川音成都美术学院曾杨老师在杜伊斯堡库布斯美术馆举办的个展

现实之墟

曾杨德国个展

2019年9月10日，一场名为“现实之墟”的个人美术展在德国杜伊斯堡库布斯美术馆落下帷幕。本次展出的共计25件作品，均为中国青年艺术家、我校成都美术学院公共艺术系教师曾杨近一年来所创作。个展由库布斯美术馆馆长克劳迪娅·晒佛博士担纲策展人，于8月16日开展，展期近一个月。

美术馆位于杜伊斯堡城市雕塑公园内，毗邻著名的Lehmbruck Museum和DKM Museum。自成立以来，库布斯美术馆致力于德国与全球其他当代艺术家的研究与展览，诸如A.R.Penck、Markus Lüpertz、Immendorff、U.S.Otto Piene、Ulich Urben、Winfried Gaul、Gunter Deming、Klaus Staek、Bodo Korsig、Funny Van Dannen、Bernard Woschek、Udo Scheel、Dieter Jung、Katharina Siverding、Thomas Baumgärtel、Günther Uecker等都曾在这里举办展览。这成为德国莱茵-鲁尔区重要的美术馆之一。

曾杨的作品总是以身处社会的观察者角度出发，用鲜明的视觉形式和符号系统表达着他对现实的理解，其作品不乏机智和幽默的内容，来呈现当今社会混乱、冲突与荒诞的一面。

自2018年，曾杨在原有创作的基础上又做了一次跨越式的推进。其新作品中不仅延续了他对现实的观察、思考，还改变了过去创作的语言形式和符号系统。这种改变与他对现实认识的改变是紧密相关的。

曾杨新作品的变化是因其扩大了对现实认识的维度，他认为历史与跨文化是当今现实之重要的构成，也是理解现实的基础。在广阔的视野中，曾杨提供了一个更具有反思性的视角。

诚如策展人克劳迪娅·晒佛在展览前言中所写：“曾杨眼中的现实，既是一个文化概念，也是一个历史与政治的概念……作为一名中国艺术家，曾杨却以一种冷眼旁观的姿态审视着这一切'以实现的繁荣和被许诺的复兴'更像是某种历史问题的回响——现实就像一个有待被清理和重建的废墟”。

因此，“现实之墟”不是对现实的一种描述，而是一种修辞方式，其视角也更具批判性。

曾杨作品中跨文化的视野是当代全球化的特征和趋势。虽然他是以生活周遭作为观察的对象，但所关注问题却有着普遍的意义。

德国前联邦议员、杜伊斯堡市常务副市长沃尔克·莫斯布莱希与来宾交流

正是如此，他所关注和表达的主题在德国杜伊斯堡的展览上得到了当地艺术机构、艺术家和观众的理解与认同。在库布斯美术馆的推介下，曾杨还应邀拜访了当地重要的当代艺术画廊GG Gallery和艺术家工作室。

如果说曾杨以往的作品构建了一个外显的具有批判和质疑意识的景观世界，那他近期的作品也是在探寻一种内敛的、深层次意义的自省逻辑。

——崔付利(青年批评家)

在曾杨最新系列的作品中，艺术家更加注重画面的图像感，借用现实中泥沙俱下的荒诞，通过多元素并置的方式给予种非暴力思考。

——蓝庆伟(广汇美术馆副馆长)

面对曾杨的绘画，让人不止是惊讶于画面的色彩和笔触，画面矛盾的造型和空间。更令人感动的是他的作品中流露出流浪的气质，以及迁徙的感伤。

——了了(《国家美术》杂志主编)

曾杨实际上是将绘画当作是具有普遍意义的媒介物，借助于个人的视觉想象来对对抗无法摆脱个人宿命和现实情景，从而使他的这批新作有了一种超验的图像特征。

——宁佳(四川美术学院CAEA美术馆执行馆长)

曾杨以自己实验出的独特绘画语言来表达对现实的看法。这些语言形式不是对感官图像的模仿，也不是对感性经验的习惯性表述，而是以分析、总结与表现结合的方式对图像信息及图像本身的一种再造。

——王栋栋(青年批评家)

“艺术史的内在逻辑逼迫着他们‘休想止步’”。在曾杨最近两年的变化中看到了这种步伐

——尹丹(著名批评家、四川美术学院人文学院副院长)

分享自：四川音乐学院