90年代，“韩流”进入中国。时至今日，放眼娱乐圈，韩流依然有着稳固的地位。事实上，韩流不仅振兴了经济，而且成为其文化产业输出的中流砥柱，甚至走出亚洲走向世界。
以人气颇高的韩娱男团—— BTS为例，其粉丝遍布亚洲， 欧洲， 南美等地。无论是投资组合还是个人商业价值都位居韩娱圈前列，其背后的俱乐部BigHit也从一个名不见经传的小公司，一跃成为大有赶超韩娱“三巨头”之势的后起之秀。
相比之下，华语的偶像团体似乎一直处于不温不火的状态，如老派的天团、飞轮海，双胞胎、S.H.E等等。现在又是TFboys。前成员大多“单飞”或远离偶像名；后者虽然势头很猛，但也没有其他类似的组合能接棒。
国内偶像团体的缺席和断层，使得华语乐坛在“偶像组合”领域始终处于弱势状态。偶尔水平参差不齐。好像是昙花一现，还没引起重视就夭折了。
整个韩娱圈，从偶像组合H.O.T和Fin。第一代的K.L到东方神起！超级少年乐队、BigBang二代，再到现在的EXO、BTS。在一套完整成熟的“造星体系”下，韩娱擅长输出偶像团体。再加上公司运作、资本注入、粉丝加持，大环境对年轻人成为偶像的影响早已深入人心。
当然，“师傅领进门，修行靠个人”。作为一个偶像，付出的努力也是很能忍受和坚持的。在偶像成为百万人敬仰的偶像之前，经历一段长期的“练习生”生涯是家常便饭。
而且学员的选拔也从最初的星探拓展到了各种热门的选秀节目，各种经济公司都急于为自己争取人才。被公司选中是幸运的，但能否出道是个未知数。
如火如荼的BTS成员，也经历了平均三年多的见习生活。刚从部队退役的GD，出道前和孙一样的组合做了6年的练习生，面临着成员重组淘汰等一系列考验。
耐力、耐心、坚持已经成为学员的代名词。学员的人生，少则几年，多则十几年，充满了迷茫和不确定。相比之下，韩偶像对吃苦的坚持和隐忍，以及对出道的渴望和迫切，往往是超群的。
张艺兴，是流行偶像团体EXO的中国成员，四年来她一直在“三进二出”公司每天练习跳舞12个小时。另外，声乐、形体等方面的学习是同步进行的。
王子文，曾是一名实习生，在节目中提到“我每天都想离开”。越来越多的国内艺人利用跳板在韩，出道，但有多少人能坚持下来？
即便如此，在复杂而竞争激烈的韩娱圈子里，光靠努力和吃苦是远远不够的。即使你出道成功，被前辈打压，被后辈超越，“危机”始终存在。如何突破重围，永远保持“新鲜感”，成为所有偶像亟待解决的问题。
对于韩娱偶像来说，“出道”是唯一的出路。娱乐圈竞争激烈，更新换代快，不允许偶像“先出道，再有实力”。每个人对组合的新鲜感和忠诚度都是有时效性的，所以无法牢牢抓住人们的眼球，最终会淹没在新旧交替中。
机会总是留给有准备的人，不高人一等才会被淘汰。
另一方面，我们的偶像出生、出道、成名，似乎要容易得多。在公司培训几天后，经纪公司为其背书，以公司练习生的名义参加各种选秀节目。无论回炉的“老手”，还是刚开始学习的“新手”，都要先熟悉大众。各大选秀节目的诞生，成为国内偶像艺人成名的捷径。
这延伸到一个深入的话题。现实生活中，能否接受先上车后补票的现象，或许值得探讨。在娱乐圈，艺人先积累人气，再通过实战补基本功。你还愿意接受这样的偶像吗？
不管你接不接受，反正各大经济公司已经在乐享其成，毕竟短时间内能够迅速完成公司制定的KPI，何乐为不为。况且，这种“划水爱豆”也不乏关注和粉丝，就像“不怕质疑”的杨超越。
在这种“速食化”造星环境下诞生的偶像，似乎只要顶着一张“好看的脸”，积累一定的认知度，便可成功出道。实力这个东西都变得无关紧要。
之前大火综艺《偶像练习生》中的董岩磊，参加节目时自曝不擅长唱歌、跳舞，练习生也才当了短短三个月，可这并不耽误他成了整个节目中的“快乐源泉”，并收获大批粉丝和高人气。
如今更是参演各种电视剧，公司也是倾注心血为他争取不可多得的好资源。
而作为PD的张艺兴在后来的《青春有你》节目中，面对仅仅只有一个月练习生涯的选手，也不禁发出“市场浮躁”的感叹。
究竟是市场的浮躁，催生了大批急于成名的年轻人？还是虚荣作祟，只追求万人追捧的满足感的年轻人，让市场变得浮躁？大家心里都会有自己的答案。
抛开经济公司运作、偶像自身条件等因素，粉丝的存在，对偶像的生死存亡起着至关重要的作用。近几年情况更甚，我们可以称之为“粉丝经济下的流量元年”。
“粉丝经济”的初始阶段，当属走出李宇春、周笔畅和张靓颖等人的第二季《超级女声》，自此之后，便如雨后春笋般高速发展。
为偶像应援、演唱会、购买周边......各家粉丝自成“粉圈”，为偶像买单、为爱豆造势，粉丝簇拥下诞生的偶像们，最直接的表现就是：流量。
据不完全统计，韩娱圈平均一个月诞生3-5个新组合，其中不包括重组、回归。主要的四大打歌平台：M！Countdown、音乐银行、人气歌谣、音乐中心，想要获取关注度、提高人气，偶像们就要拼尽全力登上四大节目舞台，博取关注度。
归根结底，一个偶像组合少则几人，多则十几人，每人分配到的资源有限。如果不能积累个人和团体流量，终究会被挤到娱乐圈的边缘位置。
再看国内偶像们更倾向于走一条“养成系”的道路，妈妈粉、姐姐粉.....从偶像出道伊始，一路“护送”其成长，忠诚度令人咋舌。
当然偶像的吸粉能力同样不容小觑，无论是自身魅力还是话题制造，粉丝们自愿并乐得为自己的爱豆掏腰包。譬如之前范丞丞的一张付费照片，疯狂吸金同时也备受争议。其背后的粉丝贡献度，让其他年轻小辈们，甚至是出道已久的“大佬”都望尘莫及。
以前的明星可分为偶像派和实力派，现在则变成了流量派和非流量派。小鲜肉、小花旦腾空出世，可颜值与实力并存的又有几人。数字小姐、瞪眼演技、咆哮干嚎，负面评论永远大于正面评价。
流量明星们之所以能够有恃无恐，归功于粉丝保护。无论好坏与否，粉丝们秉承着“舐犊情深”的感情，一如既往支持。明星高高在上，粉丝在下仰望。
韩娱明星的境况，则跟我们的偶像恰恰相反。“水能载舟亦能覆舟”，正是明白粉丝对偶像的影响力度。他们的一举一动活在饭圈“放大镜”下，一举一动小心翼翼。稍有不慎，便陷入万劫不复、不能回头的境地。毕竟，韩娱圈可不像国内，对偶像的不妥和错误容忍度极高。
为何“韩流”可以“席卷”世界？为何防弹少年团作为韩娱偶像屡屡登上世界舞台？为何国际场面鲜少见到国内偶像身影？
韩娱圈的造星产业链固然成功，但如果我们一味“复制粘贴”，未免遭遇“水土不服”的情况。目标打造一流偶像团体，结果却变成了“造星坟墓”。
除此之外，一直活在粉丝保护下的“流量”明星们，如同被父母溺爱成长的孩子。不曾吃苦，也不愿吃苦。既看不到保护网外的纷争，又意识不到自身的问题，最擅长的事情就是内部撕逼。
“流量明星”是时代顺势而为的产物，不需要过度解读或关注。如何培养、打造出，实力颜值并存的正能量偶像，才是重中之重！