《小王日记》被收录在毛不易的新专辑《小王》中，严格来说，它并不算"一首歌"，而是将专辑中的其余歌曲依次播放了一遍。对于《小王日记》产生的意义，专辑文案的解释是：这首歌"完整有序地呈现出一个年轻人在生活中的成长和自我沟通的故事"。
强调歌曲的人文性与意境，也是毛不易作为音乐人行走江湖的独特标签。和其他音乐人相比，毛不易的强项并不在于音乐技巧。比如，今年《歌手·当打之年》舞台上同场竞技的华晨宇，就曾在《明日之子》节目中表示，毛不易的代表作《感觉自己是巨星》歌词很特别，但"音乐和声走向和旋律都非常烂口水"。
无论毛不易及其团队是否有意为之，这首超长歌曲《小王日记》毫无疑问是当下音乐市场的"异类"，但确实使毛不易身上的"人文性"标签得到了强化，让其细腻、敏感的艺人形象更加深入人心。
为什么说《小王日记》是"异类"？
随着科技的发展，歌曲的长度不再受限于唱片，歌曲传播的媒介也开始多样化，不再局限于电台。但出于创作、宣发等各种因素，很多歌手偶尔也会发行一些相对较长的歌曲。比如，在毛不易的《小王日记》发行之前，华语乐坛最著名的"大长歌"当属古巨基的《情歌王》，这首歌全长12分钟，包含了刘若英的《很爱很爱你》、张学友的《吻别》等33首脍炙人口的国语情歌。当歌手在演出时，唱这首歌可以轻易引起全场大合唱。
图注：汪峰的《那年我五岁》长达10多分钟，歌曲讲述了一段关于成长的故事。
而毛不易的《小王》，在完整传达音乐人的创作意图之外，也起到了意外不错的传播效果。
超长单曲如何让唱片时代"回魂"？
在唱片时代，人们买回一张专辑，都会从A面的第一首听到B面的最后一首，这样的听歌方式至今被很多音乐从业者所怀念。在"专辑"、"唱片"的概念下，一个艺人的企划往往更加完整，音乐的展示也更加从容，塑造出歌手的形象和人格。
而进入数字时代，尤其是进入流媒体时代后，用户听歌的方式也变得更加碎片化，很少有人愿意主动按顺序听完一整张专辑。听众"跳过"一首歌的成本也越来越低，一首歌听几秒不喜欢，可能就会切到下一首。Spotify在2014年的一项研究显示，21%的歌曲在播放5秒后就会被跳过。
而毛不易的这首超长歌曲，则有意无意地与当今碎片化的听歌方式形成了对抗。在《小王日记》中，10首歌曲依次缓慢流淌，没有任何快捷键可以帮你准确切换到其中的任何一首歌。
毛不易似乎在用这首歌引导听众，让听众尝试着忘掉"下一首歌"或者"随机播放"的快捷按钮，体会一下几十年前那个唱片时代的美好。
这首《小王日记》其实也可以给从业者们一定的启示。面对技术裹挟，那些看似一去不复返的东西未必找不回来，在音乐人及其团队的创意运作下，和科技"讨价还价"、求得共赢是可能的。
参考资料：
1、为什么进入网络时代后大多数人对于专辑的概念越来越淡化？这对当今的音乐产业来说是好事还是坏事？
2、为什么流行歌曲每首歌都是 4 分钟左右？
4、唱片的一点知识