到底是什么？让100年前最叛逆的这群女人穿的既美又优雅
“
本 期 导 读
复古风格是主流？
1900~1930年代的流行。
”
几乎整个21世纪，时尚圈都在追求“复古”。女明星们最近出席活动也好，上杂志也好，都在主打各个不同时代的复古风格。
最近让我被美貌震惊的是杨采钰和娜扎这两个红裙女孩，都美的好惊人：
还有钟楚曦那出色的头身比和慕人的发量，每次以八九十年代复古港风造型登场，都让人移不开眼：
另外还有一批集体顶着60年代蜂窝头上封面的女明星…
你能很明显感觉到各个时代下的不同复古魅力。
之前花了很长的篇幅记录了19世纪以前的古典风格，当时有好多读者在期待着20世纪的复古辑。所以，今天我们又来啦~~
时尚的魅力于它有一种能定义个人和时代的方式，它是审美和文化进步的衡量标准之一。20世纪的每一个10年都标志着时尚的复兴和历史的记忆。
这是时尚飞速发展的阶段，贡献了太多流行点。想要一篇盘点完肯定是不可能啦，我会分2~3篇左右的篇幅来给大家详细剖析上世纪的精彩。
每次战争都是一个分隔线。今天这篇，我们就来说说从1900到二战之前的30年代吧！
1/ 1900s
关键词：细腰、翘臀、S曲线
20世纪的头十年正好赶上爱德华七世继位英国国王（1901~1910年），所以这个时期又被称为“爱德华时代”。
女权，却又不女权的吉布森女孩
在维多利亚时期，主流的思想还是男主外女主内。即便你受过良好的教育，最后的落脚点也只能是贤妻良母。
在长期处于弱势的大环境下，有一群女性决定要站出来保护自己。
19世纪末，“妇女解放”的呼声越来越响，爱尔兰女权作家Sarah Grand在文章《女性问题的新视角》中首次提出了New Women（新女性）这个概念。
她认为新女性应该平等拥有接受教育的机会，特立独行又爱自由，并且毫不憧憬婚姻和生儿育女。
Sarah Grand
哈，有没有觉得很眼熟，像不像我们现在所说的“激进女权”、“极端女权”？可想而知，这种思想在一百多年前更是犹如核武器般炸响。
虽然有少数女性赞成这样的观点，但对于绝大多数男女来说，这无疑是“唯物主义的化身”，女权运动受到大规模的抵制。
图为1874年
而就是在这种背景下，“吉布森女孩”诞生了。
在19世纪90年代，有个美国插画家叫做Charles Dana Gibson（查尔斯·达纳·吉布森），他创造了大众心目中理想女孩形象“Gibson Girl”。
这些女孩会接受现代思想，却并不“威胁男性秩序”。
她们热爱绘画、音乐、舞蹈，也会去中央公园骑单车、游泳、打网球甚至高尔夫。生活自由，但她们绝不参与政治，同时对婚姻也不抵触。
吉布森女孩的出现，恰到好处得缓和了“新女性”带来的激进，同时也还算与传统思想接轨。
咱们现在对于“什么才是完美女性”，或许没有一个标准答案，毕竟女性应该是多样的、丰富的。而在当时，吉布森女孩却是完美女性的唯一标准。男人渴望娶到她，女人渴望成为她。
吉布森女孩的风靡，除了因为核心思想符合当时的政治风向外，她们在时尚这块的影响力也毋庸置疑。
吉布森女孩都喜欢极致的沙漏型身材，她们爱穿紧身胸衣，打造细腰翘臀。
值得一提的是，在这个时期旧世纪的裙撑已被淘汰。取而代之的是一种叫做S-bend的紧身胸衣。
正面笔直，后臀处翘起，可以把胸部往前挤，并把屁股往后推，打造吉布森女孩最爱的前凸后翘效果。
左图是1905年的胸衣广告
这种胸衣造型非常夸张，会让胸前形成一个浑圆的“鸽形胸”。即便穿上外衣也依旧有极致的造型，前面女演员Camille的照片已经很能说明问题了。
至于为什么说“鸽形胸”？给你们看张图吧，是不是超级生动形象：
这种鸽子叫Pouter Pigeon，在国内被翻译为球胸鸽~
在慈禧老太太的一张照片中也可以看到当时出访中国的一些公使夫人，都是这种鸽型胸+拖地裙摆+精致帽子的造型。
这个时期夸张的胸衣在电影中也有经常被提及。
比如《泰坦尼克号》中被胸衣和传统思想逼疯到要去跳船的Rose；还有《红磨坊》中被胸衣勒到窒息晕倒的舞女妮可·基德曼。
还有更古早的《乱世佳人》中，费雯·丽美好的身材，和前不久刚刚高龄离世的最后一位主演奥利维亚·德·哈维兰，饰演的都是上世纪被胸衣“迫害”过的女性~
除了身材曲线明显，画中的吉布森女孩还拥有细长的脖子，丰满的嘴唇和圆润的脸型。她们把头发聚拢到头顶，有着瀑布般的细卷，美艳动人。
右图为吉布森的第一任妻子艾琳·兰霍恩，正是她给了吉布森创作灵感，她也是他笔下的第一个“吉布森女孩”
自从吉布森的画引起轰动后，整个20世纪初期的女人们都以吉布森女孩为榜样。就连前美国第一夫人安娜·罗斯福（左）的婚纱照也是吉布森女孩style。
右图为女演员Camille Clifford
在《泰坦尼克号》中，从Rose到她妈妈，甚至到胖胖的莫莉·布朗夫人，在造型上都带有当年吉布森女孩的影子（奥斯卡最佳服装设计奖不是白拿的）：
值得一提的是，这个时期虽然裙子还拖地， 但女生对于美的追求却是从头到脚的。哪怕露不出来，高跟鞋+连裤袜也不能少。
这一幕在话剧《德龄与慈禧》中有被提及到：长寿在看到得龄的鞋后惊呼“哎哟，主子快来看，她们的鞋跟不在脚中间，安在脚后跟！”
对当代时尚的影响
- 蕾丝长裙
在吉布森女孩时期，她们主打的裙装依旧以复杂、华丽为主。尤其是层层叠叠的蕾丝，在当年最受欢迎。
裙子根据场合也有差别：比如日间裙一般是高领+中长袖，而晚礼服裙则是低领+短袖，并搭配手套。无论是日间裙还是晚礼裙，裙摆一般都会带点拖地。
右图为1902年的晚礼服
Sarah Burton就曾以吉布森女孩为灵感，利用她们蓬松的头发、纤细的腰身和多层的蕾丝，再融合上McQueen天生自然的叛逆元素，打造出一场非常精彩成衣大秀（滑动查看哦）：
Alexander McQueen 2015秋冬成衣系列
- 单品推荐 -
左：伊芙丽， 右：dzzit。
2/ 1910s
关键词：高腰、流畅、东方特色
进入10年代后，有一个非常重要的设计师出现了，他是Paul Poiret（保罗·波瓦）。
或许你们太熟悉那个赋予女性自由的香奈儿女士，但实际上第一个真正解放女性的人，是保罗。
*注：保罗其实在19世纪90年代末就开始创作，20世纪的头十年已是小有名气了。但他的作品真正受到大规模追捧还是在10年代，所以我们放到这个时期来讲~~
解放女性的男人保罗·波瓦
如果说之前的吉布森女孩还是在跟19世纪做无缝衔接的话，那保罗的理念算是真的跨时代了。
他是第一个将女性从S型紧身胸衣中解放出来的人，他的作品主打高腰身的悬垂感，裙长及地不拖沓，造型轻便简约，有点像我们之前写过的古希腊风格。
大名鼎鼎的Josephine dress，保罗1908年的作品
保罗还对东方元素情有独钟。
1910年，俄罗斯芭蕾舞团在巴黎演出了一场根据《一千零一夜》改编的芭蕾舞。演员们身上各种带有东方特色的服装迅速引起热潮。在那之后，保罗也开始了对于东方风格的尝试。
右图为1911年保罗的设计
他以印度男士头巾为灵感，设计出第一款头巾，在巴黎受到强烈好评。
后来他还推出了同样具有东方特色的灯笼裤，给当时还不习惯穿裤装的女性带去了不小震惊。只是这一设计在当时并没有推广开来，只有少数一部分大胆的女性愿意尝试。
著名英剧《唐顿庄园》第一季中就有致敬过这个经典。
全剧思想最新潮的三小姐在司机的鼓励下坚持选择了自己喜爱的一套衣服，就是这样具有东方特色的灯笼裤套装，我依稀还能记得当时全家人震惊的脸~
在保罗推动的这股解放身体的理念下，胸衣等传统服装的旧思想虽然没被完全淘汰，但也着实给了新型女性一些穿搭灵感。
而这波大规模的时尚变革，有个重要的时间点就是1914年的第一次世界大战。当男人都去上战场后，女人们不得不加入工作。这时，她们之前穿的那些传统服装的各种不便，也终于都体现出来了。
1900年代和1910年代的服饰差别
对当代时尚的影响
- 流畅线条的及踝长裙
首先发生改变的是裙长。1910年代的裙长终于不用拖沓到地面了。参与工作的女人们需要更灵活的行动，所以这个时期的裙长基本处于脚背或脚踝的位置。
下面三图分别出自当时很有影响力的设计师之手：Paul Poiret、Margaine-Lacroix和Lucille。
可以发现，即便是右边隆重的、带有拖摆的晚礼服裙，也比以往简洁了不少~
同时，层层叠叠的蕾丝也逐渐失宠。
这个时期可以说是为进入20年代后的直线条做过度。复杂的蕾丝被简化的荷叶边、蝴蝶结所取代。甚至一些拥有新概念的女性更是直接pick上了流畅的线条。
少女时期的香奈儿女士就属于这波新潮人儿，无论她本人，还是《时尚先锋香奈儿》中奥黛丽·塔图饰演的她，都在这个阶段就穿上了简洁的款式。
包括《唐顿庄园》也有很细心的体现出这一特点。麦格教授作为年纪最大的老太太，依旧保持着传统服装的习惯，不但带有小臀垫，裙摆一般也都拖地。
而从夫人开始到三位小姐，却已经接受新鲜的潮流思想。她们的裙摆都是及踝长度，设计也更简洁。
- 单品推荐 -
左：SOMMERS， 右：Lang Y。
- 长外套
其次，长外套出现了，这个新转变也跟战争有关。当时妇女海军陆战队穿上了正统军装，模样很像咱们当今的西装，只是版型比较松垮（左）。
而这种外套，给了当时新女性很多想法，有不少富家女们也开始穿起了长外套，搭配着她们直筒型的长裙（右）。
让我印象最深的，就属当年Rose穿的这身白色条纹西装。上船前的那一抬头，简直惊为天人！世间怎么会有那么绝美的女子啊！！！
《泰坦尼克号》，最美的镜头之一！
还有《漫长的婚约》中的奥黛丽·塔图和《鸽之翼》中的海伦娜·卡特都有穿过这一身look。更不用说时装大剧《唐顿庄园》了，大小姐拥有太多好看的长外套。
- 单品推荐 -
左：迪赛尼斯， 右：江南布衣。
3/ 1920s
关键词：叛逆、自由、直线条
转眼来到一战后的20年代，这是两战之间难得的和平时期，大名鼎鼎的“爵士时代”、“黄金20年代”、“咆哮20年代”…说的就是它。
《了不起的盖茨比》作者弗朗西斯·菲茨杰拉德称“这是一个奇迹的时代，一个艺术的时代，一个挥金如土的时代。”同时，它也是时装史上一个重要的转折点。
自由不羁的Flapper Girls
1920年8月第19条修正案通过，女人拥有了选举权，这可以说是女性独立的一大进步。女人们开始享有更多的个人自由。
于是经常可以看到一群留着俏皮短bob头、画着烟熏妆、叼着长管烟、穿着流苏裙，在爵士酒吧放纵跳舞的女孩。这批时髦又不羁的女孩就是flapper girls~
对于20年代的时髦女生来说，胸衣已经是被绝对抛弃的物件了。她们爱上了让身体更自由的直筒裙，甚至会刻意的模糊腰线。
尤其在1923~1925年这期间，腰线更是下降到臀部附近。也是很能感受到这波新女性对于传统腰身的强烈排斥了~~
包括裙长也在逐渐变短。
20年代初期，裙摆大多还是脚踝到小腿肚中间的midi长度，在1925年之后裙长逐渐变短，尤其到1927年后，裙长已经可以到达膝盖上方，让女生可以露出整个小腿。
除了变短变直筒外，这个时期的裙子大多还都是无袖设计，一切都在跟传统对着干！怎么样，100年前的女生叛逆起来可一点也不逊于如今哦~~
加上热衷于挥霍金钱的历史背景，不少华丽的元素成为重点。裙子上带有精致的钻石亮片、流苏，flapper girls永远是珠宝不离身。
《了不起的盖茨比》绝对是对这副奢华景象最好的还原
Flapper Girls的叛逆，还体现在发型上，她们都好爱短发！其实在10年代时就已经有些许新女性率先剪了短发，但这股风潮在20年代达到最盛。
她们追求小男孩一般的造型，留着俏皮的短发，搭配精致的发箍、发带或是钟型帽。
加上20年代正赶上有声电影迅速发展，诞生了一堆好莱坞电影明星。
比如大名鼎鼎的初代it girl克拉拉·鲍（Clara Bow），初代影后珍妮·盖诺（Janet Gaynor），初代神颜葛丽泰·嘉宝（Greta Garbo）…
也可能正是因为这个年代独特的叛逆、创意和奔放，有太多太多导演都把电影故事建立在这个背景中。
除了前面的盖茨比，同样华丽的还有《艺术家》里的佩皮·米勒，《午夜巴黎》里的阿德里亚娜，《神奇动物在哪里》里的奎妮·金坦…一个个都是绝色尤物！
而《魔力月光》中的艾玛石和《丹麦女孩》中饰演变性人的小雀斑，则是更低调但依然优雅的风格，是20年代的另一种风味~
同时，这个时期也是对现代服装贡献最大的一个时代。有太多我们耳熟能详的单品，都出自这个时期，咱们一起来看看~~
对当代时尚的影响
- 小黑裙
“当不知道穿什么的时候，就穿黑色”这已经是现代穿衣的基本定律了。而早在1910年代，黑色却还是象征着葬礼的颜色。
还记得《唐顿庄园》第一季中大小姐参加追悼会时还对着镜子里的自己吐槽“I hate black！”而一转眼到了20年代，黑色却成了主旋律~~
相信你们也知道小黑裙（LBD）的流行离不开时尚先驱香奈儿女士吧！
1926年，美版《Vogue》刊登了一副香奈儿女士的小黑裙手稿，并称之为“Chanel Ford”。意味着LBD就像福特车一样，是跨时代的代表。
Chanel的手稿和她本人
在那时几乎所有名流女性都以穿着小黑裙为荣。搭配着跟香奈儿女士一样的珍珠项链，优雅极了。
再看现在哪里还需要什么名流，几乎所有女生衣柜里都有那么一两条能为你应对所有场合的LBD吧！想必香奈儿女士如果知道这一切，应该也会感到欣慰了~
- 单品推荐 -
左：RandomPiece， 右：Dimple Hsu。
- 小香风套装
都说20年代是属于香奈儿的年代，除了小黑裙，这期间还诞生了小香风套装。
1925年第一套Chanel Suit诞生，是一件很简单粗花呢箱型外套，带着滚边和四个口袋，搭配一条完全不显曲线的直筒裙。
尤其在著名女演员Ina Claire穿着Chanel Suit亮相杂志后，更是直接把这波套装风潮推向了最高点。
这种极简设计无论对于历史还是对于奢靡的20年代都是具有开创性的。正好适合那些想要走进职场的女性，毕竟谁要穿着一身钻石流苏去工作啊？
至于现如今，小香套装的大名依然无人不知！虽然这种套装也曾被些暴发户“玩坏”，一度沦落为老气甚至“土时髦”的代名词，但它跨时代的意义决不可忽视。
更何况，我们明明有各种搭配和选品的方法来让这一身不老气，它真的可以超时髦！具体的我们之前写过一篇详细的套装文，可以戳这里复习。
- 单品推荐 -
左：since then， 右：Lily。
- 海魂衫、海军裙
海魂衫（La Marinière）这件经典T恤曾经只属于海军。一战后海魂衫作为军队标配，却被香奈儿女士一眼相中，在她手中海魂衫成为了女性也追捧的单品。
她或许是最早把条纹衫以时髦单品穿在身上的女性，电影《时尚先锋香奈儿》中还原了这一幕经典。
在这之前海军元素还属于特殊服装，有些富家女会穿着条纹的航海服或泳衣，但绝不是作为日常时髦单品~
在那之后的这一百多年间，多少绝色明星、时髦icon都在为它打call！包括正在看文的你们各位，家里也一定有一件条纹T吧？
分别来自1940s、1960s、1980s
除了海魂衫，20年代中因为战争而火起来的海军元素还有海军（领）裙。
在女性开始流行穿条纹衫之后，飘逸的海军衣领搭配红蓝色的蝴蝶结也开始成为当时的裙装风向。
电影《午夜巴黎》中的玛丽昂·歌迪亚和《魔力月光》中的艾玛·斯通都有穿过这一类设计，两个人都是红白配色：
水手领发展到现如今已是减龄、少女感的代表，好多日本制服都会做这样的设计。就连戴妃都曾一度热衷于它，这种俏皮感跟戴妃好搭！
- 单品推荐 -
左：制造后花园， 右：SAINT JAMES。
- 阔腿裤
早在19世纪包括20世纪10年代，阔腿裤仍是西方女性只有在不见客的居家场合中穿的款式，俗称“睡裤”。
当时无论是超级巨星还是名媛贵族，都喜欢穿着宽松的睡衣。几乎毫无例外，都是宽松的裤管和过脚踝的裤长。
分别为女演员Louise Brooks和Gertrude Olmstead
直到20年代末期，又是先锋女性香奈儿开始在公开场合穿着阔腿裤。
即便这给当时的社会带来了不小的震动，甚至一度被认为是“不成体统！女人怎么能在外穿裤子！”但这股阔腿裤风潮仍然影响了之后的整整20年。
不知从什么时候开始，“最崇拜的时尚偶像是香奈儿”会被当成是随大流、没主见。但要我说香奈儿女士为时尚进步做出的贡献绝无仅有！她值得被所有关注时尚的人当成榜样！
20年代的阔腿裤多少还带有些居家裤的感觉，大多以直筒的、柔软垂坠型面料为主，缎面材质尤为常见。
这种裤装放到现在那一定是舒适的代表，而且适应面非常广。爱穿的时装精就有不少，无论是居家还是逛街甚至工作场合，都不在话下。
- 单品推荐 -
左：戎美， 右：VNOOK。
- 钟型帽
西方人一直把帽子当成必不可少的配件，直到60年代前，帽子都是礼貌的象征。以帽子起家的Chanel女士甚至说过“帽子是人类文明的标志”。
在20年代之前，女性的帽子都极为复杂，尤其在18世纪洛可可时期更是到达顶峰。
而进入20年代后，战争让女人们意识到华丽复杂的帽子有多不实用，简单的帽子才更节约资源。
看看《唐顿庄园》里的老太太，第一季浮夸帽子不停歇，而第二季一战开始后，连“最古董”的她的帽子都变简化了~~
就是这个时期，一种叫做钟型帽（Cloche Hat）的帽子流传开来。
这是来自法国设计师卡罗琳·瑞邦（Caroline Reboux）在1908年的设计。人们发现这种简单又能
钟型帽大多采用天鹅绒、毛毡等材质制成，帽子可以很好的包裹住脑袋和耳朵，尤其适合20年代流行的短发造型。朱莉在《换子疑云》中也是这个造型~
钟型帽自带的优雅气质，到现在都很受轻熟温柔型的女生喜欢。尤其是各种驼色毛毡款，跟冬天真的绝配。
- 单品推荐 -
左：Light luxury， 右：J.FRONT。
- 玛丽珍鞋
还有一双你们熟悉的玛丽珍鞋也在这个时期被发扬光大。
其实玛丽珍鞋起源于1904年，美国漫画师R.F. Outcoult创作了一个名叫《Buster Brown》的漫画，里面有个叫Mary Jane的小女孩，穿了一双圆头的、脚背上有带子的鞋子。
这个漫画在20年代非常受欢迎，随之主人公穿的鞋子也开始备受重视。鞋子以女孩的名字命名，就叫Mary Jane shoes。
到后来，从30年代的秀兰·邓波儿到50年代的爱丽丝再到现在的贝小七，那些我们熟悉的孩童形象，都有经常pick这双鞋：
或许是童鞋出生，玛丽珍总是自带着天真和童趣，即便到现在也是少女感单品。爱穿它的icon、星星们一大堆，别说她们，你们或许也会有那么一双吧？
- 单品推荐 -
左：何其丑， 右：王小毒。
4/ 1930s
关键词：长裙、长裤、曲线感
在经历过奢靡的“咆哮20年代”后，1929年发生于美国的经济大萧条波及了整个资本主义世界。
这一波金融危机让时尚也发生了变化：如果说20年代是叛逆、追求自我的一代，那30年代就是回归传统、回归低调的一代。
去除叛逆，回归传统
受现实和经济影响，社会没办法容忍更多的叛逆。
时尚从松散、方形的男孩感回归到女性轮廓：裙长逐渐变长到小腿下方；腰线也开始上抬到自然位置。
伍迪·艾伦的电影《咖啡公社》讲述的就是1930年代的故事，小K和S的连衣裙都有在打造合理的腰身线条：
中央圣马丁时尚历史讲师Cally Blackman在《时尚百年》中写道“30年代初，时尚的轮廓逐渐演变成细长的躯干，加宽的肩膀，整洁的头部和轻柔的短发。”
可以明显发现，这个时期的女装开始变得柔和，从直线条转变为曲线。有自然的收腰和裙摆处微微张开的弧度。
这个时期还流行起了印花裙，不过配色都不鲜艳。受海军影响，各种海军蓝、白、红是最受欢迎的颜色。
凯瑟琳·赫本在1935年的电影《寂寞芳心》中有穿过两条这种风格的裙子。
30年代的裙子大多都是垂感十足的面料搭配较长的裙摆，怪不得有人称30年代“遍地都是女神”。
即便是两个非常有名的西装大佬玛琳·黛德丽和凯瑟琳·赫本，在那时都有贡献过非常多的女神照。
分别出自1936年的电影《乐园思凡》和1938年的电影《育婴奇谭》
同时，这个时期还很流行长裙外面套毛呢大衣，再加上精致的帽子点缀，这几乎是当年最讨喜的穿搭套路。梦露、玛琳都有这么穿过：
有没有发现从这个时期开始，我们提到好莱坞女明星的次数明显多了。这不得不感谢有声电影的魅力！
如果说20年代有声电影开始崛起，那30年代真的就是旧好莱坞的黄金年代。而且这行一红火就持续到了50年代后期。
好莱坞电影的盛行让越来越多的女明星成为大众时尚标杆。葛丽泰·嘉宝、玛琳·迪特里希、贝蒂·戴维斯等…都是好莱坞最早的一批时尚偶像。
时尚历史讲师Cally Blackman写道：“是电影让魅力变得容易，使时尚帝国变得民主化。”
对当代时尚的影响
- 泡泡袖、荷叶边
30年代的社会最大的改变是经济衰退，物资的紧缺让女人们不能像前10年那样享受派对，她们也要开始挣钱养家。
所以这时的服装上半身比重逐渐加大，垫肩、泡泡袖、荷叶边这种体现女人也能抗起半边天的宽肩形象诞生了。
哈，看到上图是不是觉得跟你想象中的不太一样。没错，这个时期的垫肩和泡泡袖并不像之前巴洛克或维多利亚时期那么夸张。
通过下摆流畅的鱼尾裙线条，30年代的泡泡袖依然保留有女性柔软的特征，只是适当增加肩部的存在感。
1933年的女性穿搭广告页
虽然这个时期的电影，为了强调这一时尚特征，女明星的造型会刻意做的更夸张一些。
尤其是《茶花女》中的葛丽泰·嘉宝和《歌之歌》中的玛琳，肩膀大到仿佛回到维多利亚时期。但多少也能看出造型师想要表达的时尚态度了~~
事实上，当时流行的那些不过分的泡泡袖、小垫肩、荷叶边…正是我们日常中运用最多的。
下面这两组都是30年代的时尚图册，有没有发现每一件都很好驾驭，甚至有些就是咱们衣柜里已然拥有的款式~~
- 单品推荐 -
左：Dailyart， 中：Cpaia， 右：GOJO。
- 高腰A型阔腿裤
30年代也是一个流行阔腿裤的时代，因为参与工作有对便携度的需求，裤装在女性群体中变得为更为普及。
但跟前10年的区别在于之前的阔腿裤大多是柔软垂顺的H型；而30年代的阔腿裤受海军制服影响，更强调高腰和A型，且大多都是棉类的，有点廓形的材质。
这种裤型即便放到当下也是讨巧的，垂坠感强的裤子固然有纵向延伸的效果，但廓形阔腿裤能增加存在感。现在的大部分阔腿牛仔裤都是这种效果~~
- 单品推荐 -
左：ZHIZHI， 中：诗凡黎， 右：Khaite。
果然，才写了短短40年，就已经是挺长的一篇文了。到底20世纪真的就是时尚最重要的一百年呢。
总得来说，这40年是一个从古典传统到叛逆自由又回归朴素传统的过程。
时尚的每一步都离不开经济、政治等社会因素的变革。
今天讲完了头40年，下一回咱们再说说二战之后最有女人味的40~60年代，又是另一番风味了~~
注：所有原创内容未经允许，私自转载一律走法律途径决绝，欢迎姑娘们帮助大饼监督并检举告诉大饼，原创不易，感谢支持哦~