今天咱们来说一个稍微拔高一点点的技巧。原因挺简单的，昨天的回复里面有一个粉丝在说：“做军模的来做高达属于降维打击”
这样的话会很让大家伤心的，不过事实的确如此，前几天在军事的头条号上还接收到了一个问答题目“军模圈是如何看待高达等模型圈的？”，好像都形成了一个泾渭分明的不同阵营了，在不同的圈子里面也存在出了一系列的鄙视链。但这些负能量的感觉其实都是人为的心里在作祟。
如果要做好任何一个方面的模型，其实兼收并蓄的学习各方面的知识是完全必要和再自然不过的事情了。这也是为啥咱们的学园里面会有各种“奇奇怪怪的知识”的初衷，为的就是让大家不要仅仅局限在一个高达模型制作的圈子里面，外面的世界会有各种精彩。
圈争闪退，闲话不多说，进入正题：
在很多高达制作的过程中，我们会应用到阴影喷涂的技法。这个技法有很多的变种，但基本的做法都是在零件的外围进行颜色的喷涂，然后在零件的中央区域喷上主色以及高光色。这样的一个效果可以在视觉上形成更好的立体感，之前的教程《 你的眼睛欺骗了你，立体感是怎么来的？ 》也就是在教大家如何做这样的阴影。
但是，这样做真的就是一个无敌的阴影了吗？它有什么缺点呢？很多的人往往并不会去说阴影喷涂的缺点：
首先这样的喷涂效果其实会降低零件边缘的对比度，让一些边缘的细节会有那么一点模糊不清。
其次，对于细节更多的部分，由于在阴影的过渡带中，也有削弱或不自然的状态产生。
最后，对于C面的保留阴影喷涂的方法也很难做到锐利的C面和自然的阴影并存。
当然了这属于事物的自然规律，鱼往往是和熊掌难以兼得的。
那么有没有其他的方法呢？这种技法还真有！制作出来的模型是这样的：
在模型的平面上形成色彩的过渡和过渡截止，这样如果做的适度的话你会发现模型的立体感比普通的阴影喷涂更强一些。而且对一些线条的效果并没有阴影喷涂的削弱感。例如上图78的盾牌。就是这种效果的一个最好体现了。
这个技法就是CM（Colour Modulation）喷涂。这个技法其实还是来自于早年间制作军模的一个打底方法。
通常会按照形体的高光和阴影关系确定出高光面，然后利用遮盖法进行CM喷涂的制作。
这个高光面的确定，如果有一些素描基础的话，就很好理解了。还是几何形体上的光影过渡。只不过CM喷涂的方法会更加突出棱角的感觉。
先看一个实际操作，理解一下CM技法：
模型形体在制作CM喷涂的时候需要确定一个主光源的位置，同时根据这个主要光源的位置规划出模型上的阴影过渡方向。
这是一个特别考验模型制作者对空间和光线理解的过程。
在确定了位置后先做出基础的底色喷涂，由于大部分CM技法的底色和阴影色彩相同，因此也就是喷黑色或者深灰色。当然了具体模型的色彩搭配具体分析。
在喷完全部的阴影色后，就可以得到有一个暗部基准的模型喷漆效果。此时如果忽略掉现实的环境灯光照色，模型上的明暗度是基本一致的。
这时就需要按照对模型事先规划好的明暗度过渡线路进行贴遮盖带的操作，遮盖带按照规划的线路来贴。
遮盖带贴好后，喷比基本的阴影色稍微亮一点的颜色。由于遮盖带的阻挡，在稍微亮一点的颜色和基本的阴影底色之间就可以形成特别明确的分割线。这其实在应用到我们制作高达模型的过程中，是一个保持C面锐度的方式。
揭开胶带后，我们可以发现胶带遮盖处的锐利过渡效果。
CM喷涂的实施方式其实就是喷色后遮盖，继续喷色，继续遮盖的循环，用遮盖带沿着规划出来的路线一路喷下去。
最终也就可以得到一个过渡自然而且边缘清晰的喷涂效果。
基础的阴影色调和过渡色做好后，继续再做遮盖，喷更亮的颜色进行提亮。基本的原则就是向着预设的光源方向不断的加大亮度，如果遇到了预设的分割界限，那么利用贴纸进行遮盖。
最终也就可以得到这样的一个有严格的阴影过渡分界线的涂装效果。
当然了现在说的是以阴影色作为最基础的喷涂次序的方式，在做亮为主题的模型的时候也可以以高光色为基础喷涂。
由于这种方法麻烦的很，所以在高达模型制作中用的人并不是太多，这里说一个iN特别喜欢的韩国作者JENIC。在他的作品中很多运用了CM喷涂的技法。
大多数情况下JENIC是以亮色喷涂作为“起手式”的。
例如这个独角兽。不过高达模型由于面太多，太碎，应用起来CM喷涂的方法就相对比较麻烦了。
需要进行大量细致的的遮盖带粘贴工作。
但是喷出来的效果则是简单的前置阴影喷涂所完全不能比拟的。
所以说，模型是最诚实的，你只要耗费时间在里面，就能给你体现出和时间相对应的效果。