张萌制片的作品包括《摩天大楼》《且听凤鸣》《你是我的荣耀》等剧，被捕时，他参与制片的《如月》还刚准备开拍。

就在前段时间，金牌制片人吴毅也因职务侵占被捕，他参与制片的作品有《士兵突击》《我的团长我的团》《龙珠传奇之无间道》等作品。

制片人就相当于一个公司的经理人，既要能守，又要能攻。既要保证剧组的正常运行作品顺利产出，又要探索、创新，提高效率的同时带动行业的进步。身上的担子还是很重的。

关于童星

明确要求，拍摄需要未成年演员的，需要注意保护其人身安全和心理健康，并保证其文化学习和休息的时间。

其实就在前阵子，《人生大事》曝光朱一龙与小演员对戏的花絮，因为小演员一直哭不出，那一条一直重拍，最终朱一龙为了激发出小演员的情绪，对她凶了几句，等小演员哭出来了后，他又马上引导她说台词，终于拍完那场戏后，朱一龙马上跟小演员道歉，自己眼眶含泪，非常自责的样子。

由此引发了网络热议，一些业内人士，尤其是也有过童星经历的人，分享了自己的经历和感想。

虽然为了戏好，用一些的手段引导和激发孩子的情绪也是必要的，但是太小的孩子可能分不清大人的目的，也分不清戏与现实，所以应该重视他们的情绪，必要时进行心理疏导。

还有一点是，童星还是应该以学习为重，工作也不能影响了学习和休息。毕竟，文化成绩也很重要。不少艺人因为文化水平不太高，直接影响到了个人的谈吐，闹出过不少笑话。

所以剧组在排班的时候应该尽可能照顾到小演员的学习和作息。

关于演员轧戏

演职人员在剧组工作期间，原则上不得再兼任其他剧组的工作。

其实很久以前的TVB，“轧戏”是常规操作，之前叶倩文在采访时提到过，她身边的艺人基本都会轧戏，但是她做不到，她一定要休息，而且一次只能好好演一部作品。为此还被黑社会威胁过。

后来内地一些有人气的明星，也偶尔会在同一档期内去几个组拍摄，或者是一边拍着戏一边录着综艺。

那些轧戏多的，休息时间自然少，几地奔波还曾被夸赞成“拼命三娘”或者“拼命三郎”。

不过后来随着导演台前发言的机会越来越多，而恰巧他们是最不愿意演员轧戏的，因为会影响自己组的拍摄。所以慢慢的，演员轧戏不再赢得“努力”的夸赞，而是迎来不负责任“捞钱”的嘲讽。

虽然这次“规范”提出了要求，但是话也没说太死，还是说了“提前报告并经制片人同意方可离组”。

不过，既然现在是全民监督的形式，以后发现一个演员跑几个组，估计也能被舆论抨击得不敢再犯。毕竟口碑坏了的话，戏再多，也没人看。

关于动物演员

加强拍摄动物的保护，根据拍摄情况设定相应的动物拍摄时长及安全防护措施，尽可能使用专业的动物训练公司和人员提供的动物进行拍摄，不得伤害、虐待动物。

近年，网友们对于影视作品里出现的动物也保持着高度关注。发生过不少争议事件。

《天天有喜》在拍摄时用到过一只未到一周的小狐狸，进组后就跟着剧组辗转多地拍摄，有时黑白班连轴转，由于过度劳累和惊吓，最终抢救无效死亡。引发网友声讨。

之前王俊凯主演的《天坑鹰猎》，里面有训鹰的戏份，就被网友质疑虐待鹰隼。

在王大陆、李沁主演的《狼殿下》中，肖战饰演的疾冲也有一只鹰隼为伴，虽然剧中标注为CG制作，但是有网友指出，不是CG而是真的苍鹰，并且出现了应激反应，指责剧组虐待国家二级保护动物。

这些真真假假还没有回应，今年播出的《当家主母》又出现虐猫罗生门，从一个群演反应剧中毒死猫的戏份是给猫打了几次药，后面又有人说最后猫是被电死的，一时将剧组推入舆论旋涡，不少人给这部剧送上差评，纷纷指责剧组。不过剧组极力否认，解释死亡画面是定格帧，还发布猫主人的采访视频。证明猫还好好的。但网友并不相信，几个回合交锋之后，以剧组报警结局。

其实现在CG技术的运用和提高，已经大大减少了对“动物演员”的需求，自然伤害也小了不少。以前在经济能力有限，技术条件不发达的时候，为了达到更逼真的效果，会不惜伤害到“动物演员”。

比如2007年，导演姚守岗回忆拍摄电影《犬王》时“为了让表演显得更加的真实，我们给一只训练有素、屡次立功的军犬，绑上了真实的炸弹；在镜头前，它奔跑着被炸成了碎片……多年来训练和培养该犬的那位战士，看到如此真实的镜头后，哭得死去活来……”

这一番发言直接让网友愤怒，给导演的作品全部刷一波低分。

2009年电视剧《新三国演义》拍摄时，“从新西兰找了50匹纯种马，这些马在拍戏中一共牺牲了六匹，疯了八匹”。

……

以前用到动物演员，除了真的是向专业人士或者专业机构租借的，一些比较平常的，像猫和狗这种，能被演员和剧组工作人员会收养就是最好的情况了。

王珞丹就收养了《向往的生活》里的“瓢”。还有不少有趣的后续。

因为之前影视拍摄没有动物保护相关规定，审核的时候自然也不会注意相关镜头，如今两协会同时发布这个规范，审核时必然也会关注这类镜头，既然如此，为了过审，剧组应该会从源头上规避。

关于片酬

抵制不合理高片酬，演员片酬不得超过制作总成本的40%，主演片酬不得超过总片酬的70%。

“天价片酬”已经是老议题了，此前几大视频平台就开启了联合抵制模式，“日薪208万”事件之后，更是引发了各圈层对娱乐圈片酬提出不满。

明星拖垮制作，钱都给几个主演了，制作就捉襟见肘。所以很多有明星阵容的作品并不好看。

其实这个问题不仅是业外看不惯，业内也不胜其烦，毕竟受益的只是少数人。增加了制作方的压力，对其他非明星的本分演员也极不公平。

关于艺人风险

演职人员言行不当对作品造成损失（包括不限于停播、撤档、取消购片合同等），出品方（制作机构）有权追究其责任并索赔。

艺人出事累及作品的事，这两年是屡见不鲜。《南烟斋笔录》《青簪行》《复古神探》《买定离手我爱你》《阿那亚恋情》《一场奋不顾身的爱情》等作品都是被艺人累及的作品。

一部作品因为一个人的过错不能播出，首先受伤害的自然是制作方，投入都血本无归，一个作品可能直接拖垮一个公司。

然后是同组演员，付出了时间拍摄，但是作品上不了，就可能造成一段时间的空窗期，直接影响热度，从而影响后面的资源。

比如之前深受网友同情的陈学冬，就是因为好几部作品都因为合作演员出问题下线，所以他被调侃出道数年，归来仍是“素人”。代表作剩下一首“骑着扫把飞”。张静初好不容易拍两部主演的电视剧，却都“遇人不淑”，没播成。

除了一般言行不当，偷逃税，也是艺人失足的重灾区。这几年倒下一批。

关于番位

规范署名规则，按合同约定的顺序进行署名。

“番位”这个词源于日本，原本人家的作品一番要承担荣辱，传到我们这，就只有荣，作品播得好就是一番演员的功劳，演技好又扛收视和票房。作品播得不好，那原因就多了，一番演员还是被粉丝夸上天的。

在这个大前提下，谁不想挣个一番呢。以前男女主是平番，如今就算是男女主也要争个排位。何况是双男主，双男主这样的了。

于是刺激制作方出台了各种名字书写方案，比如按姓氏笔画排，拼音排，按出场顺序排就是不按番位排。

其实现在还有一个有意思的现象，那就是“人均主演”，以前能标“主演”的演员，一般两位，多了也就五六位。现在多的能写出二十几位主演。

“按合同约定的顺序进行署名”其实也不仅仅是约束演员方面不要“争”，其实更多的是约束制作方不要“忽悠”。像之前彭昱畅、王大陆主演的《小小的愿望》就是各自承诺了主演，模糊了番位。才有了后面那番闹剧。

这七点本身也是演艺圈亟待规范的问题，如今总算有了试行规范。你觉得其中最难纠正的是哪一点呢？