中国美术生PK日本、韩国美术生,谁更胜一筹,你pick谁呢

2019-05-10     手绘之家

都说美术生那可谓是术业有专攻

美术生考学进入各大美院、专业性学院、综合性大学

更多的是未来的设计师、画家、自由艺术家等

大绘君自己也是从美术生过来

经历过美术生的画画培训、考试等

知道其中的艰辛和大家的专业水平

我是美术生

我为自己代言

美术生考学大家都是凭实力

每天除了吃饭和睡觉

都要在画室画画的日子大家都经历过

画到半夜的也有还要兼顾文化

每一个美术生走过来都深有体会那段日子

所以,必须给自己打call

而一直对于日本和韩国美术生的画技也比较的好奇

平时写一些牛逼的艺术家的时候

日本的超写实、韩国的速写、插画师等

也有很多厉害的艺术家

今天不看艺术家,来看看艺术家之前的美术生

作品都是什么样的

好期待~

日本美术生

VS

日本的艺术家非常的严谨、有思维性

设计师居多、动漫也是非常不错的

日本一些成熟艺术家笔下的作品严谨

非常的重视美术这一块

黑板画的真实、一气呵成

动漫的经典、让人一遍又一遍的看

而更让人好奇的是

这些顶尖的艺术家考入学院之前

日本的美术生的画作是什么样

01

素描雕塑

人物的形、神态不错

体积感和石膏的感觉都有

主要在于人物的调子

不够统一、色调比较的灰

像是还没刻画完

02

素描人物

人物的形态也是不错

不管是比例、造型、神态

都是比较立体有灵魂的

而调子灰要不就是黑

黑白灰过渡不明显

只有大感觉、线条不够精细

03

静物设计素描

设计这一块

更加注重的是思维、联想力、创造力

而把素描的塑造稍微的薄弱也没关系

最主要的是你是否所刻画的点题

而设计这一块还是挺不错的

画出了动静皆宜感

04

色彩

而这才这一块给人眼前一亮的感觉

他们的色彩静物跟我们的有所不同

比较的生活化

色彩感搭配的非常好

吸引人的眼球

刻画的更注重的是达到画面的氛围和效果

而不是笔触感,更注重整体感

05

雕塑

雕塑可谓是形神具备

并不注重一定要雕刻的有棱有角

更多的是表达人物的凹凸感和表情的到位

日本的教育更加的注重学习的全面发展

将体育、艺术和文化同样重要

美术作品更多体现情感,自我感受,想象力,创意性

而并非是一定要像、模式化或者数量

韩国美术生

VS

而韩国的艺术家

更多的是速写、插画等的创作

艺术家们不但个个人美、帅

画作也是非常的养眼

画家个个堪比模特、明星

笔下塑造的人物也是清新脱俗、真实

而韩国的美术生在练习之初

作品都是怎样的呢

01

素描石膏

韩国的艺术比较的多元、轻松

更多的是唯美

但看他们的素描

基本功也是很扎实了

结构化比较的明显

塑造的时候注重起型、结构

其次再是黑白灰调子

顺着结构去刻画

比较有一步一步的规划

也很有步骤性

功底比较的扎实

这与他们的教育分不开关系

注重多元化

更多的美术生在画廊学习

这和我们的学习步骤类似

且韩国的设计、插画以及一些超写实

也是非常不错的

尤其是插画给人美的印象

其设计类专业也是韩国时尚行业的前沿

追求东西方结合的设计理念

所以他们的设计也是独树一帜

中国美术生

VS

再来看看本土的中国美术生

大绘君是美术生一路走来的

最知道其中的过程

高三上半年应对的美术高考

下半年应对的文化高考

这就使得我们必须双管齐下

01

素描

我们随便拿出各大艺术院校的艺考时的一些试卷

参考分析

都是比较的整体

不管是头部、身体还是手等

都已经是完善的状态

全面的整体且突出人物形象

主体物明显弱化背景

我们的应试教育

更多的在于时间和数量的积累

不断的临摹、写生、老师点评

从而来提高我们的绘画能力

速写从单个速写到场景速写

首先是人物动态的练习

再是基本的比例、细节的刻画

到场景的创造力和画面的突出

02

速写

速写有线面速写和线描速写

一个注重调子

一个注重线条

这个因人而异

其重点是将人物体现的突出、完善

速写考验速度

更考验功底

在练习的时候

前期花快节奏的时间练习动态和比例

10分钟一张、15分钟一张等等

后面半小时一张练习的是整体细节的考量

到场景速写的时候

考验的更多

不但有整体的透视、场景工具

主体物的突出以及主题

画面的整体效果和氛围大于一切

03

色彩头像

有着素描基本功扎实的美术生

在画色彩头像的时候

就像把手中的铅笔换成画笔

更注重的是色彩的搭配和笔触感

不再是细节的调子

而是黑白灰的表现

以及整体的统一

04

色彩静物

色彩静物从练习素描静物之后开始

从单色黑白灰色彩到色彩静物

更多的是三大面和五大调

以及色彩的冷暖搭配

在画色彩静物之前

需要不断的练习小色稿

一个是练习色稿、配色能力以及造型、构图

不断的通过写生来练习

冷色调、暖色调

以及更多的是素描理论

05

设计素描

设计素描

主题的重要性

以及一些设计、创造性

一般素材都是源于生活又高于生活的

且素材是日积月累

反应作画时的综合能力

素描、设计、空间以及想像力

以及画面的趣味性、新鲜感、整体构图的巧妙

不但需要深厚的素描基础也要对生活深入细致的观察力

美术生日常不断的在速写、素描、色彩中训练

美术高考前夕

有需要的练习设计素描、色彩、色彩头像等

重复又重复的训练

美术高考考生扎实的基本功和个人的综合素养非常高

今日话题

VS

3个国家的美术生

你们pick谁呢?

留言区见哟

文章来源: https://twgreatdaily.com/zh-hans/VeZPDmwBmyVoG_1Z66Hm.html