今天我们来看一下潘世勋先生的速写作品，在一定程度上速写，对于我们的中国传统绘画，是一个重大的补充，因为速写是练习我们在现实中提取物象的能力，把现实中看到的场景抓住特点，由繁入简快速地提炼出绘画的物象，这对一个画家来说是锻炼观察能力和提炼表达能力的一个是非常好的训练。
他的这些作品里面所用的线条都非常流畅，有一些画作甚至画得非常深入，用素描的方法把阴影进行了深入刻画，高光的部分用白笔进行了提亮，整个画面非常完整，这样就是一个非常好的绘画作品了，在最开始进入写生的时候，无论是人物画还是山水画，花鸟画，都应该先求平正，先把画画的像画到栩栩如生，线条流畅，就算完成了百分之八九十了，不不要一味的追求快速，也不要一味的追求细致，要敢于去忽略，才能够提取出画面中最有效的线条和最有效的最精彩的部分。
除此之外绘画尤其是画人物画，还需要抓住动态和神态，因为速写本来就很快，动作也很快，你如何能够把它的动动作准确的抓住，这一点是非常考研人的，几个线条勾勒出来，把大的形态先定住，然后再把整个的细节进行完善，这样的话就是从大处入手小处收拾形成一幅幅完整的作品，如何传神？画画的时候一定要注意画家的面部表情，这一点是要考验一个画家的观察力的，只有把这个观察力提高了以后，就会很快速的抓住每一个人的当时的动态和表情。
在画一些大场面的时候一定要注意画面中的层次，要有重点，有前有后，有虚有实，敢于忽略突出重点，这样才能够把画面层次关系拉得开，重点更为突出，画面才有主角，有配角，相得益彰，如果不是这样的去处理，就画面会主次不分黏黏糊糊傻傻分不清楚了。