着录者有六处。分别是明郁逢庆《书画题跋记》卷一、明汪珂玉《珊瑚网》画录卷三十五。清《佩文斋书画谱》卷一百。清卞永誉《式古堂书画汇考》画录卷五十一，裴景福《壮陶阁书画录》卷七，及近人福开森《历代著录画目》等书均有着录。裴氏书中称：“宋纸洁白墨笔——向为廖养泉太守所藏，戊子冬得之上海。书画俱精，山樵绝品。伯雨题亦精，又孙征老题记一行。”

本轴有张雨题诗一首，张雨卒于元至正八年（公元1348年）其时王蒙仅四十一岁。此画虽无岁月，但有张雨题诗应是王蒙中早年之作。

此画为2011年9月纽约佳士得拍卖，“澄怀味象·许汉卿珍藏”专场拍卖中拍品。

元 王蒙 煮茶图 99×46cm 立轴 设色纸本

元代文人登上画坛后，绘画逐渐成为个人“寄兴游心”的笔墨游戏，水墨自然成了第一选择，但画面上仍时有色彩出现。此时，色彩已不是青绿重彩，更多的是淡彩，即“浅绛”。

元代文人登上画坛后，绘画逐渐成为个人“寄兴游心”的笔墨游戏，水墨自然成了第一选择，但画面上仍时有色彩出现。此时，色彩已不是青绿重彩，更多的是淡彩，即“浅绛”。“元四家”都有一些“浅绛”设色的画传世，大多以赭石为主调，再加入一点花青或汁绿。然而王蒙的设色山水画，则比较特别，如这幅《具区林屋图》，运用了许多藤黄、朱磦、朱砂等艳丽的颜色。

王蒙创造的“水晕墨章”，丰富了民族绘画的表现技法。他的独特风格，表现在“元气磅礴”、用笔熟练、“纵横离奇，莫辨端倪”。《画史绘要》中说：“王蒙山水师巨然，甚得用墨法”。而恽南田更说他“远宗摩诘（王维）”。常用皴法，有解索皴和牛毛皴两种，其特征，一是好用蜷曲如蚯蚓的皴笔，以用笔揿变和“繁”著称；另一是用“淡墨钩石骨，纯以焦墨皴擦，使石中绝无余地，再加以破点，望之郁然深秀”。

《秋山草堂图》画高山崇岭，茂树清淡，山脚草堂临水，水际荻花萧瑟，堂内隐者怡然自得。表现出江南自然山川的湿润，创造出蓊郁深秀、浑厚华润的境界。画上自题小篆书“秋山草堂”四字， 下行楷书又识云： “黄鹤山中樵者王子蒙为画于淞峰书舍”。

附：王蒙书法作品欣赏

这是一件最能反映王蒙书法风格的作品。此为王蒙与杨维桢、张光弼、刘时可等名士聚会时的即兴唱和之作。是卷散逸简淡，绝去华采，所谓真率处见真精神，是一幅不可多得的佳作。

转自：阴山工作室、藏宜有道、网络

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