从红极一时到上年度十大，网络神曲为何仍处于乐坛鄙视链最低端？

如今许多人总说华语乐坛没落了，提起现在的音乐都是唉声叹气，表示乐坛一年也没有几首好听的歌曲。而且纵观这几年走红的歌曲，很多都可以被划归为网络神曲当中，这些神曲往往传播速度飞快，迅速将网友洗脑，作者也常常都是些碌碌无名之辈，而且这些人往往只火了一首歌后就再也没有了声音。

如果追溯起来，第一代能被称之为网络神曲的恐怕就是杨臣刚的《老鼠爱大米》和庞龙的《两只蝴蝶》了，可以说是红遍了大江南北，就算如今不少也还记得当年歌曲的旋律。但红归红，火归火，这两首歌却被很多主流音乐人所看不起，原因就在于他们的歌曲听起来有些幼稚而且上不得台面。

在很多人眼中，一首歌曲需要作词人作曲人的专业合作才可以完成，旋律不说深奥难懂至少也需要点抑扬顿挫，而网络神曲却往往缺乏这种专业性的知识。所以一直在主流音乐的门前徘徊，不被很多歌手所接受，几乎是处于乐坛鄙视链的最下端。就算是现在这个神曲风靡的时代，网络神曲的地位依然没有太大的改变。

前不久，在周杰伦的演唱会上，有人想听周杰伦唱一首《学猫叫》，此事一出不少人认为这简直是对周杰伦歌曲的“侮辱”，是对周杰伦这个人的挑衅。一个被称为跨时代的乐坛天王，怎么能唱如此口水一般的歌曲呢？这在很多人看来这是一件理所应当的事情，毕竟网络神曲的地位就在那里。

当然网络神曲也曾真正的站到过大舞台之上，龚琳娜老师的一首《忐忑》靠另类成为了众人模仿的对象，虽然从格调来看《忐忑》算是阳春白雪，跟网络神曲的格调不大相同，但这首网络神曲依然被观众与主流音乐隔绝开来。

网络神曲不是没有火过，甚至恰恰相反，每一首神曲的出现都代表着它在当时是红极一时的，甚至到如今可以说网络神曲的传唱度不亚于很多专业歌手的作曲。甚至在最近网络神曲《野狼Disco》还被主流媒体选为了年度十大BGM，而这十大BGM之中，似乎只有王菲算得上是主流音乐人。

而《野狼disco》也被许多明星翻唱和转载，甚至在很多综艺上都不乏它的身影，但是依然改变不了大众对于神曲嗤之以鼻的态度。那么网络神曲为何这么多年过去依旧处在鄙视链的最低端，处于一种亚文化的状态下呢？

最先让人想到的就是其口水歌的形态，对于现在越来越高学历的人群来说，我一个本科（硕士博士）怎么能在一群人中表示自己喜欢网络神曲呢？由于面子的关系，大家或许在背地里“画彩虹”，但是在人群中依然要保持自己不屑于听这些歌的态度，这也就导致了歌曲很火，但屡屡问到评价的时候就是这口水歌有啥好听的？

而对于主流音乐的歌手更是如此，谁会希望自己的歌跟神曲并列在一起比较呢？因为如今的网络神曲依旧还贴着没文化、口水歌、简单粗暴的标签。但我觉得如今网络神曲已经成为另外一种文化，甚至在热度上面还要远超一些主流歌曲，虽然网络歌曲并不招人待见，但并不妨碍每每人们都会被神曲洗脑。

​所以对于网络神曲我觉得大可不必避若蛇蝎，毕竟音乐最重要的目的是让大众开心和放松，而且这些年我们常常说乐坛在衰落，将衰落的原因都归结于网络神曲和口水歌的出现。但不知大家有没有想过，如果主流音乐足够给力，人们常说的口水歌怎么可能战胜专业作词作曲的歌手呢？与其说乐坛衰落的根源是因为神曲，倒不如说这些年乐坛全靠一些网络神曲在撑着。将神曲放在鄙视链的低端，我觉得有些不合适了。