优秀的作品集一定要注意方案的创意想法、合理的逻辑性以及最终的视觉效果，那么除此之外，有一些是很难定义无法量化的，例如“设计的高级感”。高级感属于抽象的概念，其实每个人的理解都不尽相同。这部分东西似乎很玄，只可意会，不可言传。
说点大家耳熟能详的高级感设计，更方便理解。如包豪斯或无印良品式的设计是“高大上”的，区别于当下泛滥、普遍、常见设计的有独特风格化视觉语言的，也是另一种形式的高级感。
无印良品举例说明
对于产品设计的学生，无印良品的海报与视觉，是我们所说的“设计感”的典范。从海报到产品图，会发现无印良品的推广，走的路线总是“刻意的营造一种充满意识性的美感”——我们可以称之为“秩序”，或者称之为“形式美”。
如果真的要说复制无印良品的设计感，其实也很容易，把元素归置整齐，以一致性的方式进行展现。这应该是最简单的设计感。但千万不要小看这样的设计感，有时候差那么一丁点像素，就会让你感觉难受，尤其是强迫症患者，对齐、秩序感尤其重要，所以通常我们会发现，有时候好的设计，真的和参考线的密度成正比。这一点大家要注意。
传统意义的高级感，是少即是多的审美情趣
传统意义上的高大上即所谓的高级感也可以用现代主义建筑大师密斯·凡· 德罗那句著名的“Less is more”（少即是多）来形容。这句概括现代设计精神的金句，影响了几代设计师，不仅改变了世界建筑的面貌也改变了整个世界设计史。德国著名的工业设计大师迪特尔·拉姆斯也曾在他的“设计十戒”里有提到“好的设计是尽可能的无设计”。听上去是不是很难理解，或许只有多练习多做设计，积累真正的实战经验才能真正领悟。
以下我们说下几个重点供大家参考。如何提高作品集的设计高级感。
颜色传递情绪少显高档
每种色彩都会给人不同的心理感受，相较色彩浓烈情绪饱满的用色，传递情绪少的颜色更能给观者治愈的能量。所以除了减少使用颜色的数量，降低色彩的饱和度或者多使用不明确色相的颜色都能削减色彩对人情绪的影响，起到提升作品高级感的效果。
此外使用黑白灰或者单色，也容易降低色彩本身对人情绪的影响，营造高级感。但切忌一定控制好饱和度和黑白灰的效果，以免作品集造成一团脏兮兮的感觉。
作品集文字说明简明扼要
作品集字体选择不宜多
我们在最后作品集英文排版时，注意校对之外，字体选择一般不宜超过三种，或尽量统一为一种。多利用文字大小对比营造信息层级关系而非文字种类。对于追求高级感更是如此，字体种类选择宜少不宜多，简单的字体好于自身过于个性复杂的字体。尤其是作品集，选择花里胡哨的文字排版容易削弱作品质量。
善用留白，营造高级感
善用“留白”也是对做所谓高级感的设计非常有效的一种表现手法。恰当的留白可以更加突出主题内容，让重要的信息更准确的传达。“留白”自身也可以营造出一种很好的空间感，让画面得到延伸，给观者留出更多的想象空间，呈现一种意境美。
几何元素和色相对比所营造的时尚感
每年对于时尚与潮流感的界定一直在变，这一点非常值得注意。高级感不仅要考虑作品的表现形式，也要顾及对时间维度的考量。比如站在当下这个时间点上，高饱和度红蓝双色和大范围渐变的视觉表现，去年高度普及并被认可的视觉潮流形象。营造时尚感使用更简约的几何字体、几何元素，搭配对比明显的几何色块，小巧凝练的文字排版，这些都更容易塑造出符合当下的时尚感。
低饱和度、高素质的图片打底是常见的设计技巧，这样也更容易创造出色相对比，从而将高级的感觉给提炼出来。
把握好冷峻的气息，创造出科技感
未来一点，科技一点，诸如此类的描述也常常紧随高大上作品需求里。近些年如帕森斯、中央圣马丁的服装专业中，大家很喜欢将科技感带入作品集中，虽然使用蓝紫之类偏冷的色调或是简洁的黑白灰是立刻能想到的选择，但打造“科技感”的精髓还是在于设计作品的情绪传达要少和冷。
冷峻的线条，抽象几何元素，无衬线简洁又几何感强的字体，加入与设计主题相切合的科技衍生物或是带有明显近未来属性的物品为辅助元素，都是塑造作品科技感强有力的方式。
综上所述，提升作品集高级感的几个重点，大家记住了吗？另外纸上谈兵空谈理论不可取，我们一定学习过程中要多画多练习，认真去做学会思考，才会实践出真知。